Madrigal. A Madrigal Madrigal reneszánsz szó jelentése
Madrigal ... most ez a szó szokatlanul hangzik, társítva az EPOCH-hoz, aki elhagyta a múltat \u200b\u200b- valami, mint egy zenei "múzeumi kiállítás". De volt idő, amikor a Madrigala műfaj "a hullám csúcsán volt", és sok zeneszerző volt, akikben ő volt a vezető műfaj.
Az olasz "Madrigal" szó visszatér a latin anyaghoz - "anya". Ezt az "anyai", azaz anyanyelvű, az anyanyelvű (ellentétben a latin szövegekre írt szellemi énekekkel). Madrigal még a zenében sem volt, de költészetben, és ez történt Olaszországban a reneszánsz korszakban, pontosabban - a XIV. Században. Madrigálok találkozunk sok olasz költő alkotásai között Renaissance - Francesco Petrarca, Franco Sakketti. Ellentétben az adott idő (például Sonnet) számos más költői műfajából, a Madrigala szerkezetét szigorú szabályok nem szabályozták - a sorok száma nem írta le, a rímek helyét, más szóval, Madrigal, jelentős szabadság mértéke. Mindazonáltal ebben a műfajban volt egy bizonyos hagyomány: Madrigal háromütemű struktúrából állt, amelyek száma változhat (de legalább két), és befejezte két soros következtetését.
De még akkor is, a XIV. Században az első zenei madrigálok jelennek meg. Mint a Madrigala költői, megkülönböztetett szabadságuk megkülönböztetett - elsősorban a költői tartalom területén. Lehet, hogy bárhogy: szerelem dalszövegek, mitológiai történetek, humor és sok más téma. Az idő madrigálja volt a kétirányú vagy három hangos vokális munkák fajtájának, és a felső hangot a zenei "díszek" -on bántalmazták. Néha, amikor végrehajtották őket hangszerekDe nem feltétlenül. A zenei struktúra a költői Madrigalls építéséből származott: a kétsoros következtetés az ellenőrzések között tartózkodott.
Amikor a XIV. Században származott, Madrigal majdnem a színpadról származik a következő században, anélkül, hogy versenyt készítene a versenyen egy másik, többszörös hangos szekuláris dalra - Frotol. De az 1530-as években. Madrigala "második születése": a magas újjászületés művészi elvei megkövetelték, hogy a zene érzékeny legyen a költői szöveg összes árnyalatára, és szigorú struktúrájával a fottol nem volt képes arra, hogy más dolgokat - Madrigal szabad építéssel . Az érzések szabad kifejezésének elve, amely a XVI. Század Madrigalls fő megkülönböztető jelévé válik, így ez a korszak vonatkozásában nagyon nehéz mondani valamit hagyományos forma Madrigala - egyfajta "kísérleti sokszög" lett. Mindazonáltal, a korszak Madrigalasban láthat egy kapcsolatot két másik műfajral - motet és frottol. Madrigals az első típus - öt-tenyésztés, a többszólamú szerkezet - támaszkodott a rendszer az egyház a fiúk, és volt egy átfogó formában. Madrigálok, "gyökerezés" Frottolban, vásárolt vagy megtorlásos elven épültek, négy hangos textúrájuk homofon-harmonikus volt, és a terjedelmes alapja közel van a főbb és a kiskorúsághoz.
A Madrigala műfaj fejlődésének új szakasza az Orlando Lasso és a XVI. Század második felének más zeneszerzőihez kapcsolódik. Sok új disszonancia, kromatizmus jelenik meg Madrigal zenei szövetében. De valóban "aranykor" Madrigala a XVI-XVII-os évszázadok fordulóján jön. Ebben az időben olyan zeneszerzők voltak, mint a Claudio Monteverdi, Carlo Jesualdo di Venóz. Madrigala zenei nyelvén egy sajátos szimbolizmus jelenik meg: kromatizmus vagy disszonancia - bánat, szünet - sóhaj, gyors ritmikus mozgás - szél, sima dallam - könnyek stb. és a kromatika - halál. A madrigálok drámai jelenetek formájában jelennek meg, a hangszereket egyre inkább használják őket, és még a "szimphones" nevű instrumentális epizódok is megjelennek. A "Golden Century" Madrigala egyfajta Quintessence válik Claudio Monteverdi "Katonai és Szerelem Madrigálok" gyűjteménye, amely számos fajtát mutat be ennek a műfajnak.
De az "aranykor" fordult az "Golden Autumn": megalkotott és értékelte mindent, ami a következő évszázadok - egy homofon-harmonikus raktár, funkcionális harmónia, kromatizmus - Madrigal fokozatosan mozog a múltba. A XVII-XVIII. Évszázadok fordulóján még mindig létrejött, de rövid idő alatt ez a műfaj elhagyja a zeneszerző gyakorlatát.
A reneszánsz és a XVII. Század zenéjének tanulmányozása természetesen érdekes, de képzeld el - Madrigals jöttek létre a huszadik században! 1958-ban Paul Hindemit tizenkét Madrigall-t írta, és Boguslav Martina Madrigalsnak nevezte a kamaráját és az instrumentális munkáit. És mégis, először is, ez a szó az EPOCH adagolójának zenéjéhez kapcsolódik. Az 1965-ben létrehozott oroszországi korai zene egyik legrégebbi együtteseit "Madrigal" -nak nevezik.
A másolás tilos.
Mi az Madrigal? Hogyan íródnak a szó helyesen. Koncepció és értelmezés.
Madrigális [Franz. Madrigal, IAL. Madrigale, későn. Matricale (a Lat. Mater egy anya) - egy dal egy natív (anyai) nyelven (az anyai) nyelven (ellentétben a lat. Chants)], a reneszánsz világi zenei és költői műfajja. Az M. eredete a népi költészethez, az ősi olasz pásztor dalhoz. A 14. században az olasz professzionális költészetben jelent meg az idilli tartalmú dalszövegként (lásd idilli), és azonnal vonzotta a zeneszerzők figyelmét. 14-től 16. századi költői M. létrehozták, általában a zenei inkarnációra. Korai zene és költői M. - 2-3-VOICE VOCAL-INSTRUMTRIMAL MŰKÖDÉSEK A busz formában a szeretet-lírai, képregény és hazai, mitológiai és egyéb témákra vonatkozóan (J. Yes Firenzo, F. Landino és mások). Hosszú szünet után M. újjáéledt a 16. században 4-5 szavazati esszé formájában, instrumentális támogatás nélkül, főleg lírai karakter (A. Villart, K. Festa, Ya. Arcaader, Palestrina, O. Lasso) Petrarca, Bokcchcho, Tasso, Gvarini szövegein. M. szintén népszerű volt Angliában (T. Morley, J. Wilby) és Németországban (H. L. Hasler, Shyuz). Az érett M. (L. Marrenzio, K. Jesualdo, K. Monteverdi, a 16. század vége) a gondolatok és érzések szabadságának szabadsága, a finom technikák, a merész disszonanciák, a kromatizmusok, a fényes ritmikus és texturális kontrasztok . A 16. és a 17. század eleje végén az M. közelebb kerül a koncerthez és a drámai műfajokhoz, a Madrigal komédia alapul.
Madrigális - Madrigal M. Rövid versek, Laudatory, hízelgő, szerelem, szelíd, vékony és éles ... magyarázó szótár Daly
Madrigális - Madrigal, közép-ázsiai, m. Egy kis vers, általában szeretik a hölgy és dicséret ... magyarázó szótár Ozhegov
Madrigális - (Madrigal vagy Mandrial) - Zene a lelkipásztori szerelmi tartalom versésére. Név M., ... Enciklopédikus szótár F.a. Brockhaus és i.a. Efron
Madrigális - Madrigal, Madrigala, m. (FR. MADRIGAL). 1. Egy kis lírai vers, amelyet általában igen ... Ushakov magyarázó szótár
Madrigális - m. 1. Egy kis lírai dicsérő vers, amely a hölgynek, általában három rhymes-ből származik ... Efraim magyarázó szótárja
Madrigális - Madrigal (francia madrigal), 1) a 14. században. és 16 - 17 évszázad elején. Kis zenei és költői ... Kortárs enciklopédia
Madrigális - Madrigal (Franz. Madrigal) -1) 14 és 16-kor. 17. század Egy kis zenei és költői munka ... nagy enciklopédikus szótár
Madrigális - kölcsönöz. A XVIII. Században Franz-től. Yaz., Ahol Madrigal IAL. Madrigale, felemelkedve a lat. Matrialis, ... az orosz nyelv etimológiai szótárja
Madrigális - Kis vers, Laudatory, Love, Sharp CF. A körben a Lais of Buci ... ... Általános ... Mikhilson intelligens-mondat szótár
Madrigális - Madrigal - egy régi formája. Sem a versek száma, sem a mérő jellege, sem a megállók száma nem ...
Az élő nagy orosz magyarázó szótár, Dal Vladimir
madrigális
m. Rövid versek, Laudatory, hízelgő, szerelem, szelíd, vékony és éles.
Az orosz nyelv magyarázata. D.n. Ushakov
madrigális
madrigala, m. (Fr. Madrigal).
Egy kis lírai vers, amelyet általában hölgyeknek szenteltek, és dicsérik (EASTR. LIT). Volt egy pályázati költő ... földi Madrigal Ile figyelmeztető pénztárcák. Pushkin.
Jóvoltából, bók (statútum). Támaszkodva óvatosan suttogja a vulgáris Madrigal-t. Pushkin.
Az orosz nyelv magyarázata. S.I. Igov, N.Yu.Shvedova.
madrigális
A, m. Egy kis vers, általában szeretik a hölgynek, és dicsérik.
arr. Madrigal, y, y.
Az orosz nyelv új intelligens szó-formális szótárja, T. F. Efremova.
madrigális
Egy kis lírai dicsérő vers, amely egy hölgynek szentelt, amely általában három rhymed változatból áll.
Különleges típusú vokális esszé (három vagy több szavazatra) a lelkipásztori szerelmi tartalom (zene) költeményére.
Enciklopédikus szótár, 1998
madrigális
Madrigal (Franz. Madrigal)
14. és 16. helyen. 17. század Egy kis zenei és költői termék a szerető tartalom, eredetileg 2-3-hang instrumentális támogatással, később 4-5-hangtalan kísérettel. Olaszországból származott.
Századból Egy kis vers-bók.
Madrigális
[Franz. Madrigal, IAL. Madrigale, későn. Matricale (Lat. Mater ≈ anya) ≈ dal a natív (anyai) nyelven (az anyai) nyelven (a lat. Chants)], a reneszánsz világi zenei és költői műfajja. Az M. eredete a népi költészethez, az ősi olasz pásztor dalhoz. A 14. században az olasz professzionális költészetben jelent meg az idilli tartalmú dalszövegként (lásd idilli), és azonnal vonzotta a zeneszerzők figyelmét. 14-től 16. századi költői M. létrehozták, általában a zenei inkarnációra. Korai zenei és költői M. ≈ 2≈3-hangos vokális és instrumentális munkák egy busz formában, tartózkodnak a szerelem-lírai, képregény és hazai, mitológiai és egyéb témákkal (J. Igen Firenzo, F. Landino és mások). Hosszú szünet után M. újjáéledt a 16. században 4,5-hangú esszé formájában, instrumentális támogatás nélkül, főleg lírai karakter (A. Villart, K. Festa, Ya. Arcaader, Palestrina, O. Lasso) Petrarki, Bokcchcho, Tasso, Gvarini szövegein. M. szintén népszerű volt Angliában (T. Morley, J. Wilby) és Németországban (H. L. Hasler, Shyuz). Az érett M. (L. Marrenzio, K. Jesualdo, K. Monteverdi, a 16. század vége) a gondolatok és érzések szabadságának szabadsága, a finom technikák, a merész disszonanciák, a kromatizmusok, a fényes ritmikus és texturális kontrasztok . A 16. ≈ végén a 17. század eleje M. közelebb kerül a koncerthez és a drámai műfajokhoz, a Madrigal komédia alapul.
M. Később nem kapcsolódik a zenével; Ez egy kis vers-bók (általában egy nőnek szentelt). M. 18 ≈ A 19. század eleje a szalon és az album költészetének műfaja; Oroszországban K. N. Batyushkova található Oroszországban, A. S. Pushkin. A klasszikus M. M. M. YU. Lermontov:
"Ömlesztett lélek!" Biztosítja mindenkit bátran;
Egyetértek, szeretem a légzést:
A legjobb tested
Nem olyan, mint egy lélek!
G. N. DUBRAVSKAYA.
Wikipedia
Madrigális
Madrigális (, Madrigale, Mandrigale, Mandriganale, - a natív - egy kis zenei és költői munka, általában szerelmi lírai tartalom. A nyugat-európai zene történetében szokás a XIV. Századi madrigálok elosztására (szilárd formában írva) ) és a XVI. Századi Madrigals (stroke formában írt).
Madrigal (értékek)
Madrigal:
- Madrigal - olyan zenei műfaj, amely elterjedt az éken
- Madrigal - költői műfaj
- A "Madrigal" az orosz együttes a régi zene.
Madrigal (irodalom)
Madrigális - Klasszikus költészetben, egy kis térfogatú lírai vers - egy bók, egy dicséretes tartalom költeménye.
Kezdetben a reneszánsz zenei és költői műfaja. A XIV-XVI-os évszázadokban a költői Madrigálokat szabályként hozták létre a zenei inkarnációhoz. A késő irodalom Madrigal nem kommunikált zenével, és a szalon és az album költészetének műfaja volt.
Az orosz költészetben lévő Madrigalmall mintákat A. P. Sumarois, I. I. Dmitriev, V. L. Pushkin, később - K. N. Batyushkova, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov. Lermontov.
Elhagyta Olga-t nekem
Azt mondta: várni fogja a napot?
És tele őszinte szomorúsággal,
Vladimir azonnal húzott
Ő Tombstone Madrigal. MINT. Pushkin, "Eugene Onein". 2. fejezet XXXVII.
A valódi címek nevét általában feltételesen költői váltotta fel Alina, Laisa, Selina, Lila és a hasonlók. Példa Madrigala V. I. Tumansky:
Mindenkinek van egy gyengéd padlója, amely büszke
A fiatalok szépsége, szépsége és frissessége
Ki ismeri az elmédet - meg van osztva,
Ki ismeri a szívet - megadja sajátját.
Gyakran, a Madrigala Parodynino átgondolása és az epigramm formája az ilyen műfaj meghatározása jelölte. Példa az ilyen "Madrigala" - "Madrigal régió Dame" N. S. Gumileva:
Mint Guria Moometánban
Eden, rózsákban és selyemben
Tehát az élet őr Ulan
Őfelsége.
A Madrigall-t is a szonettek koszorújának fő szonettjének nevezik - 15 szonénekből álló vers építészeti formája.
Madrigal (régi zenei együttes)
A szólisták együttes "Madrigal" - A régi zene egyik legrégebbi és leginkább hiteles orosz együttesje. 1965-ben alapított Andrei Volkonsky, Volkonsky kivándorlása után 1972-ben a Lydia Davydov együttese (1983-ban, 1992-ben szünet, amikor az együtteset Oleg Yanchenko vezette).
A Madrigala munkája Madrigala munkájához kapcsolódik a Trekhovsky időszak nyugat-európai zenéjének széles körű orosz hallgatójához. Monográf koncertek és hangfelvétel "Madrigal", amelyet Franciaország, Anglia, Olaszország, Spanyolország, Németország, Hollandia zenéjének szenteltek. A jövőben az együttes kronológiai és kulturális kerete bővült: "Madrigal" elkezdte teljesíteni a bizánci, a dél-szláv és az orosz zenét (a XVIII. Század szellemi koncertjeihez), és a nyugati európai zene elérte a munkáit A 9. század, bár a repertoár alapja továbbra is XIV-XVIII. Század.
A "Madrigala" történelmének korai időszakát a csapat számos kiemelkedő zenész csapata jelölte meg, a jövőben egy önálló vagy más karriert választottam: Pekarsky, Alexey Lyubimov, Lisiciai nővérek. 1972-től 1992-ig az első orosz társa, E.v. Sang Madriganban Argyshev.
2008-ban Moszkvai Állami Filharmonikus átszervezte az együtteset, megtartotta az egykori nevet; Az új csapatot az Alexander Tutin villanyléje vezette. A korábbi kompozíció más zenészei a Lidia Davydova egykori vezetője által vezetett más zenészek továbbra is folytatódtak a Madrigamal felhívott beszédeket, és 2010-ben nyilvántartásba vették a "Madrigal" autonóm nonprofit szervezetet. 2011-ben Lydia Davydov meghalt.
Egy viszonylag rövid távú "Madrigal", a Suetin vezetésével, több mint tizenöt eredeti programot készített, a DECEMBER ANZEHENT fesztivál tagja lett Kaluga, Dyagilev Napok Perm, Nyissa meg a professzionális zenekarok fesztiválját Tchaikovszkijon, Fesztiválon Gitár a XXI. Századi "nemzetközi együttműködés kulturális programjai Dániában, Máltán és Svédországban; Az Alexander Suetin és az Anna Tonchev részt vett az Opera K. Lampeverdi "Orpheus" formulációjában a Perm Opera és Ballet Színházban, amely két nemzeti színházi díj "arany maszk" tulajdonosa lett.
Példák a madrigál szó használatára az irodalomban.
Elegy, Eltegy vége nélkül, madrigálok Néhány, Rondo, hogy az ördög lenyelve, játékok, basszus - és mindez, amikor a despotikus erősebb, a parasztok rabszolgák, és az Arakschev és a Metternichny európai elterjedések ápolják.
HÁROM Madrigala Soprano, hegedű, viola, dupla basszus, vibrapon, csembaló.
Már korán madrigálok Jesualdo különbözik a zenei nyelv kifejezését, érzelmeit és élességét.
Minden hang, minden hangot meg kell találni magának egy olyan kifejezést, amely a lényegre válaszolna madrigalaÉs ez nem lenne az egyik mechanikus reprodukció, melyek közül sokan hallgatták a rekordokat, összehasonlították, tanulmányozták, hogy kicsit jesualdo legyen, a gyilkos, a zene mestere.
Sandro jön Mario és Roberto, aki nem érzi magát csendesnek, mi történik, tudnod kell, és Mario: Mondom, nem tudom, sápadt, a térbe néz, a menedzser azt mondja, Sandro és Lucho A jelenetek, nem, Senor, Senor, senki sem látta, hogy eljön, Paola kezét a fejét szorította, rövid volt, mintha kitörne, Karen támogatja őt, és Lucho: Nos, kérem, Paola A kézben - két perc, Roberto a Mario, a csendes és sápadt, talán ugyanaz a csendes és halvány volt Carlo Jesualdo, amikor elhagyta a hálószobát, az öt madrigalls, türelmetlen taps, de a függöny nem emelkedik, nem, Senor, néztünk mindenhol, nem jött a színházba, Roberto megközelíti a Sandro-t és Mario-t: Te csináltad, ahol az frank?
Miután megtalálta az asztalán madrigálok Voltaire és Pyron versek, először meglepett, olvasott, és ott vett madrigálok Maga és elfelejtette, hogy javaslatot tegyen Alexandernek.
Ma szorongás volt: az egyik diák, Puskin, Piletsky talált madrigálok Voltaire, Pyron költő és mások, ahogy tette, piszkos könyveket.
Rosa bemutatott ajándékokat a gyönyörű halászathoz, anélkül, hogy kopogtatott volna madrigális Zabatchik: - Mr. LeiGribe megkérdezi, hogy ezt az egészségét, amit az Ön által ismert ok miatt nagyon megrázta.
A Dambis élvezi a régi műfajok stilizációját - Sarabands, Pavans, Fottol, madrigala- amelyek a modern hangokhoz kapcsolódnak.
Solonovich Kedvencek Chancests, Sextines, Ballads és madrigálok E.
Ugyanakkor nem ismeri fel ezt, és a negyedévben a században nagy örömmel fogadta a komédia elkötelezettséget, mert tetszett a szálak, amely egy esszé kíséretében madrigalls és ajándékokat hozva.
Kinek ez a szerelem néz madrigális Petrarkovsky Reminiscence - ismeretlen.
Ez madrigális Még összhangban van, mint a 60 szonett, párhuzamosan rendelkezik a szobrász munkája között a kő és a donna egy szerető személy felett.
Madrigal - egy világi karakter vokális munkája, amely főként a lírai költői témával kapcsolódik, és viszonylag szabad formában van. Ezzel a műfajral az európai zenei kultúra szinte 4 éves fejlesztési ideje szorosan kapcsolódik: a Madrigalls első mintái a XIII. Század végén jelentek meg, a XVII. Század közepétől. - Az Opera, az OSRA és a CANTATATA megjelenése után Madrigal elkezd eltűnni. Az ő anyja, Olaszország, a világnak a Madrigal kreativitás legjobb mintáit, különösen a XVI. És a XVII. Század első felében. (Például Olaszország Madrigálokat is alkotott Franciaországban, Angliában, Hollandiában, Spanyolországban és más országokban).
Érdekes a kifejezés eredete. Olasz Madrigale egy dal egy natív (anyai), azaz az olasz, amely jelzi a világi jellegét a szöveget, szemben a lelki énekekkel, hogy végre a latin. A szó másik jelentése az olasz madriale (vagy mandrialiale) - a pásztorhoz kapcsolódik, amely nyilvánvalóan Madrigala eredetéről szól, aki az első lelkipásztoron volt, a pásztor dal (ebben a formában megtalálható a provencal Troubadur művészetében) .
A Madrigala fejlődése nagyon indikatív a reneszánsz világi vokális műfajának kialakításához. Egy hajú dalként érkezik, Madrigal már a XIV. Században van. Bemutatott egy 2-3 hangos kompozíció, amely több rövid változatból áll, kórussal. A korai madrigánban egy kiviteli alakot talált képek körének szokatlanul széleskörű - a lelkipásztorra a politikai szatíraig, és a telek elsősorban allegorikus formában készült. Ellentétben az idő motesjeivel, a Madrigala összes hangja szöveggel kombinálva; A felső hang fokozatosan megszerzi vezető értékEgyre több, az országos forrásokkal való kapcsolatot. A korai madrigálok elején, érdeklődés belső világ ember, tükröződése és tapasztalata; A költői hátteret gyakran a természet festményei szolgáltatták. Ilyen például Madrigala híres olasz zeneszerző XIV. Század. Francesco Landini, amelyek sok szövege a kiemelkedő kortárs költőjéhez tartozik.
Az autentikus Heyday Madrigal eléri a XVI - korai XVII. Évszázadokat. Miután felszívta a korai reneszánsz (Ars Nova) zenei művészetét, valamint a holland iskola megnyitását, és a francia Chanson számos jellemzője, Madrigal most a profi világi zene fő területe lesz, és ami a legfontosabb - egy csodálatos "kísérleti mező" mindenféle kereséshez és kísérlethez (mint a régió tartalma és az expresszív eszközök gömbje). Madrigal Ez az időszak egy vokális vers, amelyben a poetically enyhült, és gyakran kifinomult kifinomult szöveg a pszichológiailag kifinomult, néha drámai raktár zenéjével kapcsolatban. Madrigáliában különböző kompozíciós és stilisztikai jeleket használtak: az utánzási levél és a harmonika-harmonikus raktár technikája, a szigorú ellenpountikus rendszerek és a komplex szöveges alsók, az átlátszó diatonika és a vékony kromatizmus. Madrigal stílus, amely tipikus kórusként fejlődött, ugyanakkor a tisztán kamrát (ma a XVI-XVII-os évszázadok Madrigals-ot általában egy kis kórus vagy több egyéni énekes) végeznek). A XVI. Század végétől. Az eszköztámogatás csatlakozik az énekes hangokhoz (néha a jelenlegi hagyománynál, nem volt rögzített, de jelentette).
A Madrigala fejlődésének első időszaka (a Heighay korszak) a XVI. Században Olaszországban dolgozott zeneszerzők nevével társul. A legjelentősebbek - A. Villart (1480-1490-1562 között), F. Robeodo (a XV. Század vége - kb. 1550) és ya. Arcabell (1505-1568). Madrigallusuk jellemző jellemzői a lírai témák, a palack stílusú, 4.-só raktár bemutatásának észlelhető hatásai.
A műfaj következő fejlesztési időszaka a XVI. Század második felét fedezi., Pontosabban, a legtöbb része. Ebben az időben a Madrigall tartalom jelentős változatossága eléri, több kibontott (és ugyanakkor az űrlap véglegessé válik, a Madrigala jellemző jele végül jóváhagyott - 5 külső. A műfaj fejlődési szakaszának kiemelkedő képviselői voltak a diákok A. Villarta - K. de pápa (1516-1565) és A. Gabriel (kb. 1510-1586), valamint a legnagyobb XVI. Század. - Palestrina (kb. 1525-1594) és Lasso (kb. 1532-1594).
A harmadik időszak (a végén a XVI - az elején a XVIII század) terjesztett elő olyan kiváló Madrigalist Masters Luca Marreinsio (1553-1599), Jesualdo Di Venose (körülbelül 1560-1613), Claudio Monteverdi (1567- 1643). Madrigaljuk erősen befolyásolta az XVII. Század európai zenéjének fejlődését. A XVI. Század végének zeneszerzőiből sokat és sikeresen dolgozott a Madrigala-műfajban is K. Merul (1533-1604), O. Vecchi (1550-1605), L. Lutssky (kb. 1545-1607) , F. de Monte (kb. 1521-1603), K. Port (1530-1601), J. Croce (kb. 1557-1609) és mások. Ugyanabban az ERA-ban volt a madrigális stílus dramatizálása: Madrigalok kezdtek megjelenni egy bizonyos történetével, amely hasonlított a libretto vagy a miniatűr forgatókönyv (különböző szereplők replikái, párbeszédek stb.). Nagyon népszerű volt, különösen, Madrigal A. Strejo "Boltnika Prachku", amely egy népi életből származó lédús műfaj jelenetet képviselt. Az ilyen kísérleteket Madrigan készítményekben végezték O. Vecchiki, L. Lutssky és még K. Monteverdi. Ez a fajta drámai Madrigalls, valamint a Madrigal Comedy O. Vecchi-híres "Amhiphernas" (1594), nagyrészt elkészítette az első Opera működését.
Olaszország és Hollandia Madrigalists tapasztalatait másokban elsajátították európai országok (Anglia, Franciaország, Lengyelország, Cseh Köztársaság). Ez a műfaj Angliában különleges csúcspontot ért el, ahol Shakespeare korszaka fejezte be a Madrigala kiemelkedő mestereinek Pleiadját; Ezek közül - W. BERD (1543-1623), T. Morley (1557-1603), J. Bull (1562-1628), O. Gibbon (1583-1625), T. Wilks (kb. 1575-1623) és mások . általában Madrigall XVI - korai XVII században, hogy a művészet a bíróság szalonok, arisztokratikus szerelvények és együtt az arénában a fáradhatatlan keresések, merész kísérlet, összecsapások a régi és az új, - okozott kifejező alapok az élet, sok minden megmaradt innovatív és a XVIII. A hatása Madrigala érintette nemcsak Opera, Oratoria, Cantate, hanem a Mott, a francia sanzon, a német polifónia dal; Nagyon értelmes az egyházi műfajokban, sőt sokféle instrumentális zenében is.
Madrigal:
1) Olaszországban az olaszországi középkori középkorban és két különböző zenei és költői műfajok megnevezésének újjáéledése, amelyek közül az egyik a XIV. Században, a másik a XVI. Században terjedt.
Antonio Igen Temo (1332 év) szerint a "Madrigal" szó a latelatyst mandrialis - "Shepealth" -ból származik; A modern tudomány (F.A. Gallo) a középkori latin matricalis - "anyai" (azaz az anyanyelvre, és nem latinul).
A 2-3-Voice Madrigan XIV. Század az olasz Ars Nova legkülönlegesebb műfaja, amely más európai országokban nincs analógja. Az első madrigálok (Anonymous és Master Piero) - a Vatikáni Kódban Rossi (kb. 1340). A magasan díszített fajta felső hang (cantus) nagy teljesítményű felszerelést igényel; Ellenpontos hangok (ellentétek, tenor), nagyobb időtartamú viharvert, elvégezheti a kíséret funkcióját. Funkció Madrigala zenei ritmusa - a tökéletes (három rangú) menzura 12 bányáról (lásd a Menzulari jelölésben) az "olasz szellem" (Aer Italicus). A szöveges zenei formában, 2-3 tercek a Sillabic 11-ágyból (néha 7-kihívásokkal), egy dallamon, 1-2 kétszálú Rhiturnello (ritornello) - a másikhoz.
Nagy zeneszerzők-Madrigalists: Jacopo Bologna (Madrigal - a fő műfaja a kreativitását), Giovanni firenzei (igen zabkása), Gerardell, Lorenzo, Donato, Andrea, Paolo (összes - Florentines) és Bartolino Padowan. A költők között: F. Sakketti, N. Soldenieri, J. Dondi; Lehetséges, hogy F. Landini; Időnként Madrigal F. Petrarka és J. Bokccho; A legtöbb Madrigan vers szerzői ismeretlenek.
Madrigala téma - szerelem, általában lelkipásztori vonalakban festve; Vannak moralizációs és ünnepélyes szövegek (a történelmi és politikai rendezvényekre szenteltek; például Paolo és Bartolino Paduansky). Az olíva költészet mintája szerint a Madrigal Epoch, a Kreteno gyakran tartalmaz egy explicit vagy titkosított elkötelezettséget egy gyönyörű hölgynek, kevésbé gyakran a zeneszerző süllyedő patronta [például Madrigal "Lo Lume Vostro" ("az Ön fényessége") A Bologna Jacopo tartalmaz egy Luchinusot, és reprodukálja a nevet Lukino (Wisconti) és a játékszavak, az Isabella nevét imitáló játékszavakban. F. Landini merész kísérletezőt készített; A 12 éves Madrigals között - a legritkább erre a műfajra egy példa egy anoryalra ["sì dolce non fia o" ("sì dolce non fia o" ("nagyon jó ...")], Polytexty Madrigal ("I - Zene) ", Mind a 3 egyidejűleg lefelé haladva - az erkölcsi esik, az univerzális áldás mind a média diadalja), valamint a Madrigala-Kachchi vegyes műfajának mintája [" Deh, Dimmi Tu "(" ah, mondja nekem ...")]. Az ilyen típusú Madrigala legutóbbi szerzője - J. Chiconia (a XV. Század elején).
A Madrigal XVI. Század a reneszánsz egyik központi zenei műfajának. Főbb jellemzők: 4-5-külső (kevésbé gyakran találkoznak 3, 6-10 szavazat), az úgynevezett szigorú polifónia (A. Villart, F. Rebreoto, K. Festa, J. Arka Delta, JP Da Palestrina, O. Lasso, J. De Wert és mások), Stubbic alakú (Stanza főleg 11 ágyas különböző rímek); A szöveg minden új struktúrája új összekapcsolódást kapott.
A költők közül: Petarch, T. Tasso, J. B. Gvarini, Ya. Sannadzaro; Sok Madrigal vers Anonymous (mint egy költő elvégezhet egy zeneszerzőt).
A Madrigals-ot gyűjtemények formájában kinyomtatták - a tematikus vagy formális alapelvre fordított "könyvek" [Tehát a Soprano L. Lutsksky (1601) Madrigalov gyűjteménye a "Ladiesky Ensemble" virtuóz repertoárját tartalmazza, a Dukes d'EST Ferrarában].
A szerelmi témák uralkodnak Madrigala szövegében. Speciális fajta - "Spiritual Madrigal" (Madrigaale Spirituale) egy szemlélődő karakter, gyakran parafrázis a bibliai parcellák és képek ("ST. Péter könnyei" O. Lasso).
A Madrigall-ciklusok (különösen a sztexinok jellemzői) a figuratív szándék egységéhez kapcsolódtak, néha a dramatizáció elemeivel; Ezek a L. Marreinsio ciklusai - "édes és aranyos csókok" ("Baci Soavi e Cari", a Gvarini versei - a csókok besorolása 5 részben), J. De Verta - "O, milyen liszt "(" Si Quel Dolor ", a L. Tanzillo költeményeiről - 10-privát gondolkodás a halálra és az előkészületekre), Ch. De Roor -" Verva gyönyörű "(" Vergine Bella ", az utolsó csíkos szövege A Songs Petrarca - himnusz a Szűz Mária 11 részben).
A XVI. Század második felében a retorikai retorikai technikákat aktívan használták (beleértve a hangképeket, a nyugati zenei tudományban, a "Madrigalisms" nevet kapták meg), amelyet a madrigális költészet bőséges lexikó-stilisztikai kliséje támogatott. Néhány zeneszerző (Villart, de Roor, Marrenzio, Lutsk, Syzhismondo d'Inka és mások) kísérleteztek a harmónia, a ritmus (beleértve a hatékonyan használt menzura változást - 2 dollárt és 3 dollárt), raktár és textúrák (a Choral raktár, SILLABIC szövegváltozással és imitációs polifonikus Melismatic Spinolyával). A szilárdsággal rendelkező kísérletek következetesek és eredetiek: Anarmonica N. Vicednino (Madrigals jó példa az elméleti értelemhez, 1555), K. Jesualdo kromatikái, különösen a Madrigala 5. és 6. könyveiben [Chritoment minta - "Moro Lasso" ("haldokló, szerencsétlen")].
A Madrigal korszak végén a színházi ellátás tendenciája gyakori volt az olasz zene számára, amely Madrigal komédiákban nyilvánul meg, amely ellentétes játékokból áll (O. Vecchiki, A. Bankierei és mások "Commedia Harmonica", "Commedia musicale") . Madrigals K. Monteverdi (8 könyvet, 1587-1638-at megkülönböztetik a kiemelkedő sokszínűség (8 könyv, 1587-1638; 9. könyv közzétett Posthumous, 1651). Korai madrigáljait egy capella, hagyományos szimulációs és polifikális technikákban írják; Késő (különösen a 7. - 9-es könyvekben) a barokk esztétikájához tartoznak, és csak feltételesen számíthatják Madrigannak; Ezek közül a nagyszabású színvonalú van-instrumentális kompozíciók ("Tancred és Cloar csata", "hálátlan női labda"), Duettek, Tercets és Solo Arias Connoi Basso (például a híres "nymph panasz" a szoprán és a férfi számára Tercet, közel 3 ágyas opera jelenet).
A XVI. Századi olasz modell alapján Madrigal kapott elosztást Angliában (T. Morley, Tomkins, J. Wilby, T. Wilks), Németország (I. G. Shane, Schyutz), Spanyolország (J. BRunchyo) és mások európai országok. A 20. században, írások jelentek meg az azonos nevű, amelynek során a zeneszerzők stilizált (a modern készítmény technikák) olasz Madrigal XVI században, vagy csak a „Madrigal” jeleként egy gyönyörű és nagy lírai műfaj (P. Hindemite, HA Stravinsky, S.S. Prokofiev, A.G. Schnitke, D. Liguei, L. Nono).
2) A XVII-XVIII. Évszázadok európai szalon költészetében egy kis vers által írt kis vers, elsősorban szeretetteljesen sürgető (kevesebb, mint a zavaró meditatív) tartalom, általában paradoxon vízvonással (Rapping Madrigan az epigrammával) .
Oroszországban, N.M. kezelték a Madrigala műfajnak Karamzin, K.N. Batyushkov, A.S. Pushkin és mások.
