Művészi stílus alkalmazása. Művészi stílus: koncepció, jellemzők és példák. Te és nyomorult
Az orosz nyelven sokféle szövegstílus létezik. Az egyik ilyen a művészi beszédstílus, amelyet az irodalmi szférában használnak. Jellemzője az olvasó képzeletére és érzéseire gyakorolt hatás, magának a szerzőnek a gondolatainak közvetítése, a gazdag szókincs használata, a szöveg érzelmi színezése. Milyen területen alkalmazzák, és mik a főbb jellemzői?
Ennek a stílusnak a története az ókorba nyúlik vissza. Az idők során kialakult az ilyen szövegeknek egy bizonyos jellemzője, amely megkülönbözteti őket másoktól. különböző stílusok.
E stílus segítségével a művek szerzőinek lehetőségük nyílik kifejezni önmagukat, átadni gondolataikat, érveléseiket az olvasónak, nyelvük minden gazdagságát felhasználva. Leggyakrabban írott beszédben, szóbeli beszédben pedig már megalkotott szövegek felolvasásakor használják, például egy színdarab készítése során.
Egy művészeti stílus célja nem bizonyos információk közvetlen közvetítése, hanem a művet olvasó ember érzelmi oldalának befolyásolása. Egy ilyen beszédnek azonban nem ez az egyetlen célja. A kitűzött célok elérése az irodalmi szöveg funkcióinak betöltésekor következik be. Ezek tartalmazzák:
- Figuratív és kognitív, amely abból áll, hogy a beszéd érzelmi összetevőjének segítségével elmondjuk az embernek a világot, a társadalomot.
- Ideológiai és esztétikai, olyan képek leírására szolgál, amelyek a mű értelmét közvetítik az olvasó felé.
- Kommunikatív, amelyben az olvasó a szövegből származó információkat a valósággal kapcsolja össze.
A műalkotás ilyen funkciói segítik a szerzőt abban, hogy értelmet adjon a szövegnek, hogy az olvasó számára minden olyan feladatot el tudjon látni, amelyeknek megfelelően létrejött.
A stílus terjedelme
Hol alkalmazzák a művészi beszédstílust? Használata meglehetősen széles, mivel az ilyen beszéd a gazdag orosz nyelv számos aspektusát és eszközét testesíti meg. Ennek köszönhetően egy ilyen szöveg nagyon szép és vonzó az olvasók számára.
Művészeti stílusok:
- Epikus. Leírja a történetszálakat. A szerző bemutatja gondolatait, az emberek külső izgalmát.
- Dalszöveg. A művészi stílus ilyen példája segít átadni a szerző belső érzéseit, a szereplők érzéseit és gondolatait.
- Dráma. Ebben a műfajban gyakorlatilag nem érződik a szerző jelenléte, mert nagy figyelmet fordítanak a mű hősei között zajló párbeszédekre.
Mindezen műfajok közül alfajokat különböztetnek meg, amelyek viszont tovább oszthatók fajtákra. Így az eposz a következő típusokra oszlik:
- Epikus. A legtöbbet a történelmi eseményeknek szentelik.
- Regény. Általában egy összetett cselekmény különbözteti meg, amely leírja a hősök sorsát, érzéseiket, problémáikat.
- Sztori. Egy ilyen mű kis méretben van megírva, egy bizonyos eseményről mesél, ami a szereplővel történt.
- A történet. Közepes méretű, regény és történet tulajdonságaival rendelkezik.
A következő lírai műfajok jellemzőek a művészi beszédstílusra:
- Ó igen. Ez egy valaminek szentelt ünnepélyes dal neve.
- Epigramma. Ez egy vers szatirikus jegyekkel. A művészi stílus példája ebben az esetben az "Epigram M. S. Vorontsovról", amelyet A. S. Puskin írt.
- Elégia. Egy ilyen mű is költői formában íródott, de lírai irányultságú.
- Szonett. Ez is egy 14 soros vers. A mondókák szigorú rendszer szerint épülnek fel. Az ilyen formájú szövegekre Shakespeare-nél találunk példákat.
A drámatípusok a következő műfajokat foglalják magukban:
- Komédia. Egy ilyen alkotás célja a társadalom vagy egy adott személy gonoszságának kigúnyolása.
- Tragédia. Ebben a szövegben a szerző a szereplők tragikus életéről beszél.
- Dráma. Ez az azonos nevű típus lehetővé teszi az olvasó számára, hogy bemutassa a szereplők és a társadalom egésze közötti drámai kapcsolatot.
E műfajok mindegyikében a szerző nem annyira mesélni próbál valamiről, hanem egyszerűen segíteni az olvasóknak a hősökről alkotott képet a fejükben, átérezni a leírt helyzetet, és megtanulni együtt érezni a szereplőkkel. Ez bizonyos hangulatot és érzelmeket kelt a művet olvasó emberben. Egy rendkívüli eseményről szóló történet szórakoztatja az olvasót, míg a dráma együttérzését a hősökkel.
A beszéd művészeti stílusának főbb jellemzői
A művészi beszédstílus jelei annak hosszú fejlődése során alakultak ki. Főbb jellemzői lehetővé teszik, hogy a szöveg teljesítse a rábízott feladatokat, befolyásolva az emberek érzelmeit. A műalkotás nyelvi eszközei képezik ennek a beszédnek a fő elemét, amely segít egy gyönyörű szöveg létrehozásában, amely megragadja az olvasót olvasás közben. Ilyen kifejező eszközök, amelyeket széles körben használnak:
- Metafora.
- Allegória.
- Hiperbola.
- Jelző.
- Összehasonlítás.
Ezenkívül a fő jellemzők közé tartozik a szavak verbális poliszémiája, amelyet széles körben használnak művek írásakor. E technika segítségével a szerző további jelentést ad a szövegnek. Ezenkívül gyakran használnak szinonimákat, amelyeknek köszönhetően hangsúlyozni lehet a jelentés fontosságát.
Ezeknek a technikáknak a használata azt sugallja, hogy munkája megalkotása során a szerző az orosz nyelv teljes terjedelmét kívánja használni. Így kialakíthatja saját egyedi nyelvi stílusát, amely megkülönbözteti őt a többi szövegstílustól. Az író nemcsak tisztán irodalmi nyelvet használ, hanem forrásokat is kölcsönöz tőle köznyelvi beszédés népnyelv.
A művészi stílus jegyei a szövegek emocionálisságának, expresszivitásának emelkedettségében is kifejeződnek. Sok szót különböző módon használnak a különböző stílusú művek. Az irodalmi és művészeti nyelvben egyes szavak bizonyos érzékszervi reprezentációkat jelölnek, az újságírói stílusban pedig ugyanezekkel a szavakkal általánosítanak bármilyen fogalmat. Így tökéletesen kiegészítik egymást.
A szöveg művészi stílusának nyelvi sajátosságai közé tartozik az inverzió alkalmazása. Ez annak a technikának a neve, amellyel a szerző a szokásostól eltérően helyezi el a szavakat egy mondatban. Erre azért van szükség, hogy egy adott szónak vagy kifejezésnek több értelmet adjon. Az írók különböző módokon változtathatják a szórendet, minden az általános tervezéstől függ.
Az irodalmi nyelvben is megfigyelhetők a szerkezeti normáktól való eltérések, amelyek magyarázata az, hogy a szerző szeretné kiemelni néhány gondolatát, gondolatát, hangsúlyozni a mű fontosságát. Ehhez az író megengedheti magának, hogy megsértse a fonetikai, lexikai, morfológiai és egyéb normákat.
A művészi beszédstílus sajátosságai lehetővé teszik, hogy a szövegstílusok összes többi változatánál a legfontosabbnak tekintsék, mivel az orosz nyelv legváltozatosabb, leggazdagabb és legélénkebb eszközeit használja. A verbális beszéd is jellemzi. Abból áll, hogy a szerző minden mozgást és állapotváltozást fokozatosan jelez. Ez jó munkát végez az olvasók feszültségének növelésében.
Ha különböző irányultságú stíluspéldákat elemez, akkor biztosan nem lesz nehéz azonosítani a művészi nyelvet. Végül is a művészi stílusú szöveg a fenti jellemzők mindegyikénél észrevehetően különbözik a többi szövegstílustól.
Példák az irodalmi stílusra
Íme egy példa egy művészeti stílusra:
Az őrmester végigment a sárgás építési homokon, mely forró volt a tűző napsütéstől. Tetőtől talpig átázott, egész testét apró karcolások borították, amelyeket éles szögesdrót hagyott hátra. A sajgó fájdalom megőrjítette, de életben volt, és a távolban, háromszáz méterrel távolabbi parancsnokság felé tartott.
A művészi stílus második példája az orosz nyelv olyan eszközeit tartalmazza, mint a jelzők.
Yashka csak egy kis piszkos trükk volt, aki ennek ellenére nagy potenciállal rendelkezik. Még távoli gyerekkorában mesterien húzott körtét Baba Nyura, majd húsz év múlva a világ huszonhárom országában váltott bankhoz. Ugyanakkor ügyesen sikerült kitakarítania őket, így sem a rendőrségnek, sem az Interpolnak nem volt lehetősége elkapni a tetthelyen.
A nyelv óriási szerepet játszik az irodalomban, hiszen ő az, aki építőanyagként szolgál a művek létrehozásához. Az író a szavak művésze, képeket formál, eseményeket ír le, saját gondolatait fejezi ki, beleérzi az olvasót a szereplőkhöz, belemerül a szerző által alkotott világba.
Csak egy művészi beszédstílus érhet el ilyen hatást, ezért a könyvek mindig nagyon népszerűek. Az irodalmi beszéd korlátlan lehetőségekkel és rendkívüli szépséggel rendelkezik, amelyet az orosz nyelv nyelvi eszközeinek köszönhetünk.
Művészeti stílusáltalában abban különbözik a többi funkcionális stílustól, hogy ha azokat általában egyetlen közös stílusszín jellemzi, akkor a művésziben az alkalmazott nyelvi eszközök stílusszíneinek változatos skálája van. A szépirodalom nemcsak szigorúan irodalmi, hanem irodalmon kívüli nyelvi eszközök - népnyelv, zsargon, dialektusok stb. művészi beszéd van egy tág és mély metafora, a különböző nyelvi szintű egységek figurativitása, itt a szinonímia, a poliszémia gazdag lehetőségei, a szókincs különféle stílusrétegei érvényesülnek. Itt minden eszköz, így a semleges is, a képrendszert, a művész költői gondolatát hivatott kifejezni. Egy műalkotásban a köznyelv eszközeinek sajátos kreatív használatával fejeződik ki a művészi stílus esztétikai funkciója. Nyelv kitaláció a kommunikációs funkció is velejárója. A művészi stílus esztétikai és kommunikációs funkciója a gondolatok kifejezésének sajátos módjához kapcsolódik, ami észrevehetően megkülönbözteti ezt a stílust a többitől.
Megjegyezve, hogy a művészi beszédben a nyelv esztétikai funkcióban jelenik meg, a nyelv figuratív képességeinek - a beszéd hangszervezésének, kifejező és vizuális eszközöknek, a szó kifejező és stilisztikai színezésének - felhasználására gondolok. A nyelvi rendszer minden szintjén a legkifejezőbb és érzelmileg színesebb nyelvi egységeket széles körben használják. Itt nemcsak a verbális képalkotás és a grammatikai formák figuratív felhasználásának eszközei vannak, hanem az ünnepélyesség vagy a köznyelv, az ismerősség stilisztikai színezetű eszközök is. A társalgási eszközöket az írók széles körben használják a karakterek beszédjellemzésére. Ugyanakkor az élő beszéd intonációjának különféle árnyalatainak átvitelére szolgáló eszközöket is alkalmaznak, különösen különböző fajták vágy, motiváció, parancs, kérés kifejezései.
A kifejezés különösen gazdag a különböző szintaktikai eszközök használatában. Ez az összes használatában fejeződik ki lehetséges típusok ajánlatok, beleértve az egy darabot is, amelyek különféle stílusban különböznek egymástól; az inverziókra és a szórend egyéb stilisztikai lehetőségeire való felhívásban, valaki más beszédének, különösen a helytelenül közvetlen beszédének használatában. Anaforák, epiforok, periódusok használata és a költői szintaxis egyéb eszközei - mindez a művészi beszéd aktív stilisztikai alapját képezi.
A művészi stílus jellemzője a benne megjelenő „szerző képe” (narrátor) - nem az író személyiségének közvetlen tükröződéseként, hanem annak egyfajta reinkarnációjaként. A szavak kiválasztása, szintaktikai szerkezete, a mondat intonációs mintája a beszéd "szerzői képe" (vagy "elbeszélő képe") létrehozását szolgálja, amely meghatározza a narratíva teljes hangvételét, a stílus eredetiségét. műalkotás.
A művészi stílus gyakran szemben áll a tudományos stílussal. Ez az ellentét különböző típusú gondolkodáson alapul - tudományos (fogalmak használata) és művészi (képek használata). A megismerés és a valóság tükrözésének különböző formái különböző nyelvi eszközök használatában jutnak kifejezésre. A szépirodalmi beszédet dinamizmus jellemzi, amely különösen az „igei” beszéd magas mutatójában nyilvánul meg. Az igék gyakorisága itt majdnem kétszer olyan magas, mint a tudományosban (a főnevek számának megfelelő csökkenésével).
Tehát a művészi stílus nyelvének sajátossága:
A kommunikációs és esztétikai funkció egysége;
Sokoldalúság;
A képi és kifejező eszközök (trópusok) széles körű alkalmazása;
A szerző alkotó egyéniségének megnyilvánulása.
Nyom beszédtechnikának nevezik, amely egy beszéd (egy szó vagy kifejezés) olyan helyettesítéséből áll, amelyben a helyettesítő beszéd a helyettesített beszéd értelmében az utóbbit jelöli, és szemantikai kapcsolatot tart fenn vele.
Kifejezések „Keresztõ lélek”, „a világ úton van, nem a mólón, nem egyik napról a másikra, nem egy ideiglenes állomáson vagy pihenõhelyen” nyomvonalakat tartalmaznak.
Ezeket a kifejezéseket olvasva megértjük "Érzékeny lélek" egyrészt lélekkel rendelkező embert jelent, és nem csak lelket, másrészt a kenyér áporodott, ezért az áporodott lélek az a lélek, amely az állott kenyérhez hasonlóan elvesztette az érzést és az együttérzés képességét más emberekkel.
Az átvitt jelentés tartalmazza a szó kapcsolatát, amelyet a szó helyett vagy abban az értelemben használnak, és ez a kapcsolat minden alkalommal két vagy több szó jelentésének sajátos metszéspontját jelenti, ami egy különleges kép trópussal jelzett gondolati tárgy.
Az ösvényeket gyakran úgy tekintik, mint a beszéd díszeit, amelyektől el lehet tekinteni. A nyomvonal a beszéd művészi ábrázolásának és díszítésének eszköze lehet, mint például F. Sollogubnál: „In metaforikus öltözet beszéd költői öltözött.
De a trópus nem csak a művészi jelentés eszköze. A prózai beszédben a trópusok jelentik a jelentés meghatározásának és kifejezésének legfontosabb eszközét.
A trópus kapcsolódik a definícióhoz, de a definícióval ellentétben képes kifejezni a gondolat árnyalatát és létrehozni a beszéd szemantikai kapacitását.
A nyelv számos szava, amelyet használni szoktunk, nem igazán gondolva a jelentésére, útként alakult ki. beszélünk « elektromosság"," Megjött a vonat "," nedves ősz ". Ban ben Mindezeket a kifejezéseket átvitt értelemben használjuk, bár gyakran el sem tudjuk képzelni, hogyan lehetne helyettesíteni őket a megfelelő értelemben vett szavakkal, mert előfordulhat, hogy az ilyen szavak nincsenek a nyelvben.
A pályák fel vannak osztva kopottáltalános nyelv (pl "villamos áram", "vasút")és a beszéd (pl "Nedves ősz", "érzéketlen lélek"), egyrészt, és szerzői jog(hogyan "A világ nem a mólón van", "a dolgok megértésének vonala") - másikkal.
Ha nem csak a behelyettesített és behelyettesített szavak jelentése közötti összefüggésre figyelünk, hanem arra is, hogy ez a kapcsolat milyen módon keletkezik, akkor látni fogjuk a különbséget a fenti kifejezések között. Valóban, egy introvertált és barátságtalan ember olyan állott kenyér, a dolgok megértésének sora olyan, mint a gondolat iránya.
Metafora- a hasonlóságon alapuló trópus, melynek egy vonása jellemzi a gondolati alanyt: „És ismét a csillag alámerül a Néva hullámainak könnyű dagadásában” / F.I. Tyucsev /.
A metafora a legjelentősebb és legelterjedtebb trópus, mivel a hasonlósági reláció sokféle összehasonlítást és objektumképet tár fel, amelyeket nem kötnek kötelező kapcsolatok, ezért a metaforizálás területe gyakorlatilag határtalan, és a metaforák szinte bármilyen típusban láthatók. szöveg, a költészettől a dokumentumig.
Metonímia- szomszédsági reláción alapuló út. Ezt a szót vagy kifejezést használják átvitt jelentése két tárgy vagy jelenség közötti külső vagy belső kapcsolat alapján. Ez a kapcsolat lehet:
A tartalom és a következők között: ... inni kezdett egy csésze per egy csésze- egy ősz hajú anya csilincsruhában és fia(Dobychin); Részeg üzletés evett étkező Isaac(Genis); ... szinte mindennel jóban volt Az egyetem (Kuprin);
A cselekvés és a cselekvés eszköze között: Egy erőszakos rajtaütésért a falvakat és a mezőket kudarcra ítélte kardokés tüzek (NS.);
A cikk és az anyag között, amelyből a cikk készül: Nem ő ezüst- tovább Arany evett(gr.);
A település és a település lakói között: És minden Moszkva békésen alszik, / Feledve a félelem izgalmát(NS.); szép megkönnyebbülten sóhajt a kemény és édes téli munka után... És szép tánc(Kuprin);
A hely és az emberek között: Minden terület zihált(NS.); Minden raidnél Erdő lövöldözni kezdett a levegőben(Simonov).
Szinekdoché- nemzetség és faj kapcsolatán alapuló trópus, rész és egész, egyes és többes szám.
Például egy rész-egész kapcsolat:
Hozzáférhetetlen tömegekhez
Egyszerre órákig nézek,
Micsoda harmat és hűvösség
Onnan zajosan özönlenek felénk!
Hirtelen felragyognak a tűztől
Kifogástalan havaik:
Szerintük passzolészrevétlenül
Mennyei angyalok láb...
F. I. Tyutchev.
Antonomasia- egy név és egy megnevezett tulajdonság vagy tulajdonság kapcsolatán alapuló trópus: a tulajdonnév használata minőség vagy gyűjtőkép értelmében: „...a zseni mindig a felszabadulás élő forrása marad népe számára , öröm és szerelem. Tűzhely ez, amelyen áttörve fellobbant a nemzeti szellem lángja. Ő a vezető, aki közvetlen hozzáférést biztosít népének a szabadsághoz és az isteni tartalmakhoz, - Prométheusz, mennyei tüzet ad neki, Atlant, vállán hordozva népe lelki mennyországát, Herkules, az ő nevében hajtja végre bravúrjait ”(IA Iljin).
A Prometheus, Atlanta, Hercules mitológiai szereplők neve személyesíti meg az ember személyes kizsákmányolásának lelki tartalmát.
Hiperbola- olyan trópus, amely egy minőség vagy jellemző nyilvánvalóan valószínűtlen túlzásából áll. Például: „Teremtőm! a trombiták közül a leghangosabban süketítette meg” (AS Gribojedov).
Litotész- a hiperbolával ellentétes trópus, amely egy jellemző vagy minőség túlzott alábecsüléséből áll. "A te spitzed, imádnivaló spitz, nem több, mint egy gyűszű" (AS Griboyedov).
Metallepszis- összetett út, amely egy másik útból alakul ki, vagyis kettős jelentésátvitelből áll. Például: „Egy példátlan ősz magas kupolát épített, Parancs volt, hogy a felhők ne sötétítsék el ezt a kupolát. És az emberek csodálkoztak: múlnak a szeptemberi dátumok, és hol vannak a hideg, nedves napok? (A. A. Akhmatova).
Retorikai figura- a gondolat verbális tervezésének reprodukálható módszere, amelyen keresztül a retorikus megmutatja a hallgatóságnak, hogyan viszonyul annak tartalmához és jelentőségéhez.
A retorikai figuráknak két fő típusa van: kiválasztási formákés a dialogizmus alakjai. Különbségük a következő: kiválasztási formák- ezek konstruktív tartalommegjelenítési sémák, amelyek segítségével a gondolkodás egyik vagy másik aspektusát összehasonlítják vagy hangsúlyozzák; a dialogizmus alakjai a párbeszédes kapcsolatok utánzása egy monológ beszédben, vagyis olyan elemek beillesztése a beszélő beszédébe, amelyek a retorikus, a hallgatóság vagy egy harmadik fél közötti explicit vagy implicit megjegyzések cseréjeként jelennek meg.
Válogatott formák létrejöhet szavak, kifejezések vagy szerkezetrészek hozzáadásával, jelentős hiányosságaival, teljes vagy részleges ismétlésével, módosításával, átrendezésével vagy elosztásával.
Kiegészítések és ismétlések
A jelző olyan szó, amely egy tárgyat vagy cselekvést határoz meg, és bármelyiket kiemeli jellemző tulajdonság, minőség. Stiláris funkció a jelző művészi kifejezőképességében rejlik: Hajók a vidám földön(A. Blok).
Az epitet lehet kötelező vagy választható. A kötelező egy olyan jelző, amely egy tárgy lényeges tulajdonságát vagy jellemzőjét fejezi ki, és amelynek megszüntetése lehetetlen a fő jelentés elvesztése nélkül. Az opcionális jelző olyan jelző, amely egy mellékes tulajdonságot vagy jellemzőt fejez ki, és a fő tartalom elvesztése nélkül kiküszöbölhető.
Szóhalmozás- egy szó vagy szinonimák túlzott ismételt használata, amelyen keresztül a szó jelentésének árnyalata vagy a szerzőnek a megjelölt tárgyhoz való hozzáállása pontosítható vagy hangsúlyozható. Például: "... még jobban megértjük saját arcunkat, ha azt változatlanul és sikeresen ábrázolják, legalábbis egy jó, ügyes fényképen, nem beszélve egy gyönyörű akvarellről vagy egy tehetséges vászonról ..." (K. N. Leontyev). A pleonasmus „saját” felerősíti és kiemeli a definiálandó szó jelentését, a „jó, ügyes fényképezés” pleonasztikus jelző pedig tisztázza a fő jelző jelentését.
Szinonímia- egy figura, amely egy szó jelentésének fejlesztését, pontosítását és erősítését teszi lehetővé számos szinonimája hozzáadásával. Például: "Úgy tűnik, hogy egy személy, akivel a Nyevszkij sugárúton találkozunk, kevésbé önző, mint a Morszkaja, Gorokhovaja, Liteinaja, Mescsanszkaja és más utcákon, ahol a kapzsiság, az önérdek és a szükséglet fejeződik ki kocsikázásban, repülésben és droshkyban" ( N. V. Gogol).
A „kapzsiság”, „kapzsiság”, „szükség” szavak szinonimák, amelyek azonban mindegyiknek sajátos árnyalata és jelentésintenzitása van.
Felhalmozódás (megvastagodás)- egy ábra, amely tárgyakat, cselekvéseket, jeleket, tulajdonságokat stb. jelölő szavak felsorolásából áll. oly módon, hogy az események sokaságának vagy gyors egymásutániságának egyetlen reprezentációja jön létre.
Gyerünk! Már az előőrs oszlopai
Legyen fehér; a Tverszkaján
A hintó rohan át a dudorokon.
Elvillannak a fülke mellett, nők,
Fiúk, padok, lámpások,
Paloták, kertek, kolostorok,
Bukharok, szánok, veteményesek,
Kereskedők, hordók, parasztok,
Körutak, tornyok, kozákok,
Gyógyszertárak, divatüzletek,
Erkélyek, oroszlánok a kapuknál
És nyájak nyájak a kereszteken.
Fokozat egy szó vagy kifejezés egy szinonim sorozatban való elhelyezését ábrázolja oly módon, hogy a sorozat minden következő tagjának jelentésének intenzitása nő (növekvő gradáció) vagy csökken (csökkenő fokozatosság).
Példák a felfelé fokozatosságra: Ősszel a tollfüves sztyeppék teljesen megváltoznak, és minden mástól eltérően megkapják a saját különlegességüket, eredetijüket.(Fejsze.); Hazaérve Laevsky és Nadezhda Fedorovna belépett sötét, fülledt, unalmas szobáikba.(Ch.).
Példa lefelé fokozatosságra:
Esküszöm a leningrádi sebekre,
Az első tönkrement kandallók:
Nem török össze, nem rezzenek, nem fogok elfáradni,
Egy szem ellenségnek sem bocsátok meg(Jéghegy.).
Reprise az előző szó felvétele egy következő kifejezésben vagy mondatban. Például: „Hallgassuk az ő énekét, a megmagyarázhatatlan elragadtatás énekét; ez is egyszerű, olyan bájos, mint az első fénysugár, mint a szerelem első érzése” (DV Venevitinov).
A reprise a beszéd érzelmi feszültségének keltésére és egy kulcsszó kiemelésére szolgál, amely megismételhető a megnyilatkozás egy következő kifejezésében vagy kompozíciós részében, összekapcsolva az előzővel és kiterjesztve a témát.
Döntés (poliptoton)- ismételje meg a szót különböző nyelvtani formák... Például:
Összeszedem magam,
Kinyilatkoztatva önmagát önmagából,
Te vagy a Fény, ahonnan a fény kijött.
G.R. Derzhavin.
Anafora az egyes szavak vagy kifejezések megismétlése az állítást alkotó részek elején:
Köpeny – mindenkinek, akikarcsú és magas,
Köpeny – mindenkinek, akikeletre néz. (M. Cvetaeva).
Epiphora szavak vagy kifejezések ismétlése a szomszédos szövegrészek (mondatok) végén: Szeretném tudni, hogy miért én címzetes tanácsadó? Pontosan miért címzetes tanácsadó? (G.)
Bevezetés
1. Irodalmi és művészi stílus
2. A képszerűség mint a figurativitás és az expresszivitás egysége
3. A vizualizáció alapjául szolgáló tantárgyi jelentésű szókincs
Következtetés
Irodalom
Bevezetés
A nyelv terjedelmétől, a kijelentés tartalmától, a kommunikáció helyzetétől és céljaitól függően több funkcionális stílusváltozatot vagy stílust különböztetünk meg, amelyeket a nyelvi eszközök kiválasztásának és szervezésének bizonyos rendszere jellemez.
A funkcionális stílus az irodalmi nyelv (alrendszerének) történelmileg kialakult és társadalmilag tudatos változata, amely az emberi tevékenység és kommunikáció egy bizonyos területén működik, és amelyet a nyelvi eszközök ezen a területen történő használatának sajátosságai és azok sajátos felépítése hoztak létre. .
A stílusok osztályozása nyelven kívüli tényezőkön alapul: a nyelv terjedelmén, az általa okozott tananyagon és a kommunikáció céljain. A nyelv alkalmazási körei korrelálnak a társadalmi tudatformáknak (tudomány, jog, politika, művészet) megfelelő emberi tevékenységtípusokkal. Hagyományos és társadalmilag jelentős tevékenységi körök: tudományos, üzleti (közigazgatási és jogi), társadalmi-politikai, művészeti. Ennek megfelelően megkülönböztetik a hivatalos beszéd (könyv) stílusait is: tudományos, hivatalos üzleti, publicisztikai, irodalmi és művészi (művészi). Ezzel szembeállítják az informális beszéd stílusát - köznyelvi és mindennapi.
Az irodalmi és művészi beszédstílus kiemelkedik ebben a besorolásban, mivel az önálló funkcionális stílusra való szétválás jogszerűségének kérdése még nem tisztázott, mivel meglehetősen elmosódott határokkal rendelkezik és használható. a nyelv azt jelenti minden más stílus. Ennek a stílusnak a sajátossága az is, hogy különféle képi és kifejező eszközök vannak benne egy különleges tulajdonság - a figuratívság - közvetítésére.
1. Irodalmi és művészi stílus
Ahogy fentebb megjegyeztük, a szépirodalom nyelvének és a funkcionális stílusok rendszerében elfoglalt helyének kérdése kétértelműen megoldott: egyes kutatók (V. V. Vinogradov, R. A. Budagov, A. I. Efimov, M. N. Kozhina, A. N. Vasziljeva, BN Golovin) sajátos művészi stílus a funkcionális stílusok rendszerében, mások (L. Yu. Maksimov, KA Panfilov, MM Shansky, DNShmelev, VDBondaletov) úgy vélik, hogy erre nincs ok. A szépirodalmi stílus kiemelése ellen a következőket hozzuk fel érvként: 1) a szépirodalom nyelve nem szerepel az irodalmi nyelv fogalmában; 2) többstílusú, nyílt végű, nincsenek olyan konkrét jelei, amelyek a szépirodalom nyelvének egészére jellemzőek lennének; 3) a szépirodalom nyelvének különleges, esztétikai funkciója van, ami a nyelvi eszközök igen sajátos használatában fejeződik ki.
Számunkra úgy tűnik, hogy M.N. Kozhina szerint „a művészi beszéd a funkcionális stílusokon kívülre helyezése elszegényíti a nyelv funkcióinak megértését. Ha a funkcionális stílusok számából levezetjük a művészi beszédet, de feltételezzük, hogy az irodalmi nyelv sokféle funkcióban létezik, és ez nem tagadható, akkor kiderül, hogy az esztétikai funkció nem tartozik a nyelv funkciói közé. Az esztétikai szféra nyelvhasználata az irodalmi nyelv egyik legnagyobb vívmánya, és ettől még egy irodalmi nyelv sem szűnik meg az lenni. szépirodalmi mű a szépirodalom nyelve sem szűnik meg az irodalmi nyelv megnyilvánulása lenni."
Az irodalmi és művészi stílus fő célja a világ fejlődése a szépség törvényei szerint, a műalkotás szerzője és az olvasó esztétikai igényeinek kielégítése, az olvasóra gyakorolt esztétikai hatás a segítségével. művészi képek.
Különböző típusú és műfajú irodalmi művekben használják: történetek, novellák, regények, versek, versek, tragédiák, vígjátékok stb.
A szépirodalom nyelve a stilisztikai heterogenitás ellenére, annak ellenére, hogy a szerző egyénisége egyértelműen megnyilvánul benne, számos olyan sajátosságban különbözik, amelyek lehetővé teszik a fikciós beszéd bármely más stílustól való megkülönböztetését.
A szépirodalom nyelvének sajátosságait általában több tényező határozza meg. Jellemzője a tág metafora, szinte minden szintű nyelvi egység képalkotása, minden típusú szinonimák használata, poliszémia, a szókincs különböző stílusrétegei. A művészi stílusnak (más funkcionális stílusokhoz képest) megvannak a maga törvényszerűségei a szófelfogásnak. Egy szó jelentését nagymértékben meghatározza a szerző célkitőzése, a műfaji és kompozíciós sajátosságai, amelyeknek ez a szó is egy eleme: egyrészt egy adott szövegkörnyezetben van. irodalmi mű olyan művészi kétértelműségre tehet szert, amelyet szótárak nem rögzítenek, másrészt megőrzi kapcsolatát e mű eszmei és esztétikai rendszerével, és általunk szépnek vagy csúnyának, fenségesnek vagy aljasnak, tragikusnak vagy komikusnak értékeljük:
A nyelvi eszközök használata a szépirodalomban végső soron a szerző szándékának, a mű tartalmának, a képalkotásnak és azon keresztül a címzettre gyakorolt hatásának van alárendelve. Az írók műveikben elsősorban abból indulnak ki, hogy helyesen adják át a gondolatot, érzést, valósághűen tárják fel a hős lelki világát, reálisan teremtik újra a nyelvet és a képet. Nemcsak a nyelv normatív tényei, hanem az általános irodalmi normáktól való eltérések is alá vannak vetve a szerző szándékának, a művészi igazság vágyának.
A nemzeti nyelv eszközeinek művészi beszédlefedettségének szélessége olyan nagy, hogy lehetővé teszi számunkra, hogy érvényesítsük azt az alapvető lehetőséget, hogy a szépirodalom stílusába beépítsük az összes létező nyelvi eszközt (bár bizonyos módon összekapcsolva).
A felsorolt tények azt mutatják, hogy a szépirodalom stílusának számos olyan jellemzője van, amelyek lehetővé teszik, hogy sajátos helyet foglaljon el az orosz nyelv funkcionális stílusainak rendszerében.
2. A képszerűség mint a figurativitás és az expresszivitás egysége
A hatásosság és az expresszivitás a művészi és irodalmi stílus elidegeníthetetlen tulajdonságai, ezért ebből azt a következtetést vonhatjuk le, hogy ennek a stílusnak a képalkotás is szükséges eleme. Ez a fogalom azonban még mindig sokkal tágabb, leggyakrabban benn nyelvtudomány szóba kerül a szó mint nyelvi és beszédegység figuratív jellegének kérdése, vagy más szóval lexikális képzetanyag.
Ebben a tekintetben a képzetet a szó egyik konnotatív jellemzőjének tekintik, mint a szó azon képességét, hogy tartalmazzon és reprodukáljon a szóban. verbális kommunikáció a tárgy konkrétan érzéki megjelenése (képe), amely az anyanyelvi beszélők tudatában rögzül, egyfajta vizuális vagy auditív reprezentáció.
N.A. munkájában. Lukyanova "Az expresszív lexikai egységek szemantikájáról és típusairól" számos ítéletet tartalmaz a lexikális képzetekről, amelyeket mi teljesen osztunk. Íme néhány közülük (a mi megfogalmazásunkban):
1. A képalkotás egy olyan szemantikai komponens, amely egy adott szóhoz, és ezen keresztül egy adott tárgyhoz, egy adott szónak nevezett jelenséghez kapcsolódó érzékszervi asszociációkat (reprezentációkat) aktualizál.
2. A képzet lehet motivált és motiválatlan.
3. A motivált figuratív kifejező szavak nyelvi (szemantikai) alapja:
a) figuratív asszociációk, amelyek két valós tárgyakról, jelenségekről szóló elképzelések összehasonlításakor keletkeznek - metaforikus képzetek (forrni - "erős felháborodás, harag állapotában lenni"; kiszáradni - "sokat aggódni, vigyázni valakire vagy valamire ");
b) hangasszociációk - (harapás, morgás);
c) a belső forma figuratív volta a szóalkotási motiváció következtében (play up, star out, cringe).
4. A motiválatlan képzetek nyelvi alapja számos tényező hatására jön létre: a szó belső alakjának homályossága, az egyes figuratív ábrázolások stb.
Elmondhatjuk tehát, hogy a képszerűség a szó egyik legfontosabb szerkezeti és szemantikai tulajdonsága, amely hatással van annak szemantikájára, vegyértékére, érzelmi és kifejezői állapotára. A verbális képalkotás folyamatai a legközvetlenebbül és szervesebben kapcsolódnak a metaforizáció folyamataihoz, vagyis képi és kifejező eszközként szolgálnak.
A képalkotás „ábrázolás és kifejezőképesség”, vagyis egy nyelvi egység funkciói a beszédben szerkezeti felépítésének sajátosságaival és egy bizonyos környezettel, amely pontosan tükrözi a kifejezési tervet.
A képalkotás kategória, amely minden nyelvi egység kötelező szerkezeti jellemzője, lefedi a környező világ tükrözésének minden szintjét. Pontosan ennek az állandó képességnek köszönhetően, amely potenciálisan figuratív dominánsokat generál, lehetővé vált, hogy a beszéd olyan tulajdonságairól beszéljünk, mint az ábrázolás és a kifejezőkészség.
Őket pedig éppen az a képesség, hogy az érzékszervi képek létrehozzák (vagy aktualizálják a nyelvi figuratív dominánsokat), különleges reprezentációjuk és asszociációkkal való telítettségük az elmében. A képalkotás valódi funkciója csak akkor derül ki, ha egy valódi tárgyi cselekvésre – a beszédre – utalunk. Következésképpen a beszéd olyan tulajdonságainak, mint a figurativitás és expresszivitás oka a nyelv rendszerében rejlik, és annak bármely szintjén megtalálható, és ez az ok a figurativitás - egy nyelvi egység sajátos elválaszthatatlan szerkezeti jellemzője, miközben már a nyelviség tárgyilagossága. a reprezentáció tükröződése és konstrukciós tevékenysége csak egy nyelvi egység funkcionális megvalósításának szintjén vizsgálható. Konkrétan tárgyi jelentésű szókincs lehet, mint a reprezentáció fő eszköze.
Művészi stílus - koncepció, beszédtípusok, műfajok
Minden kutató beszél a szépirodalom stílusának különleges helyzetéről az orosz nyelv stílusrendszerében. De elválasztása ebben az általános rendszerben lehetséges, hiszen ugyanazon az alapon keletkezik, mint más stílusok.
A szépirodalmi stílus tevékenységi köre a művészet.
A szépirodalom "anyaga" a köznyelv.
Szavakkal ábrázolja a gondolatokat, érzéseket, fogalmakat, a természetet, az embereket, azok kommunikációját. Az irodalmi szöveg minden egyes szavára nemcsak a nyelvészet szabályai vonatkoznak, hanem a verbális művészet törvényei szerint, a művészi képalkotás szabályrendszerében és technikáiban él.
A beszéd formája - túlnyomórészt írott, a felolvasásra szánt szövegeknél előzetes rögzítés szükséges.
A szépirodalom minden beszédtípust egyformán használ: monológ, párbeszéd, polilógus.
Kommunikációs típus - nyilvános.
Szépirodalmi műfajok ismert azregény, történet, szonett, történet, mese, vers, vígjáték, tragédia, dráma stb.
egy mű művészi rendszerének minden eleme alárendelődik az esztétikai problémák megoldásának. A szó az irodalmi szövegben a képalkotás eszköze, a mű művészi jelentését közvetíti.
Ezek a szövegek a nyelvben létező mindenféle nyelvi eszközt felhasználnak (már beszéltünk róluk): a művészi kifejezés eszközeit, valamint az irodalmi nyelv eszközeit és az irodalmi nyelven kívül álló jelenségeket - dialektusokat, zsargonokat, nyelvjárásokat. más stílusok stb stb. Ugyanakkor a nyelvi eszközök kiválasztása a szerző művészi szándékának van alárendelve.
Például egy karakter vezetékneve felhasználható kép létrehozásának eszközeként. Ezt a technikát széles körben használták a 18. század írói, „beszélő vezetékneveket” vezetve be a szövegbe (Skotinins, Prostakova, Milon stb.). Képalkotáshoz a szerző ugyanazon a szövegen belül felhasználhatja a szó poliszémiájának, a homonimák, szinonimák és más nyelvi jelenségek lehetőségeit.
(Amelyik szenvedélyeket kortyolgatva csak iszapot kortyolt – M. Cvetajeva).
A szó ismétlése, amely tudományos és hivatalos - üzleti stílusban a szöveg pontosságát hangsúlyozza, az újságírásban a hatás felerősítésének eszköze, a művészi beszédben a szöveg alátámasztására, a szerző művészi világának megteremtésére szolgál.
(vö.: Sz. Jeszenyin „Te vagy az én Shaganem, Shagane” verse).
Az irodalom művészi eszközeit a „jelentésbővítés” képessége jellemzi (például információval), ami lehetővé teszi különböző értelmezések irodalmi szövegek, annak különböző értékelései.
Így például a kritikusok és az olvasók sok műalkotást különböző módon értékeltek:
- dráma A.N. Osztrovszkij "Thunderstorm" "fénysugár a sötét királyságban", főszereplőjében az orosz élet újjászületésének szimbóluma;
- kortársa a "The Thunderstorm"-ban csak "a családi tyúkól drámáját" látta.
- A. Genis és P. Weil modern kutatók, akik Katalin képét Emma Bovary Flaubert képével hasonlították össze, sok közös vonást láttak, és a „Vihart” „a polgári élet tragédiájának” nevezték.
Sok ilyen példa van: Hamlet Shakespeare képének értelmezése, Turgenyev, Dosztojevszkij hősei.
A szépirodalmi szövegnek van a szerző eredetisége – a szerző stílusa által... Ez jellemzők egy szerző műveinek nyelve, amely a hősök kiválasztásából, a szöveg kompozíciós jellemzőiből, a hősök nyelvéből, a szerző saját szövegének beszédjellemzőiből áll.
Így például L.N. stílusához. Tolsztojt egy olyan technika jellemzi, amelyet a híres irodalomkritikus, V. Shklovsky "elbocsátásnak" nevezett. Ennek a technikának az a célja, hogy visszaadja az olvasót a valóság élénk érzékeléséhez, és leleplezze a gonoszt. Például az írónő ezt a technikát alkalmazza Natasa Rosztovi Színházban tett látogatásának ("Háború és béke") jelenetében: eleinte Natasa, akit kimerített az Andrej Bolkonszkijtól való elszakadás, a színházat mesterséges életként fogja fel, szemben vele, Natasával. , érzések (karton díszletek, idősödő színészek), majd a Helennel való találkozás után Natasha az ő szemén keresztül néz a színpadra.
Tolsztoj stílusának másik jellemzője az ábrázolt tárgy folyamatos egyszerű alkotóelemekre való feldarabolása, ami sorokban nyilvánulhat meg. homogén tagok javaslatok; ugyanakkor az ilyen feldarabolás egyetlen gondolatnak van alárendelve. A romantikusokkal küszködő Tolsztoj saját stílust alakít ki, gyakorlatilag megtagadja a nyelv tulajdonképpeni figuratív eszközeinek használatát.
Egy irodalmi szövegben találkozunk a képként is bemutatható szerző képével - narrátor vagy kép-hős, narrátor.
Ez egy feltételes kép .
A szerző neki tulajdonítja, "átruházza" művének szerzőségét, amely olyan információkat tartalmazhat az író személyiségéről, életének tényeiről, amelyek nem egyeznek meg az író életrajzának tényleges tényeivel. Ezzel hangsúlyozza a mű szerzőjének és képének nem azonosságát a műben.
- aktívan részt vesz a hősök életében,
- szerepel a mű cselekményében,
- kifejezi hozzáállását a történésekhez és a szereplőkhöz
Az iskolai irodalomórákon egy időben mindannyian beszédstílusokat tanultunk. Azonban keveseknek maradt valami az emlékezetében ebben a kérdésben. Meghívjuk Önt, hogy együtt frissítse fel ezt a témát, és emlékezzen arra, mi az irodalmi és művészi beszédstílus.
Mik azok a beszédstílusok
Mielőtt részletesebben beszélne az irodalmi és művészi beszédstílusról, meg kell értenie, mi ez általában - egy beszédstílus. Röviden érintsük meg ezt a meghatározást.
A beszédstílus szerint meg kell érteni azokat a speciális beszédeszközöket, amelyeket egy adott helyzetben használunk. Ezek a beszédeszközök mindig speciális funkciót töltenek be, ezért funkcionális stílusoknak nevezzük őket. Egy másik gyakori név a nyelvi műfajok. Vagyis olyan beszédképletek - vagy akár közhelyek - halmazáról van szó, amelyeket különböző esetekben alkalmaznak (szóban és írásban egyaránt), és amelyek nem esnek egybe. Ez beszédviselkedés: egy hivatalos fogadáson magas beosztású tisztségviselőkkel így beszélünk és viselkedünk, de ha valahol egy garázsban, egy moziban vagy egy klubban találkozunk egy baráti társasággal, az egészen más.
Összesen öten vannak. Az alábbiakban röviden ismertetjük őket, mielőtt részletesen rátérnénk a minket érdeklő kérdésre.
Melyek a beszédstílusok
Mint fentebb említettük, öt beszédstílus létezik, de egyesek úgy vélik, hogy van egy hatodik – vallási – is. A szovjet időkben, amikor minden beszédstílust megkülönböztettek, ennek a kérdésnek a tanulmányozását nyilvánvaló okokból nem végezték el. Bárhogy is legyen, hivatalosan öt funkcionális stílus létezik. Az alábbiakban megvizsgáljuk őket.
Tudományos stílus
Természetesen a tudományban használják. Szerzői és címzettjei tudósok, egy adott terület szakemberei. Ez az írásmód megjelenhet tudományos folyóiratokban. Ezt a nyelvi műfajt a kifejezések, az általános tudományos szavak, az elvont szókincs jelenléte jellemzi.
Újságírói stílus
Ahogy sejtheti, az eszközökben él tömegmédiaés az emberek befolyásolására készült. Az emberek, a lakosság a címzettje ennek a stílusnak, amelyet az érzelmesség, a rövidség, a gyakori kifejezések jelenléte, és gyakran a társadalmi-politikai szókincs jelenléte jellemez.
Beszélgetési stílus
Ahogy a neve is sugallja, ez egy kommunikációs stílus. Ez elsősorban szóbeli nyelvi műfaj, szükségünk van rá az egyszerű beszélgetéshez, érzelmek kifejezéséhez, véleménycseréhez. Néha még a szókincs, a kifejezőkészség, a párbeszédek elevensége, a színesség is jellemző rá. A köznyelvben gyakran jelennek meg a szavak mellett az arckifejezések és gesztusok is.
Formális és üzleti stílus
Főleg egy írásstílus, és formális környezetben használják papírmunkához – például a jogszabályok vagy az irodai munka területén. E nyelvi műfaj segítségével különféle törvények, rendeletek, törvények és hasonló jellegű iratok készülnek. Könnyű felismerni szárazságáról, információtartalmáról, pontosságáról, a beszédklisék jelenlétéről, az érzelmesség hiányáról.
Végül az ötödik, irodalmi és művészi stílus (vagy egyszerűen csak művészi) az anyag érdeklődésének tárgya. Tehát később részletesebben fogunk beszélni róla.
Az irodalmi és művészi beszédstílus jellemzői
Tehát mi ez - művészi nyelvi műfaj? Neve alapján feltételezhető - és nem tévedés -, hogy az irodalomban, konkrétan a szépirodalomban használják. Ez valóban így van, ez a stílus a szépirodalmi szövegek nyelve, Tolsztoj és Gorkij, Dosztojevszkij és Remarque, Hemingway és Puskin nyelve... Az irodalmi és művészi beszédstílus fő szerepe és célja az elmék befolyásolása, az olvasók tudatát úgy, hogy elmélkedjenek, hogy az utóíz a könyv elolvasása után is megmaradjon, hogy újra és újra vissza akarjon gondolni rá. Ennek a műfajnak az a célja, hogy átadja az olvasónak a szerző gondolatait, érzéseit, segítse, hogy alkotója szemével lássa, mi történik a műben, átérezheti, együtt élheti életüket a hősökkel a lap oldalain. könyv.
Az irodalmi és művészi stílus szövege is érzelmes, akárcsak a köznyelvi „testvére” beszéde, de ez két különböző érzelem. A közbeszédben az érzelmek segítségével felszabadítjuk lelkünket, agyunkat. Egy könyv olvasása éppen ellenkezőleg, telítődünk érzelmességével, ami itt egyfajta esztétikai eszközként hat. Bővebben elmeséljük az irodalmi és művészi beszédstílus azon sajátosságait, amelyek alapján egyáltalán nem nehéz felismerni, de most röviden kitérünk azon irodalmi műfajok felsorolására, amelyekre jellemző a beszédhasználat. a fent említett beszédstílust.
Milyen műfajok jellemzőek
A művészi nyelvi műfaj megtalálható mesében és balladában, ódában és elégiában, mesében és regényben, mesében és novellában, esszében és történetben, eposzban és himnuszban, egy dal és szonett, vers és epigramma, vígjátékban és tragédiában. Tehát Mihail Lomonoszov és Ivan Krilov egyaránt példaként szolgálhat az irodalmi és művészi beszédstílusra, függetlenül attól, hogy milyen különböző műveket írtak.
Egy kicsit a művészi nyelvi műfaj funkcióiról
És bár fentebb már közöltük, hogy melyik feladat a fő feladat ehhez a beszédstílushoz, ennek ellenére megadjuk mindhárom funkcióját.
- Hatékony (és az olvasóra erős hatást egy jól átgondolt és megírt „erős” kép segítségével érünk el).
- Esztétikai (a szó nem csak információ "hordozója", hanem művészi képet is konstruál).
- Kommunikatív (a szerző kifejezi gondolatait és érzéseit - az olvasó észleli azokat).
Stílus jellemzői
Az irodalmi és művészi beszédstílus fő stílusjegyei a következők:
1. Nagyszámú stílus használata és keverése. Ez a szerző stílusának jele. Bármely szerző szabadon felhasználhat munkáiban tetszőleges számú különböző stílusú nyelvi eszközt - köznyelvi, tudományos, hivatalos üzleti: bármilyen. Mindezek a beszédeszközök, amelyeket a szerző a könyvében használt, egyetlen szerzői stílust alkotnak, amely szerint később könnyen kitalálható az egyik vagy másik író. Így könnyen megkülönböztethető Gorkij Bunyintól, Zoscsenko Paszternaktól, Csehov Leszkovtól.
2. Kétértelmű szavak használata. Ennek a technikának a segítségével egy rejtett jelentés ágyazódik be a narratívába.
3. Különféle stilisztikai figurák használata - metaforák, összehasonlítások, allegóriák és hasonlók.
4. Speciális szintaktikai konstrukciók: gyakran a mondatban a szavak sorrendje úgy épül fel, hogy szóbeli beszédben nehéz így kifejezni. Ez alapján is könnyű felismerni a szöveg szerzőjét.
Az irodalmi és művészi stílus a legrugalmasabb és legkölcsönhatásosabb. Szó szerint mindent felszív! Megtalálhatók benne neologizmusok (újonnan képzett szavak), és archaizmusok, historizmusok és szitokszavak, és különféle argók (a szakmai beszéd zsargonjai). Ez pedig az ötödik, ötödik megkülönböztető jegye az említett nyelvi műfajnak.
Mit kell még tudni a művészeti stílusról
1. Nem szabad azt gondolni, hogy a művészi nyelv műfaja kizárólag az írásban él. Ez egyáltalán nem így van. A szóbeli beszédben ez a stílus is elég jól működik - például azokban a színdarabokban, amelyeket először írtak, és most felolvasnak. És még a szóbeli beszédet hallgatva is jól el lehet képzelni mindent, ami a műben történik - így elmondható, hogy az irodalmi és művészi stílus nem mesél, hanem mutatja a történetet.
2. Az előbb említett nyelvi műfaj talán a leginkább mentes minden megkötéstől. Más stílusoknak megvannak a maguk tiltásai, de ebben az esetben nem kell tiltásról beszélni - milyen korlátozások lehetnek, ha a szerzők akár tudományos kifejezéseket is beleszőhetnek narratívájuk vásznába. Nem szabad azonban visszaélni más stilisztikai eszközökkel, és mindent a saját szerzői stílusaként átadni - az olvasónak képesnek kell lennie arra, hogy megértse és megértse azt, ami a szeme előtt van. A kifejezések bősége vagy a bonyolult szerkezetek miatt unatkozni fog, és anélkül lapoz, hogy befejezné az olvasást.
3. Szépirodalmi mű összeállításakor nagyon körültekintőnek kell lennie a szókincs kiválasztásánál, és figyelembe kell vennie, hogy milyen helyzetet ír le. Ha jön az adminisztráció két tisztviselőjének találkozójáról - becsavarhat pár beszédklisét vagy más képviselőt formális üzleti stílus... Ha azonban a történet egy gyönyörű nyári reggelről szól az erdőben, az ilyen kifejezések nyilvánvalóan nem lennének helyénvalók.
4. Az irodalmi és művészi beszédstílus bármely szövegében háromféle beszéd körülbelül egyformán használatos - leírás, érvelés és narráció (ez utóbbi természetesen nagy részt foglal el). A fent említett nyelvi műfaj szövegeiben is megközelítőleg azonos arányban használnak beszédtípusokat - legyen az monológ, párbeszéd vagy polilógus (több ember kommunikációja).
5. A művészi kép a szerző rendelkezésére álló összes beszédeszköz rovására jön létre. A tizenkilencedik században például nagyon elterjedt volt a „beszélő vezetéknevek” használata (emlékezzünk Denis Fonvizinre a „Minor” - Szkotinin, Prosztakov és így tovább, vagy Alekszandr Osztrovszkij a „The Thunderstorm” - Kabanikh-ban). Egy hasonló módszer lehetővé tette, hogy a szereplők már az első megjelenésétől az olvasók előtt megjelöljék, mi is az adott szereplő. Jelenleg ennek a technikának a használata némileg eltávolodott.
6. Minden irodalmi szöveg tartalmazza a szerző ún. képét is. Ez vagy a narrátor képe, vagy a hős képe, egy konvencionális kép, amely hangsúlyozza a „valódi” szerző vele való nem azonosságát. Ez a kép a szerző aktívan részt vesz mindenben, ami a szereplőkkel történik, kommentálja az eseményeket, kommunikál az olvasókkal, kifejezi saját hozzáállását a helyzetekhez stb.
Ez az irodalmi és művészi beszédstílus sajátossága, melynek ismeretében egészen más szemszögből is lehet értékelni a szépirodalmi műveket.
