Hogyan befolyásolja a festmény egy személyt. "A képzőművészet befolyása az ember pszichéjára". Mi a művészet
Energiafestmények művészek által
Művészeti stúdió "Oroszország művészete"
Napjainkban alig tekinthető a jó hangjelzés, hogy a házban, az olaj által írt valódi szerzői jogi festmények, és nem olcsó és rossz (vagy akár jó) az eredeti litográfia színét és textúráját. Hagyja, még egy példányt - nem mindenki engedheti meg magának Shishkin, Vasnetsova, Gainesboro vagy Korovin, és nem elég az összes eredetit, de biztos, hogy „kézzel készített”, anélkül, hogy a technikai eszközök használata és a szorzó tartozik. És még jobb - teljesen szerző munkája. Ez egy bizonyos, teljesen elmagyarázott ok.
Az a tény, hogy a művészi képek, különösen a festmények, energiahatással rendelkeznek egy személyre és állapotára, hosszú ideig ismert állapotban. Még a könyvek ezen az alkalomban azt írta, hogy - emlékezni legalább a vadas "portré a Dorian Gray", de a regényben a miszticizmusról - egy tiszta mellszobor. Természetesen nincs értelme, hogy ilyen képet tartson a házban, de a pozitív, élénkítő és karbantartási energia tulajdonosa nagyon hasznos.
Mi teszi a festmény hatását a környezetre és az emberekre? A többség három tényező: a művész hangulata az írása során, a munkában használt anyag és a Triad "Plot - Style - Műfaj".
Kezdjük az utóbbival. Az otthoni műfaj jobb, ha jobban felveszi a kikötőt, csendéletet, vezetést. Egy bizonyos köztes pozíciót egy portré, meztelen, bodegege, háztartási és történelmi műfajok elfoglalják. Ezek relevanciája nagymértékben függ a telek és a helyiségek, amelyekre szánták őket. Az értelmes személy nem érinti a "NIDGET" -et az óvodában vagy a konyhában. De a műfaj és a vaniták csata a koponyákkal és a rothadó gyümölcsökkel jobban elkerülhető. Érdemes megmondani, hogy a sír képével rendelkező képek nagyon rossz hatással vannak az emberekre, a tulajdonosok megsemmisítésére és megsemmisítésére!
| |
|
Vásároljon most egy képet |
Az ügy óvatosságával és ismeretével érdemes figyelembe venni az állati műfaj képeit, mert az állatok eredetileg metaforikusan és allegorikusan szimbolizálják az emberi hibákat és az erényeket. Ezek az összehasonlítások léteznek az emberi tudatalattiban, így a hálószobában a hálószobai párhuzamos kép sokkal inkább előnyösebb a támadó Falcon vagy Eagle. De ez a hármas második aspektusa - a telek, amely az információs terhelést hordozza.
Ami a stílust illeti - Ez az ízlés, de minden sokszínűségükben a leginkább a valóság előnyösebb. Nyilvánvaló, hogy a műfaj és a stílus kiegyensúlyozott kombinációjának meg kell felelnie a telken - nem kell választania a "nehéz", "feszült" típusokat. Általánosságban elmondható, hogy ezt a triadot értékeljük, arra lehet következtetni, hogy a legelőnyösebbek a legelőnyösebbek a híres művészek munkáinak példányaiban tökéletesen megnyilvánuló stílusok, parcellák és műfajok. A XVIII. Század holland mestere tájának egy példánya valószínűleg nem hozza negatív energiát a házába.
A festmények hatása az emberek állapotára
A második szempont, amely befolyásolja a kép hatását egy személyre, a teremtés során használt anyag. A tudósok megállapították, hogy a természetes olajok (főtt olajok) különleges struktúrával rendelkeznek, amely képes energiainformációs jeleket írni. Vannak olyan konkrét mátrixuk, amelyek hosszú ideig megtartják a rekordot határozatlan ideig (mindaddig, amíg az oly-életen készült festék nem fog összeomlani). Minden más anyagnak sokkal több "rövid" és "kicsi" memória van. Ez a tény, hogy meghatározza az olaj által végzett festmények kiválasztásának preferenciáját a vászonra (természetes anyag is). Végül is, nem véletlenül főszereplő TV sorozat "felszámolás" - David Gotsman, minden más típusú festmény, előnyben részesített "olajfestmény"! Mindazonáltal szem előtt kell tartani, hogy az olajolajok ugyanolyan jól emlékeztetnek mind a pozitív, mind a negatív információkra, így a vászon, műfaj és stílusa rendkívül fontos.
A harmadik, nem kevésbé jelentős elem a munka szerzője, egy adott művész, aki létrehozta őt, és pszichológiai hozzáállását. A szerzői jogok során könnyen látható, és még egy alacsony főtt személy is érezhető - egyszerűen azt mondja, hogy szereti, nem tetszik, nem is tudja, miért.
Van egy egyszerű módja annak, hogy kiválasszon és vásároljon egy képet, ami valószínűleg nem károsíthatja otthonát? Igen, és nagyon kedvező. A látogatók kész festményeit kínáljuk, amelyek teljes mértékben megfelelnek a fenti követelményeknek. Nem fogod ott látni Vanitát, de az esztétikai, pozitívan feltöltött szerzői munkák sokakat kínálnak. Kívánt esetben a Mesterek a projekt szerint képet készítenek a legmagasabb művészeti szinten.
Mindenesetre az "olajfestmény" a falak festéséhez és az Oroszország galériájának művészetéből csak pozitív lesz a házhoz!
BAN BEN utóbbi évek Országunkban az "érzelmek" nagyon fontos: nem véletlen, hogy ma gyakorlatilag egy szakmai pszichológus dolgozik bármely szervezetben, és rendszeresen pszichológiai segítségre vonatkozik sok ember számára az élet természetes normái. Nem fogunk lemaradni az ilyen gyakorlatok mögött, és mi: Találjuk meg ezt a cikket, milyen kommunikáció létezik a festmények között, mint a grafika és az emberi érzelmek között.
És egy kezdetért a fogalmakban definiáljuk. Tehát az érzelmek olyan tapasztalatok, amelyek nagyon erős hatással vannak az elme és az emberi testre. Ugyanakkor bármely személy tapasztalata azt sugallja, hogy az érzelmek befolyásolhatják az emberi lét minden aspektusát, amely elvileg csodálatos. Végtére is, nem titok, hogy az érzelmekről megfosztott emberek általában állandó kezelésen vannak a pszichiátriai klinikákban.
Ráadásul a tudósok megjegyzik, hogy minden érzelem különösen befolyásolhatja a személyt. Ezért nem véletlen, hogy mindenki a leginkább pozitív érzelmekkel, és ha lehetséges, hogy teljesen megszabaduljon életünk negatív aspektusaiból. Ugyanezen dolog, hogy egy személy élete élénk színekkel virágzik, és van egy művészet, hogy a nehéz időben, mint egy csodálatos érzelmi "kiemelkedő" nagy jelentőséggel bír.Képzeld el, hogy egy kemény munkanap után egy személy, fáradt és bosszantott, aligha leereszkedett otthon a kedvenc székében, és több percig terjed a szeretett olajfestmény szemlélve, amely a falon található falon található. A tapasztalatok azt mutatják, hogy ugyanakkor az ember által halmozott negatív érzelmek képesek visszavonulni és eltűnni a legcsodálatosabb módon. Tehát egy kellemes nyári táj vagy egy kellemes csendélet a rózsákkal, csak néhány perc alatt adhatja meg tulajdonosát a nyugodt öröm érzését, és töltsön ki egy személyt egy új belső erővel.
De feltéve, hogy a házban lévő művészek festményei a "Your" festmények kategóriájába tartoznak. És így például az olajfestmény csak egy pozitív érzelmeket szállított, meg kell találnia két fő pszichológiai szempontot. Először is, az olajfestményt nézve bemutatja, hogy bemutassa a művész által vezetett érzelmeket a vászon írásában, és milyen érzelmi üzenetet szeretne közvetíteni az emberek munkájával. Nem mindig könnyű, de elegendő tapasztalattal mindig jó.
Másodszor, meg kell értened, hogy mennyi érzelmi állapot van, ha kommunikál ezzel a képen. És az önelemzéshez elegendő megközelítésre van szükség "evett", és ahogy a pszichológusok azt mondják, próbáld meg "ásni" magadban. Adjunk példát: képzeljük el, hogy a képen egy csodálatos vidéki tájat látunk, egy zsák friss széna és egy ló a háttérben.
Valószínűleg sokan egyszerűen megnézzük az ilyen olajfestményt és mindent. De egy személy számára, aki talán minden gyermekkora a falu nagymamáján halad át, ahol olyan jó és gondatlan volt, hogy 30 vagy 40 év alatt egyfajta frissen csatlakozott széna volt, hogy kitöltse a lelket valami fényt és levegővel és térj vissza az életed legboldogabb idejében.
Felhívjuk figyelmét, hogy az érzelmek ebben a tekintetben lesz a saját, és ők fognak alapulni tapasztalt élmény, az egyesületek és a saját érzelmi adatbázis a világ észlelését. Érdemes megjegyezni, hogy létrehozásakor festmények, érzelmi felfogás kap a szimbólumok és a kiválasztott színséma. Tehát mindenki tudja, hogy például egy piros szín hozzájárul az érzelmi izgalomhoz, míg a zöld - megnyugtatja az ember pszichéjét.
Amint láthatod, a művészek festményei képesek különböző érzelmeket generálni egy személyben. Szeretnénk megtalálni az ilyen képeket, amelyek a leginkább pozitív módon befolyásolják Önt, majd élvezzük a csodálatos képességüket, hogy örömet és elégedettséget adjanak az életével.
Irina Alekseeva
Minden személy rájön, hogy az orvostudomány és az oktatás erős hatással van ránk. Közvetlenül az élet területeitől függünk. De kevesen megcsodálják azt az elképzelést, hogy a művészet nem kevésbé fontos. Mindazonáltal így van. Nehéz túlbecsülni a művészet fontosságát az életünkben.
Mi a művészet?
Számos definíció van különböző szótárakban. Valahol írják, hogy a művészet egy kép (vagy a teremtés folyamata), amely kifejezi a művész kilátását a világnak. Néha egy személy nem tud kifejezni szavakkal, amit rajzolhat.
Egy másik értelmezésben ez a kreativitás folyamata, ami valamit teremt. A világ szükségességének megismerése szebb.
Továbbá a művészet a világ megismerésének módja. Például egy gyermek számára, aki rajzol, rajzolási vagy énekneveket emlékszik az új szavakra.
Másrészt viszont az emberi kölcsönhatás társadalmi folyamata a társadalommal és magával. Ez a koncepció annyira multigid, amely lehetetlen azt mondani, hogy az életünknek melyik része van, és amelyben nincs. Fontolja meg az érveket: A művészet hatása személyenként észrevehető életünk szellemi szférájában. Végtére is, hatással van arra, hogy moralitást és nevelést hívunk.
Művészeti típusok és befolyása az emberi életre
Mi az első az elme? Festés? Zene? Balett? Mindez művészet, Kaki fotó, cirkusz, dekoratív és iparművészet, szobor, építészet, színpad és színház. A lista még mindig feltölthető. Minden évtizedben a műfajok fejlődnek és újak, mivel az emberiség nem áll fenn.
Itt van az egyik érv: A művészet hatása az emberi életre szerelmes a tündérmesékért. Az egyik legbefolyásosabb faj az irodalom. Az olvasás a gyermekkorból körülvesz minket. Amikor nagyon morzsák vagyunk, anyám elolvassa az amerikai meséket. A lányok és a fiúk a mesés hősines és hősök példájára vonatkozó viselkedési szabályokat és gondolkodásmódot kapnak. A mesékben megtanuljuk, mi a jó és mi a rossz. Az ilyen munkák végén van egy erkölcs, amely megtanít minket, hogyan kell csinálni.
Az iskolában és az egyetemen elolvastuk a klasszikus szerzők kötelező munkáit, amelyek bonyolultabb gondolatokat tartalmaznak. Itt a hősök azt gondolják, hogy gondolkodnak és kérdezzenek. A művészet minden iránya a céljukat követi, nagyon változatos.
Művészeti funkciók: További érvek
A művészet hatása egy személyre kiterjedt, különböző funkciókkal és célokkal rendelkezik. Az egyik fő cél az oktatási cél. Ez a morál a tündérmesék végén. Nyilvánvaló esztétikai funkció: A művészet szép és íze. Ez egy hedonista funkció - öröm. Néhány irodalmi művek gyakran prognosztikai funkciót hordoznak, emlékszel a Strugatsky testvérekre és fantasztikus regényeire. Egy másik nagyon fontos funkció kompenzáló. A "kompenzáció" szóból, amikor a művészi valóság helyettesíti minket a főt. Gyakran beszélgetünk Mentális sérülésekről vagy létfontosságú nehézségekről. Amikor bekapcsoljuk a kedvenc zenét, hogy elfelejtjük, vagy menjünk a filmekhez, hogy elvonják a kellemetlen gondolatoktól.
Vagy más érv - a művészet hatása személyenként zenével. A szimbolikus dal meghallgatása magának, valaki dönthet egy fontos cselekményről. Ha elmozdul az akadémiai jelentőségtől, a személy művészetének hatása nagyon nagy. Ez inspirációt ad. Amikor a kiállításon lévő személy gyönyörű képet látott, hazajött, és elkezdett felhívni.
Tekintsünk egy másik érvet: A művészet hatása személyenként látható, hogy a kézi meid aktívan fejlődik. Az emberek nem csak gyönyörű érzéssel rendelkeztek, hanem a saját kezével is készen állnak a remekművek létrehozására. A testművészet és a tetoválás különböző irányai - a vágy, hogy dolgozzon műalkotást a bőrén.
Művészet körülöttünk
Gondolta valaki, hogy a lakását és a tervezésre gondolva ebben a pillanatban Észrevettem a művészet hatását? Bútorok vagy tartozékok létrehozása - dekoratív és alkalmazott kreativitás része. A színek kiválasztása, a harmonikus formák és az ergonómia pontosan a tervezők tanulnak. Vagy más példa: Ön a boltban van, és egy ruhát választ, előnyben részesíti azokat, amelyek megfelelően vannak igazítva és átgondolják a tervezőt. Ugyanakkor a divat házak nem zavarba, és megpróbálják befolyásolni a fényes reklámok kiválasztását. A videó szintén a művészet része. Vagyis a reklámozásra, mi is befolyása alatt állunk. Ez egy olyan érv, amely a valódi művészet hatását egy személyre nem kevésbé feltárja magasabb gömbökben. Fontolja meg őket.
A művészet hatása személyenként: az irodalom argumentumai
Az irodalmat infinitán érinti. Emlékezzünk arra, hogy a Tolstoy "háború és béke" oroszlánjának lenyűgöző munkájában Natasha Rostov énekelte a testvéreit, és meggyógyította a kétségbeeséstől.
Egy másik elegáns példa, ahogy a festés megmentheti az életet, leírt O. Henry az "utolsó levél" történetben. A beteg lány úgy döntött, hogy meghal, amikor az Ivy utolsó levele az ablakon kívül esett. Nem várt rá utolsó napMivel a szórólapot a művész falán húzta neki.
Egy másik példa a művészet hatására személyenként (az irodalom argumentumai nagyon indikatív) a főszereplő Ray Bradbury "mosoly" munkái, amely egy képet takarít meg Joconddal, nagy jelentőséggel bír. Bradbury sokat írt a kreativitás erejéről, azzal érvelt, hogy csak könyveket olvas, egy személy nevetett.
A kezében lévő könyvet egy könyvet tartalmazó kép sok művészet folytat, különösen számos csodálatos festmény van ugyanazon a név alatt "fiú egy könyvet".
Megfelelő hatás
Mint minden hatás, a művészet is negatív és pozitív lehet. Néhány modern munkák azt sugallják, hogy vágyakoznak, nem hordoznak nagy esztétizmust. Nem minden filmet tanítanak. Különösen gondosan szükséges ahhoz, hogy kövesse a gyermekeinket érintő tartalmat. A körülöttünk lévő dolgok megfelelő kiválasztása, zene, filmek és még ruhák is megadják nekünk jó hangulat És vezetni fogja a megfelelő ízét.
Mbou Sosh 5-ös Kropotkin
Kaukázusi Krasnodar Terület kerület
Nyilvános lecke
a képi művészet szerint
ebben a témában:
a 9. fokozatban.
Tanár Korolev A. D.
2016 év
A lecke célja:
Mutasd a gyerekeket, mint művészeti alkotásokat befolyásolhat egy személy pszichéjét (pozitív és negatív pillanatok)
Ismerje meg a srácokat a terápiás terápia terápiás művészetével
A vizuális művészetek érdeklődése, a kreatív folyamatban való részvétel vágya.
Anyag: bemutatás, diákok jelentései.
Az osztályok során:
(Slide 1. szám - a lecke tárgya)
Tanár:
Ma a leckében beszélünk az emberi psziché képzőművészeti alkotásainak hatásáról.
(Dia 2 - Idézet)
Tanár:
Az Oscar Wilde angol írója ilyen állítással rendelkezik: "A művészet egy tükör, amely tükrözi azt, aki úgy néz ki, aki azt nézi, hogy egyáltalán nem az élet." És ma megpróbáljuk bizonyítani. Érdekes információ Ez az alkalomból elkészítették az osztályodat. Hallgassuk meg őket.
A képzőművészetek és a mentális folyamatok érdekesebbek és mégis egy kicsit tanulmányozzák a modern pszichológiai témát. Gyakorlatilag semmi sem ismert a nagymesterek vizuális kreativitásának hatásáról a közönség mentális állapotáról. A pszichológiai tudáselmélet területén a közelmúltig nem kellő figyelmet fordít erre a kérdésre. Az elmúlt évtizedben a vizuális művészet presztízse észrevehetően nőtt a szakemberek között, akik segítenek a szakmákban: pszichológusok, tanárok, orvosok, szociális munkások. Ők szívesen diktálják, hogy a művészet kétségtelenül észrevehető hatással van egy különálló személyiség kialakulására és működésére. A kapcsolat jellege modern ember A művészet, a fogyasztási tevékenység és a fókusz az élet pillanatában tükrözi személyiségének szerkezetét, és általában egy személy integrált elképzelését adja. Ez az etikai íz, az értékelés, a választás, a kamat, a preferencia vagy a művészet megtagadása tükrözi mind a veleszületett (temperamentum, intelligencia) és megszerzett (kulturális) paramétereit személyes struktúrájának. A divat, a természetes hobbi, a szabályozási és kulturális tényezők hatása mellett bizonyos, fenntartható hajlamok etikai érzékelésben nyilvánulnak meg. Egy személy számára az egyik személyt az örömteli, főbb műtárgyak, mások számára, az ellenkező, kisebb, összetett, filozófiai altextellel vagy tüdővel, szentimentális, szórakoztatással jellemzik. Egy preferenciák formájában a másik arra törekszik, hogy elmélyítse a tartalmat. "Néha azt is elmondhatjuk, hogy pontosan azt mondhatjuk, hogy egy személy ismerkedjen meg egy bizonyos filmre, egy könyvet, aki érdemes, és aki nem ajánlott egy vagy egy másik kiállítás meglátogatására. Régóta észrevették, hogy az emberek ugyanolyan, mint az emberek pszichológiai raktár műalkotások. Néha vannak olyan körülmények, amikor ugyanaz a személy, aki ilyen mentális állapotban van, nem érzékeny a műalkotások hatásaira, és nem képes esztétikai érzékelésre, és néha az ellenkezőjére.
(Slide Number 3-Rodroduction I. Repin, "Ivan szörnyű és fia Ivan")
Tanár:
Szeretnék példát adni Ilama Repin "Ivan Grozny és fia Ivan" munkájára, kérjük, vegye figyelembe, hogy a művész feltárja a cselekmény élességét, mivel megbízhatóan átadja az apa érzéseit, aki elvesztette az egyetlen fiút.
Kérdés:
1. Milyen technikák használják a művészt erre? (hang, szín, építkezési perspektíva).
2. Milyen érzéseket okoz a kép megtekintéséhez?
Tanár:
- A nagy pontossággal rendelkező művész átadta a belső állapotát - fájdalmas feszültséget, a halál félelmét, ami depressziót eredményezett Először megjelenik a Tretyakov Galériában, óriási benyomást tett a nézőre. Ez volt az, amit keskeny szobában felakasztottak. Az ajtóból a képhez szükséges volt a vörös szőnyegen. A gyertya unalmas megvilágítása ... és úgy tűnt, hogy benyomást keltett, hogy belépett a szobába, ahol a gyilkosságot elköltötték ... (A képen Paulot egy vörös szőnyegen megszüntette ...) A piros, fekete kombinációja A psziché izgalmas. A régi áruk utolsó látogatója hosszú volt a képen. És sírva: "szép vér!" A képen megérkezett, és vágja le. De ez az eset nem egyetlen.
A Tretyakov Galéria Krustalovának tartója gyakran a vászon késlekedett, és gondolkodott. És itt van az eredmény: Éjszakai szolgálat során felakasztotta magát. Azt hiszem, ez egy negatív hatás a kép egy gyengített humán psziché.
(Slide №4 - Edward Munch)
Tanítvány:
A nagy pontosságú művész elhaladt a belső állapota - fájdalmas feszültségek, a halál félelme, ami depressziót eredményezett.
Ezt a munkát az 1983-as művész "Creek" 1983-as művésznek nevezik a Művészeti Múzeumban Oslo városában. Az emberek tömege megéri az órát ezen az interneten, sokkra vált. És mi az érzése az, amit?
(Slide 2. szám - V. Gogh.)
Vincent Van Gogh holland festője az egész életében kísérte a mások gonosz bizalmatlanságának szegénységét, és félreértette a részüket. A művész lelki tapasztalata számos vászonjában tükröződött. Hideg tónusok segítségével az új technológia megdöbbentette a kortársait?
Milyen benyomást keltett a lélekben a kép megtekintésére?
(Slide 2. szám - Orosz tájjátékosok)
Tanár:
A srácok, nem feltétlenül a képet meg kell sérülni a psziché, meg tudja örülni a lelket, a lélek mélységét. Az ilyen munkák közé tartoznak a híres orosz művészek munkái: Shishkin, Vasilyeva, Levitan. A természet szépsége, amelyet az általuk továbbítottak, hogy a lélekben enyhítsék. A vászonjukat egy mély lírai érzés különbözteti meg.
(Slide 7 - Art-Lap)
Az idegrendszer kezelése és helyreállítása a tudományos lexikonban a művészetben úgy hangzik, mint egy művészeti terápia. Ez a kifejezés a 80-as években jelent meg. A tudósok kiemelkedő felfedezésekre támaszkodnak a pszichoanalízis területén.
Különös érdeklődés az értekezés a művészi művészek észleléséről és tapasztalatairól, egyrészt a közönség, a másik oldalon. A gondolkodó, érzékeny néző észleli a művészet létrehozását, jön létre. Ez a jelenség a néző lelke átalakulásának átalakulásának, indulása a költészet irreális világa, a művészet a művészeti terápia alapján történik. Az emberi psziché befolyásolásával az excites munkája olyan hatással van, amely robbanáshoz vezet, az idegenergia kibocsátásához.
(Slide 8- A kórház megtekintése)
1. pupilla:
-Mindez és arra késztette, hogy hozzon létre egy művészeti galériát a republikánus klinikai kórház sebészeti részlegében. G.G. Kuvatova. Nagy segítség a galéria létrehozásában a művész E.a. Vinokurov. Bashkortostan művészeinek fő munkája: tájképek, csendéletek, portrék. A kiállítás hatása feltűnő. Valahogy a 79 éves páciens, amely a Ramil Latypova művész tájmunkáját nézte, mondta az orvos: "Hő és a vágy, hogy a háztartásuk a lélekben jelenik meg a lélekben, ami nem lehet olyan sokáig nélkülem . Nagyon köszönöm a művésznek, aki orvosként megkönnyebbült a lelkemre. A páciens válaszának megfigyelése a művészek munkáira adott válasza lehetővé tette a színkedvezmény és a személy belső állapota közötti kapcsolat észlelését.
(9. csúszás - A kórházban kiállított művészek munkái)
Súlyos betegeknél a vörös szín irritációt okoz, és a helyreállítási betegek elégedettek a művészek munkáival, ahol sok piros, sárga és narancsvirágok. Mindez megerősíti a használat megvalósíthatóságát artherapy A betegek kezelésében. Ez a cél a republikánus klinikai kórház művészeti galériája.
Diák száma 2:
A művészet munkájának expozíciójának mechanizmusa az érzékek szervei befolyásolása. Van egy csodálat érzése, öröm, amikor a festményeket meleg színekben és az örömben lefedjük. Nem mindig tudjuk megmagyarázni, hogy miért tetszik, vagy nem tetszik, vagy ez működik. A reális műfaj munkái aktiválják a pszichét, az élet iránti érdeklődést. A művészet egy csodálatos világot nyit meg egy olyan ember előtt, amelyen tele van festékekkel, hangok, amelyek érintettek. Úgy viselkedik, mint egy gyógyszer. Nem csoda, hogy a gyógyulás fő elve egy ősi kifejezés - "nem betegség kezelése, hanem beteg." Ezt az orvostudomány és a művészet viszonya nyilvánítja. Nehéz, kritikus pillanatok az életben gyakran fellebbezünk a művészetre, amely nemcsak elvonja a problémákat, hanem lehetővé teszi számukra, hogy nézzenek rájuk, megértsék, túléljék őket. Amikor a művészeti galériában vagyunk, egy koncerten, vagy kifejezni magunkat a kreativitásban (zenei hangszeren, rajzolásban, rajzolásban, stb.), A művészet gazdag forrása az önismeret, az öröm, az erő és az egészség.
Tanár:
A srácok összefoglaljuk: milyen funkciókat végeznek?
Kérdés válasz):
- Jelentős .
(Ez a megvilágosodás és az emberek oktatásának eszköze. A művészetben szereplő információk feltöltik a világ tudását)
- Ideológiai.
(Az érzés és a bemutatás művészi formájában fejez ki)
- Nevelési.
(Az embereket az esztétikai eszméken keresztül befolyásolja, lehetővé teszi, hogy gazdagodjon más emberek tapasztalataival)
- Esztétika.
(Az emberek igényeinek esztétikai ízlése)
- Hedonista.
(Élvezi az örömöket az embereknek, robusztus kreativitással rendelkeznek
- Kommunikatív.
(Art művészet továbbítja a generációtól a generációig)
- Prognosztikus.
(A művészetek néha előrelátás elemei vannak)
- Medico-Wellness.
(Például egy ilyen hatás lehet zene)
- Kompenzációs.
(A művészet hatása az ember pszichéjára lehetővé teszi, hogy túlélje a legnehezebb körülmények között).
- Tanár:
A lecke befejeződik. Újra szeretnék emlékeztetni, hogy az orvos orvosának, a hang, a ritmus, a dallam és a munka technikája, az orvos és a művész sokféleképpen hasonlít.
Művészet ... képes újjáéleszteni a hamu személyének lelkét, csak hihetetlen érzelmeket és érzelmeket érez. A művészet olyan eszköz, amellyel a szerzők megpróbálják közvetíteni gondolataikat egy személynek, hogy megtanítsák őt a gyönyörűnek.
A szerző beszél, hogy szükség van állása az életünkben, s arra a tényre összpontosít, hogy „a csodálatos meg kell tanulni, és értékelem, ahogy meg kell tanulni, hogyan érzi magát a nagy zene.” Jurij Bondarev hoz példát munkája Mozart „Requiem”, amely elképzelhetetlenül befolyásolja a hallgatók, „az emberek őszintén öntsük a könnyek az epizód, ahol az élet a nagy zeneszerző tört ki.” Tehát a szerző azt mutatja, hogy a művészet befolyásolhatja az ember lelke vékony húrjait, hogy szokatlan érzéseket érez.
Bondarev azt állítja, hogy a művészet erősen befolyásolhatja a személyt, mert ez a legszebb az életében. A művészet megváltoztathatja a személyt, az ő belső világ. Ezt kell tanulnia. Valójában lehetetlen nem ért egyet a szerzővel. Úgy gondolom, hogy a művészet örömet és szomorúságot, vágyakozást és izgalmat, boldogságot és sok más érzelmet tapasztalhat.
Tehát az I.A. munkájában a "oblomov" segítségével leírja a főszereplő hozzáállását a zene számára. Oblomov, Látogatás Olga Ilinskaya, először hallotta, hogy játszott a zongorán. A szerző megmutatja nekünk, hogy a zene hogyan befolyásolhatja az ember belső világát, érzelmeit. A csodálatos játék hallgatása, a hős nehéz volt visszatartani a könnyeket, erőt érezte az erőt és erőteljes, a vágy, hogy éljen és cselekedjen.
Azonban az i.s.turgenev "apák és gyermekek" munkájának főszereplője nagyon negatív. Bazarov nem érzékeli, mint az ember életének szerves részét, nem látja az előnyeit és előnyeit. Ez volt a nézeteinek korlátai. De egy művészet nélküli személy élete, a "kiváló érzés" nélkül nagyon unalmas és monotonikus, amely sajnos nem ismeri fel a hősöket.
Következtetésben azt szeretném megállapítani, hogy a művészet a legfontosabb része mindannyiunk életében. Csak a szívedben és a lélekben kell hagynia, és képes lesz meghódítani az egész világot.
2. lehetőség.
Bármilyen művészet egy személy számára a legmagasabb díj az általa csatolt erőfeszítésekért, hogy részt vegyen - vagy a remekmű alkotója, vagy egyszerűen megcsodálja az eredményeit.
A zenei kompozíciók, a titokzatos vászonok, az elegáns szobrok az emberi tudásnak, a természetes ajándéknak vagy az ilyen tökéletesség elérésének vágyának köszönhetően merültek fel.
A művészet mesterműve megteremtése során egy személy a tehetségét alkalmazza, amely teljes erővel mutatja lehetőségeit. A művészet fejlődik, nem engedi, hogy egy helyen maradjon, a tétlen állapotban. Ennek köszönhetően az emberek javulnak. Azok, akik bármilyen mértékben teszik ezt a területet, olyan kreatív emberek, akik állandó keresésben vannak. Ebbe a világba merülő, aktívan spiritálisan fejlődnek.
Így a megnyilvánult képzelet, a célosság, a fantázia, a türelem, a művészet segíti az élethelyzet jóváhagyásában, befolyásolja az ember világérzékelését, segíti magukat, saját gondolatok képét.
Ha zenével beszélünk, akkor a klasszikus munkák hallgatása után a személy érzelmi, mentális és akár fizikai állapota javul. A dallamok ritmusától és tartalmától függően a dalok akár hihetetlen erőteljes, vagy megnyugodhatnak.
A művészet hatása alatt egy személy belső világát átalakítják. Bármely fajában - a grafika, a színház, a festészet stb. Tartalmaz annyi mély jelentést és szenvedélyt, amely a sajátos kifejeződés miatt fejeződik ki, azt jelenti, hogy kénytelenek gondolkodni magukra, az életérzetet, lehetővé tegyék a világot egy új módon .
A műalkotások bármelyike \u200b\u200bhozzájárul a jó és a rossz, jó és rossz megkülönböztetéséhez. Irodalmi művek Van egy csomó hatalom, amely képes egy személyre eljárni, átadja egy másik világba. A könyvekben ábrázolt események hősévé válik, az emberek új információkat fognak tudni azon alapján, amelyek alapján jobbak, helyesbítik a karaktereket a karaktereivel, szimpatizálják és örülnek velük. Az irodalom radikálisan megváltoztathatja az emberi világnézetet.
A festés hatása alatt az ember lelki világának kialakulása. Az ilyen típusú tevékenységekben való részvétel hozzájárul az önkifejezéshez, a benyomások erősítéséhez. A szobrokban az emberek megtestesítik esztétikai vágyaikat, és a megfigyelők számára kognitív.
Így a művészet az emberben csak a legjobb karakter tulajdonságokat emel, növeli az intellektust, felderíti és fejleszti a korábban láthatatlan tulajdonságokat.
Számos érdekes írás
- A Pechorin párbajának elemzése a HOOCHNITSKKY-vel A NERMONTOV esszé
A Pechorin párbajának az Pereshnitsky-vel való részesedése a "Mária hercegnő" részében található, amely egy fiatal tiszt életének nagyobb intervallumát írja le.
- A Tündér Tale Bool Saltykov-Shchedrin esszé elemzése
A munka főszereplője Ivan nevű személy, aki az emberiség különleges képviselőjének képét képviseli, a bolondok körében figyelembe vettek.
- Művészet és kézműves írás (végleges december)
A kézművesség művészetének különbsége nagyrészt fogalmi. Végül is hagyományosan beszélt, a művészet szinte bármilyen terméknek nevezhető, ráadásul a művészet néha művészet lesz ennek a ténynek köszönhetően.
Élénk raktárak a DIY ... Svіti Svkolishіim. A Nature Warehouse fontos szerepet játszik a Navrochnyh közepén. Vona - є Matir'y. Nem csak gyönyörű vraz. Az emberek, mint a vіd nododya ta є ї її
Az orosz katona egyedülálló személyisége nemcsak az orosz történelem, hanem a világ minden tájáról. Az oroszok megmutatták a tartósságukat és a bátorságot. Orosz félelem és tisztelet minden a világ minden tájáról. Még a genetikai szinten is
