1. § A kompozíció alapelvei. Kompozíciós sémák a festészetben és a tervezésben Mi az a kompozíciós séma
Összetétel képzőművészet kapcsolódik ahhoz, hogy a fő gondolatot, a mű ötletét a lehető legvilágosabban és legmeggyőzőbben kell közvetíteni. A kompozícióban a legfontosabb a művészi kép létrehozása. A különböző korszakokban, teljesen más stílusban festett képek lenyűgözik képzeletünket, és sokáig emlékeznek rájuk, nagyrészt világos kompozíciós szerkezetüknek köszönhetően. Valóban, ha az idősebb P. Bruegel festményein "Vadászok a hóban", P. Gauguin "Bonjour, Monsieur Gauguin" és V. Surikov "Boyarynya Morozova" (1-3. Ábra) festményein próbál valamit megváltoztatni, mert például a vászon mérete, a sötét és világos foltok aránya, az ábrák száma, a horizontvonal magassága stb., a kompozíció integritása azonnal megsemmisül, a részek egyensúlya elveszik.
Nem véletlen, hogy példaként javasolták az ilyen, képi jellegükben annyira eltérő művek figyelembevételét. Az, hogy képtelen változtatni a kész képen, megerősíti a kompozíció törvényeinek és szabályainak erejét.
1. P. BRUEGEL AZ ÖREG. Vadászok a hóban
2. P. GOGUEN. Bonjour, Monsieur Gauguin
A kompozíció (lat. Compositio) azt jelenti, hogy komponál, különböző részek kombinációját egyetlen egésszé ötvözi, bármilyen elképzeléssel összhangban. A képzőművészetben a kompozíció konstrukció alkotás tartalma, jellege és célja miatt.
A "kompozíció" szót mint képzőművészeti kifejezést a reneszánsz óta rendszeresen használják.
3. V. SURIKOV. Boyarynya Morozova
A mű felfogása nagymértékben függ az összetételétől. A művészi tevékenységben a mű létrehozásának folyamata nevezhető kompozíciós kompozíciónak.
A kompozíciós elv, mint egy fatörzs, szervesen köti a képi forma gyökereit és ágait, elemeit egymásnak és az egésznek rendeli alá. Az ábrázolás azt jelenti, hogy kapcsolatokat hozunk létre a részek között, összekötjük őket egyetlen egésszé és általánosítunk.
Néha a "kompozíció" szó a képre utal, mint olyanra - mint szerves egészre, kifejezett szemantikai egységgel, ami ebben az esetben azt jelenti, hogy a rajz, a szín és a cselekmény egyesül. Ebben az esetben nem mindegy, hogy a festmény milyen műfajhoz tartozik és milyen módon készül; a kész kompozíció kifejezésnek nevezik, mint kész műalkotást.
Egy másik esetben a "kompozíció" kifejezés a vizuális műveltség egyik fő elemét jelenti, amellyel egy műalkotást építenek és értékelnek.
A kreatív szabadság és az igazi kivitelezés a pontos ismeretekből fakad. A művészek évszázadok óta a legkifejezőbb kompozíciós sémákat keresik, ennek eredményeként azt mondhatjuk, hogy a cselekményben szereplő kép legfontosabb elemei nem kaotikusan vannak elhelyezve, hanem egyszerűek geometriai alakzatok(háromszög, piramis, kör, ovális, négyzet, téglalap stb.). Ez látható a festmények vizsgálatával: I. Vishnyakov "Ksenia Tishinina portréja", N. Poussin "Táj Polifémmel" és "Arkádiai juhászok", P. Rubens "Descent from the Cross", K. Lorrain "Landscape with a malom ", Leonardo da Vinci" Madonna a barlangban "(4-9. ábra).
4. I. VISHNYAKOV. Ksenia Tishinina portréja
5. N. PUSSEN. Táj Polifémussal
6. P. RUBENS. Leereszkedés a keresztről
7. N. PUSZIN. Arkádiai pásztorok
8. K. LORREN. Táj malommal
9. LEONARDO DA VINCI. Madonna a barlangból
Valami mozdíthatatlan, stabil kép közvetítéséhez zárt, zárt, statikus kompozíció alkalmas. A vonalak fő irányai a középpont felé húzódnak. Ha kör, négyzet, téglalap alakúvá alakítjuk, a szimmetriát figyelembe véve, megadjuk a szükséges megoldást.
10. A. RUBLEV. Ószövetségi Szentháromság. Zárt összetétel
Ha panoráma tájat kell rajzolnia, nagy teret kell mutatnia, akkor ne zárja el oldalról, ne korlátozza semmilyen fával vagy épülettel, hanem inkább túllépje a kereten. Ez egyfajta nyitott kompozíció. A vonalak fő irányai a központtól.
11. Zárt összetétel. Rendszer
A találgatások kibővítik a néző fantáziáját. Ha a távoli horizontot részben elzárják a fák vagy más előtérben lévő tárgyak, akkor a kompozíció nagy ábrázoló kifejezőképességét érheti el.
12. I. SHISHKIN. Rozs. Nyitott kompozíció
13. Nyitott kompozíció. Rendszer
Amikor a reneszánsz idején a világ fogalma megváltozott, és a zárt világot egy végtelen világ váltotta fel, akkor a zárt kompozíciókat felváltották a nyitottak. Később külföldi és orosz művészek új típusú kompozíciókat dolgoztak ki, és a mű koncepciójától függően használtak hagyományosakat.
Természetesen a kompozíciós rendszerek fontosságát nem szabad eltúlozni. Az ötletet megtestesítő művész elsősorban a jövőképről alkotott figurális-vizuális elképzelésére támaszkodik. De a kompozíció alapjainak elsajátítása során nagyon hasznos az ilyen sémák használata, mivel segítenek megtalálni a kép vagy rajz különböző részeinek arányát, és megérteni a kompozíció általános szerkezetét. Ezek a rendszerek másodlagos jelentőségűek. Fokozatosan, tapasztalatokat szerezve megtanulhat csak mentálisan építeni kompozíciós sémákat.
14. VELASQUEZ. Breda megadása
15. Központi töredék
16. A kompozíció részlete
Példaként a kép kompozíciós felépítésére tekintsük Velasquez "Breda megadása" című festményét (14-19. Ábra). Ez az egyik legérthetőbben olvasható kompozíció, köszönhetően a tömegek egyértelmű eloszlásának, a sötét és világos foltok váltakozásának. A tárgy-kompozíciós központ egybeesik a vászon közepével. A középpontban lévő két figura a távolban van rajzolva. Az erőd kulcsait adó személy fejét nagy fehér gallér hangsúlyozza, a kulccsal ellátott jobb kéz sziluettje kifejezően közvetített. Félig hajlított testtartása arról beszél, hogy meg kell adni a győztes kegyelmét.
A kulcsokat átvevő személy alakja a táj világos hátterére van írva. Az arca sötét háttér előtt világos foltnak tűnik, sötét haj és világos gallér keretezi. Ellentétek és ellentétek vannak mindenütt. Az öltönyt átlósan kötő sál és a jobb oldali ló sziluettje hangsúlyozza a kép egyik átlóját.
A vászon másik átlóját a transzparens, a középső alakok kezeinek helyzete és a kép bal sarkában lévő fegyver alkotja.
17. Kompozíciós séma
18. Tervezés az összetételben
19. A sötét és a fény kontrasztjai a kompozícióban
A harcos kaftánjának fényfoltjai a harmadik síkban és a ló feje mellette a tér mélységének érzését keltik (ill. 16.).
Próbálja eltakarni ezt a két foltot egy percig, és látni fogja, hogyan szegényedik el a kompozíció, hogyan veszik el mélysége, mert a kép első és utolsó tervei túl közel vannak.
A kompozíciós tér több tervből áll, távlati perspektívával.
Sok érdekes lelet található a kompozícióban. Tovább szétszerelheti az egyes elemeket, és megbizonyosodhat arról, hogy a művészet a karakterek átvitelében a sokszínűség integritásának elve vezérelte.
A ritmusos változatosságot keltő zászlós csúcs bevezetése, amely a főbb hangokat hozza, olyan technika, amely megdöbbentően élénkíti a kompozíciót.
A műalkotás P. Florensky szavaival élve "a képek bizonyos ritmusának felvétele, és magában a felvételen az olvasás kulcsa adott". Érdekes megjegyezni, hogy Velazquez ezen festményén az olvasás "kulcsa" valóban egybeesik az erőd kulcsa képével. Kétségtelen, hogy ez a kulcs a kompozíció középpontja, amely a vászon közepén helyezkedik el, és szándékosan sötét sziluettel van kiemelve a világos sokszögben.
Velazquez technikákat, szabályokat és kompozíciós eszközöket használt annak érdekében, hogy a kép tartalmát a lehető legjobb módon közvetítse.
A művészettörténetben mind a kompozíció általánosan elfogadott kánonjainak teljesítésének folyamata (ókor, reneszánsz, barokk, klasszicizmus stb.), Mind pedig az a vágy, hogy megszabaduljunk a merev kanonikus sémáktól a szabad kompozíciós technikák alkalmazása érdekében (XIX – XX. Század) fontos szerepet játszott. Egy olyan kompozíció, amely megfelel a művészek egyéni kreatív keresésének, különféle asszociációkat, érzéseket és érzelmeket válthat ki.
20. V. KANDINSKY. Fogalmazás
21. A. LENTULOV. Basil Boldog
A kompozíciók sok mindentől függnek. A kompozíciós eszközök segítségével lehetőség van arra, hogy a képben olyan eseményeket közvetítsünk, amelyek időben hosszúak, vagyis nem egyszerre, hanem egymás után következnek be. Ezeket a technikákat az ősi orosz ikonfestők jól elsajátították. Például a 15. századi novgorodi iskola mesterei, hogy meséljenek a suzdalok és a novgorodiak elleni csatáról, háromszintes fríz kompozíciót használtak, vagyis három külön festményt, amelyek minden egyes epizódot mutatnak, egymás fölött helyezkednek el, de ugyanakkor egyetlen egészet alkotnak (22. ábra).
22. A 15. századi novgorodi iskola. A suzdaliak csatája a novgorodiakkal. Fa, tempera
Egy másik gyakori technika a különböző időpontokban és különböző helyeken bekövetkező események közvetítésére szolgáló kompozíció létrehozására az, hogy több cselekményt egyetlen egésszé egyesítenek. Általában ez egy nagyméretű kép a vászon közepén és kis rajzok körülötte. A kompozíció ilyen konstrukciójára példák találhatók az ikonfestészetben, a népművészetben, a könyvgrafikában és más típusú művészetekben (23. ábra).
23. A. KOTUKHIN. Koporsó. A halász és a hal meséje. Palekh
A kompozíciós technikák teljes mértékben függenek a művészet típusaitól. A kompozíció általános törvényeivel együtt minden művészettípusnak megvan a maga sajátossága, és még ugyanazokat a kompozíciós eszközöket is különböző módon lehet használni.
Egy festménymunkában a kompozíciónak természetesnek és szervesnek kell tűnnie, és nem a festmény ötletét kényszerítheti a nézőre, hanem mintha észrevétlenül rávezetné, hogy átitatja annak tartalmát és a művész szándékát.
Ha a festészetben a kompozíció segít a tér illúziójának, mélységének közvetítésében, akkor a népi és dekoratív-iparművészetben a művész éppen ellenkezőleg, kompozíciós technikákkal próbálja hangsúlyozni a díszített tárgy térfogatát vagy síkját (24. ábra) .
24. Gzhel. Térfogatú edény
25. Khokhloma. Váza Khokhloma fű díszével
26. Kortárs művész panele
Dekoratív kompozícióban egy téma kifejezhető olyan módon, amely alapvetően megkülönbözteti azt egy festmény kompozíciójától. A táj képe nem mélyen, hanem felfelé bontakozhat ki, ilyenkor a távoli terveket a szomszédok fölé helyezik, mint az ókori orosz ikonban.
Az ikonfestésben és a népművészetben vonzza őket a kép tisztasága, a sorok rendkívüli integritása, simasága és gördülékenysége.
Figyelmet kell fordítani a népi dísz kompozíciós technikáira az ősi orosz kézművesség termékeiben. A plasztikus-ritmikus elv a harmónia alapja Khokhloma, Gorodets, Pavlovsky Posad és más hagyományos központok termékeiben (25. ábra).
Egy tematikus díszítő kompozíció nemcsak egy díszítéssel hasonlítható össze, ahol van motívum, hanem egy olyan mintával is, amely szabadon kitölti a síkot (26. ábra).
A dekoratív kép minden eredetisége ellenére egyáltalán nem zárja ki a következetességet, nem fosztják meg attól a lehetőségtől, hogy szórakoztató cselekményt vezessen, még a könyvhöz illusztrációk is készíthetők dekoratív módon (27. ábra).
27. T. MAVRINA. Ábra
A dekoratív tematikus kompozíció különleges művészeti világ, saját feltételes rendjével, és néha sajátos, könnyen felismerhető karakterekkel, amelyek teljesen más módon viszonyulnak egymáshoz, mint a valóságban.
A fő megkülönböztető jellemzője egy dekoratív kép a valósághűből az, hogy egy tárgy színe megadható a fény és az árnyék figyelembevétele nélkül, még a valódi szín teljes elutasítása is lehetséges. Fontos, hogy a szín segítségével művészi kép jöjjön létre.
A dekoratív kompozíció tulajdonsága bármilyen jellegű dekoratív átalakítás, amely kiemeli a környező világ eleganciáját, színességét, ornamentikáját, a kép bizonyos konvencionalitásának mértékét. A forma ügyes általánosítása a legkevésbé sem árt az expresszivitásnak. A kisebb részletek elutasítása jobban láthatóvá teszi a fő dolgot. NAK NEK pozitív eredményeket nemcsak a fő dolog szigorú kiválasztásához vezet, hanem a téma érzelmi-figurális megoldásának némi alulértékeléséhez, asszociativitásához is.
Az orosz népviselet együttesének összetétele különböző módon épül Oroszország északi és déli részének hagyományos női öltözékeiben.
Az orosz vidéken szerettek hímzéssel, rátéttel, gyöngyökkel és folyami gyöngyökkel díszíteni az ünnepi ruhákat. Az orosz északi női viseletet gyakran "szarafán komplexumnak" nevezik, mivel fő részei egy ing és egy ruhadarab. Az ujjat, a vállát és a gallért, amelyet nem borítottak napórával, általában piros cérnával hímezték. A szegélyt is gyakran díszítették. Oroszországban soha nem mentek öv nélkül, mivel úgy tartották, hogy megvédi a bajoktól.
28. Női ünnepi ruházat. Tver tartomány. Század első fele
29. Női ünnepi ruházat. Kurszk tartomány. Század második fele
Az orosz jelmez együttesét fejdísz díszíti. Lányoknál ez csak olyan öltözködés lehet, amely nem zárja be a fej tetejét, de férjes asszony nem jelent meg a nyilvánosság előtt egyszerű hajú nőként. Az északiak például aranyszállal és folyami gyöngyökkel hímzett kokosnyikokat viseltek. Formájukban egy bolyhos csirkére hasonlíthatnak,
30. Női ünnepi ruházat. Tambov tartomány. Század második fele
31. Női ünnepi ruházat poneva díszítésének töredéke. Ryazan tartomány. 19. század vége - 20. század eleje
félhold, királyi korona vagy más alak. A déliek a szarvas giccset részesítették előnyben, amely sok részből állt.
A déli tartományok jelmeze észrevehetően különbözött az északi öltözetektől. Ő képviselte az úgynevezett "póni komplexumot". Alapja a poneva, amely derékban megerősített, padlói nem konvergálnak, és egy ing látható a résen. Később elkezdték eltakarni a rést egy másik anyaggal - egy öltéssel. Ezeket a jelmezeket különleges minta, fényesség és dekoratív hatás jellemzi.
A jelmez legbonyolultabb része, hogy a cipő is szépirodalomból készült, de a népművészetben a szépség és a cél soha nem különbözött. A parasztok kopott cipőket viseltek, amelyek könnyűek és kényelmesek voltak a szántóföldi munkához, ünnepnapokon pedig bőrcipőt viseltek - csizmát, bokacsizmát, cipőt, macskát.
A kompozíció minden alkalommal nehéz kérdéseket vet fel a művész számára, amelyekre a válaszoknak pontosaknak, eredetieknek és egyedieknek kell lenniük.
Minden fontos a kompozícióban - a tárgyak tömege, vizuális "súlya", síkban való elhelyezése, a sziluettek kifejezőkészsége, a vonalak és foltok ritmikus váltakozása, a tér közvetítésének módjai és az ábrázolt nézőpont , a chiaroscuro elosztása, a kép színe és színezése, a karakterek pózai és gesztusai, a mű formátuma és mérete és még sok más.
A művészek a kompozíciót univerzális eszközként használják festmény, szobor vagy dekoratív és iparművészeti alkotás létrehozására, hogy elérjék figurális és érzelmi kifejezőképességüket. A kompozíció nem csak egy gondolat, egy mű ötlete, amelynek kifejezése érdekében a művész ecsetet és ceruzát vesz elő, hanem egy olyan plasztikus kifejezési forma is, amely mindenképpen összhangban van a művész lelkével és a követelményekkel az időből.
Hol kezdődik a kompozíciós munka? Még akkor is, ha csak egy pontot próbál elhelyezni a lapon, akkor már felmerül a probléma, hogyan lehet a legjobb módon elrendezni. A benyomás a pont síkbeli mozgásától függően változik.
Pont helyett bármilyen tárgy lehet, például egy személy vagy akár emberek tömege, ha nagy magasságból nézi (32. ábra).
32. Példák a tárgyak kompozíciós elhelyezésére egy lapon
Egy pont és néhány vonal a kompozíció sok variációját adja (33. ábra).
33-34. Összeállítási lehetőségek egy pont és több egyenes alapján
Képzelheti, hogy az első rajz egy embert ábrázol a tengerparton. A következő ábrán hegymászó húzható hegyre. A harmadik képen vadászok láthatók a folyó partján. A negyedik pedig egy táj (34. ábra).
Mindenki láthatja képeit ezekben a sémákban. Pontok, vonalak és foltok segítségével végtelen számú kompozíció hozható létre. De ahhoz, hogy a mesteri magasságokba emelkedjünk, elsajátítsuk a kompozíció titkait, meg kell ismerkednünk annak szabályaival, technikáival és eszközeivel.
A pénzügyi tervezés az összes jövedelmének és pénzköltési irányának megtervezése a vállalkozás fejlődésének biztosítása érdekében. A pénzügyi tervezés a feladatoktól és a tervezési tárgyaktól függően 1 különböző tartalmú és célú pénzügyi tervek készítésével történik 1.
Az IE Vorobyov "Bútorkút" tervezett költségbecslését a 2.7.1. Táblázat tartalmazza.
Táblázat: 2.7.1. - IE Vorobyov "Mebel Well" költségbecslése
A 2.4.2. Táblázat a Mebel Well FE gyártási költségét mutatja.
Táblázat: 2.7.2. Az FE "Mebel Well" gyártási költsége
Befektetések és alaptőke
A befektetési stratégia kialakításának előfeltétele egy általános stratégia gazdasági fejlődés cégek. Ehhez képest a befektetési stratégia alárendelt jellegű, és összhangban kell lennie vele a célok és a végrehajtás szakaszai tekintetében. Ugyanakkor a befektetési stratégiát az egyik fő tényezőnek tekintik, amely biztosítja a társaság hatékony fejlődését az általa választott általános gazdasági stratégiával összhangban.
A kidolgozott befektetési stratégia értékelése a következő kritériumok alapján történik:
A vállalat (cég) befektetési stratégiájának összhangja a gazdasági fejlődés általános stratégiájával . Ugyanakkor megvizsgálják ezen stratégiák céljainak, irányainak és végrehajtási szakaszainak következetességét.
A befektetési stratégia belső egyensúlya . Az ilyen értékelés során meghatározzák, hogy az egyes stratégiai célok és a befektetési tevékenység területei mennyire állnak összhangban egymással, valamint azok végrehajtásának sorrendje.
A befektetési stratégia összhangja a külső környezettel . Ugyanakkor azt is felmérik, hogy a kidolgozott befektetési stratégia mennyiben felel meg az ország gazdasági fejlődésének és befektetési környezetének előre jelzett változásainak, valamint a befektetési piac konjunktúrájának.
A befektetési stratégia megvalósíthatósága, figyelembe véve a rendelkezésre álló erőforrás -potenciált. Az ilyen értékelés során először is figyelembe kell venni a vállalat potenciális képességeit a pénzügyi források kialakításában, saját forrásai rovására. Ezenkívül a befektetési stratégia végrehajtásának feladatai szempontjából értékelik a vállalat személyzetének és műszaki felszereltségének felkészültségét. Bizonyos esetekben a befektetési stratégia végrehajtásához szükséges pénzügyi, technológiai, nyersanyag-, energia- és egyéb erőforrások bevonásának lehetőségét is figyelembe veszik.
A befektetési stratégia végrehajtásához kapcsolódó kockázati szint elfogadhatósága. Az ilyen értékelés során figyelembe veszik a fő befektetési kockázatok szintjét és azok lehetséges pénzügyi következményeit a társaságra nézve;
Befektetési stratégia teljesítménye . A befektetési programok hatékonyságának értékelése elsősorban annak meghatározásán alapul gazdasági hatékonyság végrehajtásukat. Ezzel együtt értékelik a befektetési stratégia végrehajtása során elért nem gazdasági eredményeket (a vállalat imázsának növekedése, az ügyfélszolgálati feltételek javítása stb.).
Így a befektetési stratégia kidolgozása lehetővé teszi, hogy hatékony menedzsment döntéseket hozzon a vállalat fejlődésével kapcsolatban, szemben a külső és belső tényezők változásával, amelyek meghatározzák ezt a fejlődést.
Ez a projekt további finanszírozást igényel, mivel hiányzik a saját forrás. Állítsuk össze a tárgyi eszközöket táblázatban.
Táblázat: 2.7.3. - IE Vorobjov "Mebel Well" állóeszközei
|
Az állóeszközök neve |
Egységek száma |
Könyv szerinti érték, dörzsölje. |
jegyzet |
||||
|
1. Épületek és szerkezetek |
|||||||
|
Irodatér | |||||||
|
Gyártóterem | |||||||
|
2. Felszerelés |
|||||||
|
Személyi számítógép | |||||||
|
Fénymásoló | |||||||
|
Kéziszerszám | |||||||
|
Biztonsági riasztó | |||||||
|
3. Járművek |
|||||||
|
GAZelle-330210 | |||||||
|
4. Egyéb befektetett eszközök |
|||||||
|
Irodai bútor | |||||||
|
Telefonos fax | |||||||
|
TELJES |
1 199 316 | ||||||
2.7.4. Táblázat a vállalkozás forgótőkéjét mutatják be.
Táblázat: 2.7.4. - Működő tőke SP Vorobjov "Bútorkút"
2.7.5. Táblázat az FE "Furniture Well" törvényes alapja tükröződik.
2.7.5. Táblázat - az FE "Mebel Well" alapító alapja
Pénzügyi áramlások.
Funkcióit felismerve a vállalkozás pénzügyi rendszerét a következő feladatok megoldására tervezték: külső tőke vonzása, hatékony saját tőke kezelése, tőke felhasználása (befektetések, fizetési forgalom) a termelési folyamatban és megtérülése.
A 2.4.6. Táblázat a fő pénzügyi áramlások kölcsönhatását mutatja be.
2.7.6. Táblázat A fő pénzügyi áramlások kölcsönhatása
|
A fizetés célja |
A bevételek és kiadások összege hónapokban, ezer rubel |
|||||
|
1. Befektetések | ||||||
|
2. Gyártási költségek, mindössze egy hónap alatt, beleértve: | ||||||
|
2.1. Anyagköltségek | ||||||
|
2.2. Bérealap | ||||||
|
2.3. Szociális adó | ||||||
|
2.4. Értékcsökkenési levonások | ||||||
|
2.5. más költségek | ||||||
|
3. Halmozott költségek | ||||||
|
4. Az értékesítésből származó bevétel havonta. | ||||||
|
5. Jövedelem halmozott alapon | ||||||
|
6. A havi nyereség | ||||||
|
7. Nyereség halmozottan | ||||||
|
8. Jövedelemadó | ||||||
|
9. A befektetések fedezésére fordított nyereség | ||||||
|
10. Fennmaradó fedezetlen beruházások | ||||||
Fogalmazás latinul fordítva szó szerint a részek komponálását, összekapcsolását, összekapcsolását jelenti.
A kompozíció a művészi forma legfontosabb szervező mozzanata, amely egység és integritás alkotását adja, elemeit egymásnak és az egésznek rendelve alá. Egyesíti a művészi forma felépítésének bizonyos aspektusait (a tér és a térfogat valódi vagy illuzórikus kialakulása, szimmetria és aszimmetria, skála, ritmus és arányok, árnyalatok és kontraszt, perspektíva, csoportosítás, színséma stb.).
A kompozíció az egész építésének legfontosabb eszköze. Összetétel alatt az egész céltudatos felépítését értjük, ahol a részek elrendezését és összekapcsolását az egész értelme, tartalma, célja és harmóniája határozza meg.
A kész művet kompozíciónak is nevezik, például festménymunkának - kép, zenei mű, balett -előadás egyetlen ötlettel összekapcsolt számokból, fémötvözetek, parfümök összetétele stb.
A kompozíció hiányzik a tárgyak kaotikus zűrzavarából. Az is hiányzik, ahol a tartalom egységes, egyértelmű, elemi. És éppen ellenkezőleg, a kompozíció szükséges minden integrált szerkezethez, meglehetősen bonyolult, legyen az műalkotás, tudományos munka, információs üzenet vagy a természet által létrehozott organizmus.
A kompozíció logikus és szép elrendezést biztosít az egészet alkotó részekből, világosságot és harmóniát ad a formának, és érthetővé teszi a tartalmat.
Anélkül, hogy felfognánk a kompozíciós konstrukciót, mint az anyag rendszerezésének eszközét, lehetetlen ítélkezni a műalkotásokról, és még kevésbé alkotni.
A mű kompozíciós felépítésének feladata, hogy a jövőbeli mű anyagát oly módon és sorrendben, a mű részei ilyen összefüggésében terjessze szét, hogy a legjobban feltárja a mű értelmét és célját dolgozni, és kifejező és harmonikus művészeti formát létrehozni.
A kompozíció megszervezésekor a művészi látásnak két módja van:
Figyelni egy külön tárgyra, mint az egész kompozíció dominánsára, és a többi érzékelését csak azzal kapcsolatban. Ebben az esetben a környezetet az úgynevezett perifériás látás látja, és deformálódik, engedelmeskedik a figyelem középpontjának és ennek érdekében dolgozik.
A jövőkép egésze, külön téma kiemelése nélkül, miközben minden részlet engedelmeskedik az egésznek, elveszíti függetlenségét. Egy ilyen kompozícióban nincs sem a fő, sem a másodlagos - ez egyetlen együttes.
Építkezés.
Alapvető szabályok
Nem lehet összetétel, ha nincs rend. A rend meghatározza minden dolog helyét, és világosságot, egyszerűséget és hatást fejt ki.
Kezdje azzal, hogy olyan háttérszínt keres, amelynek nyugodtnak kell lennie, és hangsúlyoznia kell a tárgyak kifejezőképességét. Ne feledkezzen meg a tárgyak könnyű, helyes és kifejező megvilágításáról.
Semmi sem lehet felesleges az elemekből. Óvakodj a változatosságtól. Célszerű, hogy egy kompozícióban ne legyen több négy alapszín. Indítsa el az elrendezést egy téglalap rajzolásával, amely meghatározza a jövőbeli rajz formátumát, például egy fal szomszédos objektumokkal. Rajzolja le a tárgyak kezdeti vázlatát ceruzával. Határozza meg az ábrázolni kívánt objektumok méretarányát. Határozza meg a készítmény végső színarányát.
Victor Vyazminov
Ebben az összefüggésben a kompozíciós sémákat a kompozíció elemzésének és szintetizálásának eszközének tekintem.
Általánosságban elmondható, hogy az elemzés kellően elvont szintjének elérésekor szinte bármilyen, bármilyen műfajból vagy műfajból származó kompozíció olyan sémává válik, amely alkalmas az alkalmazott elvek nyomon követésére és elemzésére. Így például minden weboldal általános strukturális moduláris rácsként jelenik meg "egymásba ágyazott" összetevőkkel (logó, navigáció, grafikus elemek, fő tartalom, hirdetési rész). Bármilyen festményre vagy grafikai munkára gondolunk foltok, vonalak, hangszín- és színösszetevők formájában (például avantgárd, amikor a művész megáll egy bizonyos szint a rendszer végrehajtását, vagy kísérletet tesz a rendszer nem szabványos eszközökkel történő végrehajtására). A dinamikus művészetekben (például a moziban) egy tárgykompozíciót vagy számos ilyen kompozíciót helyeznek el az általános képernyőkereten.
Mire szolgálnak a sémák?
A kérdés kissé "furcsa", mert minden kompozíció, kollázs vagy festmény lényegében egy séma a gondolkodás elvont szintjén, és a fejlesztés folyamatában már tele van többé -kevésbé reális elemekkel a cselekmény szintjén. És minden művész gondolkodása absztrakt szinten "sematikus" gondolkodás, pontosabban - KOMPOSITÍV. A mű első szakaszában a művész azonnal meghatározza a sémát, majd elkezdi feltölteni azt létfontosságú "elemekkel", bár mindenképpen a konkrét elképzelése alapján választja ki (valamilyen virtuális végső kép, amely a fejében létezik) .
A séma a legáltalánosabb kifejezésekkel fejezi ki kompozíciójának lényegét. Nem alkalmazhat nyugodt sémát egy zavaró kompozícióra (ahogy kell, mindig sok kreatív kivétel van bármely szabály alól, így egyelőre a szabály szintjén gondolkodunk).
Peter BRUEGEL, "A vak"
Egy példa a szeretett Bruegel csodálatos kompozíciója. Az eredeti terv egyszerű - egy lyukba esés, amikor az egyik vak akaratlanul is magával húz más vakokat, akik hisznek benne és bíznak benne (minden ötletes egyszerű ... és örök). Nem úgy néz ki, mint a modern televíziós technikák, amikor egy alak mozgásban szaporodik. Egyfajta bukás, szakaszokban ütemezve. Utóbbi még mindig nem tud semmiről, és nyugodtan sétál, az utolsó előtti már úgy érzi, hogy valami nincs rendben, a következő szorong, és a balról a negyedik éppen abban a fázisban, amikor elkezd részt venni ebben az őszben, úgy érzi, első bunkó, és még mindig elengedheti a botot. Ő válik a kompozíció középpontjává, mint aki képes dönteni és megmenteni a többit, ő tartja a botot, amely az elesettekhez köti. És ezen az ábrán megszakad a stabil ritmus, és kezdődik a káosz (a jobb oldalon lévő két vak ember már nem tehet semmit, sőt kompozícióban is szünet választja el az általános csoporttól). Csak egy bot, mint egy vékony szál, összeköti ezt a két csoportot. Valójában ezt a példát teljesen véletlenül választottam, de mennyire hasonlít a mai Oroszországhoz (a rendszer és a cselekmény szintjén).
Tone séma. A sötét szín stabilitásként, a világos szín pedig a történések aktivitása. Vigyázzon - ezen az ábrán két bal vak ember semmilyen módon nincs kiemelve (és a képen nem azonnal észrevehetők. Nem vesznek részt az aktív cselekvésben, és mintegy árnyékoltak (el vannak rejtve a tekintetünk elől). Működésük még nem befolyásolta. A foltok csak visszahúzódnak ebbe a lyukba, de a hangszín szintjén nincs takarékos rés, és nem világos, hogy ki engedje el a botot (hozzon döntést). És még egy séma a a ritmikai elemek szintje.
Valójában minden séma a kompozíció elemzésének egyik módja (vagy egy alkotás létrehozása egy kreatív aktus szintjén). És nagyon sok ilyen séma lehet (minden az alkalmazott elemzési technikától függ). Ha szeretné, itt van még két séma az Ön számára, és próbálja meg maga is átgondolni az alkalmazott elemzési módszereket.
Nos, ostobaság lenne, ha nem mutatnánk be önnek a kompozícióelemzésnek alávetett képet. Lehetséges, hogy további lehetőségei vannak az elemzési technikákra.
Sémák jelenléte a művész gondolkodási folyamatának szerkezetében.
Amikor a "séma" kifejezést használom, egyáltalán nem a "sablonra" gondolok. És bár az általános kompozíciós sémák száma nem olyan nagy, a konkrét variációk száma korlátlan. Az elemző kreatív gondolkodás folyamata több szakaszra bontható - észlelés, absztrakció, elemzés, rekombináció, szintézis. Ebben a láncban a séma az absztrakció stádiumában jelenik meg, amikor a gondolkodás elhagyja a konkrét képeket, és a szimbolizmus szintjén általános képeket kezd használni, vagy talán ... a paramétereiket a végsőkig általánosítani. Kör, négyzet, vonal, folt, ritmus. Pontosan ez az a szint, amely a tudatalatti észlelés szintjén minden egyes műben jelen van. Lehet arcot váltani, világi ruhát ölteni, a tájat nyárról télre változtatni - de a kép lényege ettől nem fog változni. Csak a személyes észlelés szintjén a külső észlelés változik (a kép többé -kevésbé kifejezővé válhat). Éppen ezért sok avantgárd művész szándékosan korlátozza festményeiben a személyes személyes jelentést, hogy fokozza a tudatalatti gondolkodás fázisának hatását. Ebben az esetben a munka fő gondolatának hatása sokszorosára felerősödik.
- Megtanítani a zeneszerzés technikáival kapcsolatos ismeretek gyakorlati kreatív munkában való alkalmazására.
- Végezzen kompozíciós sémát az "Évszakok" témájú kompozíció későbbi létrehozásához.
- Új művészi feladatot állítani a diákok elé - nem konkrét tárgyak ábrázolására törekedni, hanem az évszakról alkotott felfogásukat kifejezni általánosított, esetleg absztrakt formák segítségével.
- Ismétlés és ismeretek megerősítése a következő kompozíciós technikákról:
- Szimmetria-aszimmetria, statika-dinamika, ritmus, kontraszt, kompozíciós központ.
- A gyermekek kreativitásának, művészi fantáziájának és fantáziájának fejlesztése.
- A világ művészeti kultúrája iránti érdeklődés felkeltése.
Felszerelés diákoknak: papír (A4 -es méret), színes papír, olló, ragasztó.
Eszközök a tanároknak: Taneszközök, festmények reprodukciói.
Lecke forgatókönyve.
1. Helló srácok! Ellenőrizzük, hogy minden készen áll -e az oktatóanyagunkra. Papír, színes papír, olló, ragasztó van az asztalunkon. Ma egy kompozíciós sémát végzünk kreatív munkánkhoz színes papírból készült rátét technikájában. Minderre szükségünk lesz, amikor elkezdődik a gyakorlati munka, de egyelőre hallgatunk a magyarázatra. Kompozíciónk témája "Az évszakok", és már megvannak az előző lecke vázlatai.
2. Miért van szüksége kompozíciós sémára egy mű létrehozásakor?
A kompozíció (lat. Compositio -ból) a különböző részek összeállítását, összekapcsolását, egyesítését egyetlen egésszé, bármilyen elképzelésnek megfelelően. A képzőművészetben a kompozíció egy műalkotás felépítése, amelynek tartalmát, jellegét és céljától függ.
Hogyan kezdődik a kompozíciós munka? Mielőtt elkezdené a végső verzió kidolgozását, ki kell választania a kép vagy rajz különböző részeinek legharmonikusabb arányát, hogy megértse a kompozíció általános szerkezetét. Erre szolgál a kompozíciós rendszer. Lehetővé teszi a mű cselekményének és kompozíciós központjának meghatározását, a kompozíció egyensúlyának elérését.
Milyen kompozíciós technikákat tanult meg az első évben?
Szimmetria, aszimmetria, statika, dinamika, ritmus, kontraszt.
Tekintsünk példákat a reális módon dolgozó művészek festményeinek kompozíciós sémáira. Itt vannak a festmények reprodukciói
I. Levitan "Ősz. Sokolniki Park" és A. Savrasov "The Rooks Have Arrived". A táblázatok e festmények kompozíciós sémáit mutatják be.
Kompozíciós séma. I. Levitan "Ősz:"
Kompozíciós séma. A. Savrasov. "Megérkeztek az újoncok".
Melyik kompozíció szimmetrikus?
I. Levitan festménye "Ősz. Sokolniki Park"
Ennek a tájnak a kompozícióját könnyen el lehet képzelni diagram formájában, amely világosan mutatja, hogy a kompozíció szimmetrikus vagy aszimmetrikus. Ebben az esetben az egyensúlyt és a nyugalmat érzi el a kompozíció szimmetria technikája. A tökéletesen szimmetrikus sémától való kisebb eltéréseket olyan részletek kiegyensúlyozzák, mint a bal oldali magas fa és a festményen kissé jobbra eltolt nőalak. Ezek a részletek életszerű hitelességet kölcsönöznek a kompozíciónak.
És mit mondhatunk a "The Rooks Have Arrived" festmény összetételéről?
Aszimmetrikus, kiegyensúlyozott.
A táj diagramját ábrázoló asztalon azt látjuk, hogy a háttérben lévő harangtorony egyensúlyban van a tengerpart átlós vonalával, a nyírfák felfelé irányuló törzsei is az átlók ritmusát alkotják, és sok madarat külön foltokba csoportosítanak . A kép vonalainak dinamikája hangsúlyozza a fészket építő bástyák tavaszi nyüzsgését.
Hanem G. Nyssa képéhez. "Moszkvai régió. Február", akkor sem kell vázlatos táblázatot adni. Miért? G. Nyssa a szocialista realizmus festészetében az úgynevezett "súlyos stílus" alapítója. A művész tiszta kompozícióként alkotta műveit, nem közvetlenül a természetből festette. A tájakat a tervezett terv szerint építettem. Az ilyen kifinomult összetételre példa a "Moszkvai régió. Február"
G. Nyssa. Moszkva régió. Február. 1957 g.
Mit mondhatunk a "Moszkvai régió. Február" festmény összetételéről?
Ez aszimmetrikus, dinamikus.
Milyen kompozíciós technikákat használt a művész egy dinamikus kompozíció létrehozásához?
Aszimmetria, dinamika.
Ezek az út átlós vonalai, amelyek perspektívába mennek, mozdonyból kúsznak, és egy száguldó vonat mozgását közvetítik. És milyen más, számunkra ismert kompozíciós technikát használt a művész?
- A ritmust vonalak, fény- és árnyékfoltok, színfoltok határozhatják meg. A kép mely elemei vannak ritmikusan elrendezve?
- Az előtérben balra ették.
Hogyan egyensúlyozik a kép ezen eleme?
- Ritmikusan elhelyezkedő felhők a kép jobb felső sarkában.
És hogyan van kiegyensúlyozva a kép vizuális középpontja - az út eltűnő pontja, amely tekintetünket a horizont felé vezeti, a távoli jövőbe?
Egy síléc piros öltönyben.
Ez a nagyon kis területű fényes folt aktívan megőrzi a kép kompozícióját és térbeli mélységet biztosít. Milyen kompozíciós technikát alkalmazott a művész ebben az esetben?
Kontraszt.
A 20. század művészete új ötleteket és koncepciókat hozott elő a képzőművészetben. Íme egy példa a kreativitásra V. Kandinsky absztrakt festészet egyik alapítójának. A képet "In Blue" -nak hívják, ami teret enged a néző fantáziájának. Geometriai alakzatokat látunk a szerző által választott kompozíciós séma szerint.
V. Kandinsky. Kékben. 1925 g.
Milyen kompozíciós technikákat alkalmazott a szerző?
Aszimmetria, dinamika, kontraszt.
Mit képzelhetünk, ha ezt a képet nézzük?
Malom, házak, emberek és állatok alakjai, akik a hegyre vezető úton sétálnak, a lemenő nap. (Vidéki táj.) Vagy csendélet naranccsal ...
Milyen hangulatot kelt benned ez a kép?
- Szellemi béke nyugalom: Vagy talán szorongás, szomorúság?
Milyen évszaknak tűnik?
- Ősz, talán a nyár zenitje:
Így maga a mű sematikus és elvont, bizonyos képeket és érzelmi érzéseket vált ki észlelésünkben. Nem szükséges a valóságot a lehető legpontosabban reprodukálni ahhoz, hogy a művész érzéseit a néző felé közvetítse.
3. Most a gyakorlati munkán volt a sor. Használjuk fel az előző leckében készült "Évszakok" díszítő kompozíció vázlatait.
Mindenki próbálja meg befejezni a tervezett kompozíció sémáját színes papírból készült rátétes technikával. Ez a technika lehetővé teszi számunkra, hogy kreatívan dolgozzunk a kompozíción.
Mielőtt színes papírrészleteket ragasztana egy lapra, azokat mozgatni kell, elérve a kompozíció legnagyobb kifejezőképességét és tökéletességét. Ha apró részleteket dolgoznak fel részletesen a vázlaton, megpróbáljuk általánosítani őket, és egyszerű geometriai alakzatokból sémát készítünk.
Szándékunknak megfelelően választjuk az általunk ismert kompozíciós technikákat: szimmetria, aszimmetria, statika, dinamika, ritmus, kontraszt. Elkezdeni.
4. A feladat gyakorlati teljesítésének folyamata során a tanár emlékezteti a tanulók által ismert kompozíciós technikákat, egyénileg dolgozik minden tanulóval, segítve az egyik vagy másik technika legexpresszívabb alkalmazását. Sémánkban el kell kerülni a túlzott részletezést, emlékeztetve arra, hogy a részleteket a kompozíció végleges változatában dolgozzuk ki a kiválasztott végrehajtási technikával összhangban. A lecke végén meg kell vitatni a végrehajtott sémákat, elemezni kell, hogy az egyes tanulók milyen művészi kifejezési eszközökkel valósították meg kreatív ötletüket.
5. Az óra eredményeinek összegzése, a következő lecke feladatának beállítása - a létrehozott séma alapján hajtsa végre az "Évszakok" kompozíciót.
A következő leckében a korábban létrehozott séma alapján a diákok gouache vagy akril technikával adják elő az "Évszakok" kompozíciót, lapos sörtéjű ecsettel.
Ezt a technikát azért javasoljuk, hogy elkerüljük a kompozíció szükségtelen részleteit, és a kiválasztott évszak érzelmi benyomásának kifejezésére összpontosítsunk.
Példák a diákmunkákra:
<Рисунок 1>Belousova Masha, 14 éves. "Nyár".
<Рисунок 2>Bochkova Katya, 12 éves. "Évszakok".
<Рисунок 3>Miryukova Albina, 17 éves. "Tavaszi".
<Рисунок 4>Fomicheva Ira, 14 éves. "Tavaszi".
Bibliográfia
- I. Itten. A forma művészete. Németből fordítva. Szerk. D. Aronov. 2001 év
- V. S. Kuzin. A festészet pszichológiája. M., szerk. "Ónix". 2005 év
- E. Medkova. Tanulságok Kandinsky -tól. Újság "Art" №1 / 2010.
