Akril festékek szövetekhez
Az első dolog, amit meg kell határoznia, az a stílus, amelyben lakását szeretné díszíteni.
A szövettel borított falak, a csúszó japán fusuma válaszfalakat imitáló ajtók és ablakok segítenek egy közönséges városi lakásnak a felkelő nap országának hangulatát kölcsönözni.
Az enyhén nyomott függönyök, patchwork ágytakarók, párnák, szőnyegek és nagyméretű lámpaernyők a meleg nyári napokra emlékeztetnek egy vidéki házban.
Ügyesen kiválasztott falak drapériái, bútorok kárpitozása különböző textúrájú és mintázatú szövetekkel a nappaliban és a hálószobában, változatos ablakok és ajtók kialakítása - mindez lehetővé teszi az ókor, a birodalom, a barokk, a modern és egyéb jellemzők újrateremtését stílusok.
A festéshez megfelelő szövet kiválasztásához a jövőbeli termék típusát kell követnie. Lámpaernyőkhöz, keleti stílusú csillárokhoz, függönyökhöz a vékony, áttetsző szövet alkalmas, míg az ágyneműk, ágytakarók, díszpárnák, függönyök, bútorok és falkárpitok sűrűbb anyagot igényelnek.
A festéshez használt festék kiválasztásakor nagy jelentőséggel bír az anyag eredeti színe és az, hogy milyen szálszövést használtak a szövet gyártásához: sima, twill, kötött, jacquard vagy brokát. Mielőtt elkezdené, ellenőrizze egy kis tesztfolton, hogy a festék hogyan szívódik fel és terül el a kiválasztott szöveten. Így kiválaszthatja termékéhez az optimális festési technikát és dizájnt.
FONTOS! Használat előtt a textíliát mosószerrel ki kell mosni, hogy eltávolítsuk az enyvezőszert (a gyári textíliák végső kikészítésénél használt anyag). Ez szükséges a szövet jobb festéséhez. Mosóporral nem szabad előre áztatni az anyagot, mivel általában fehérítő hatása van.
A szövet rögzítése a kerethez
Az anyag nyújtása előtt fedje le a keretet szalaggal. Ezután rögzítse az anyagot a laza kerethez az ellenkező oldalon 
A barázdák elkerülése érdekében az anyag ellentétes szélein lévő csapokat el kell távolítani egymástól. 
Ezután terítse szét a keretet, feszítse meg az anyagot, és rögzítse csavarokkal 
Ezután rögzítse a szövet két fennmaradó oldalát Felszerelés kiválasztása
A száraz anyagot kötéllel vagy cérnával szorosan megkötik. A csomók belsejébe gombok helyezhetők 
A színezés után stilizált virágképeket kapunk
Számos technika létezik a szövet kézi festésére, amelyek mindegyikének megvannak a sajátosságai. Ha úgy dönt, hogy először próbálja ki magát ebben a művészetben, javasoljuk, hogy kezdje a legősibb és legegyszerűbb módszerrel. Sok neve van: band-khni, tritik, planks, és a leggyakoribb az csomó technika. A kapott hatások szépsége és szokatlansága ellenére a végrehajtás technikája nagyon egyszerű. Festés előtt a száraz szövet bizonyos helyeit vékony kötéllel, zsinórral, szalaggal szorosan megkötözik, vagy egyszerűen csomóba kötik. Ezen területek festésekor az eredeti háttérszín megmarad. A minta a kötözési rendszertől függ: kaphatunk köröket, köröket, függőleges vagy vízszintes csíkokat, illetve ezek kombinációit. Az anyag úgy köthető meg, hogy a festés után a laza csomók stilizált virág, levél stb. mintájává váljanak. A csomók belsejébe apró tárgyak – gombok, kavicsok vagy más formázott részek – helyezhetők, aminek eredményeként minta bizonyos konfigurációjú terek formájában a festés eredményeként. Az anyagot teljesen bemerítjük só vagy szóda oldatába, 10-15 percig forraljuk, majd festéket adunk hozzá. A további műveletek a festék csomagolásán található utasítások szerint történnek. A modern festékek lehetővé teszik a szövetek mosógépben történő 60 C-os hőmérsékletű festését. Ezután a csomók kioldása nélkül mossák ki a szövetet, és rögzítik a festéket. A megszáradt szövet más színűre is átfesthető.
FONTOS! A színezés a világosabbtól a sötétebb tónusig történik. Háromnál több színátfedést ne készítsen. A színek ismerete nélkül fennáll annak a veszélye, hogy az eredeti termék helyett végtelenül piszkos színű „valamit” kap, és örökre elveszíti az ilyen típusú kreativitás iránti vágyat.
Az alábbi festési technikák elvégzéséhez speciális szövet előkészítésre van szükség, amelyet egy keretre kell feszíteni, és a mintát át kell vinni rá. Az anyag károsodásának elkerülése érdekében kényelmes a csapok használata.
A festés motívuma lehet bármilyen rajz, ami tetszik. Először át kell vinni pauszpapírra, majd fekete tintával vagy tintával fehér vastag papírra. Az elkészült sablont egy keretre kifeszített anyag alá helyezzük, ragasztószalaggal rögzítjük, majd a minta kontúrjait átvisszük a festendő felületre. Ha az anyag vastag és átlátszatlan, helyezzen lámpát a keret alá, és alulról világítsa meg a sablont. Eladó kész motívumok a tervekhez, amelyeket vasalással visznek át a szövetre.
FONTOS! A mintát mindenesetre át kell vinni a keretre már felfeszített szövetre, és ezt követően nem lehet eltávolítani a keretről.
Kontúrfestés
Jobb, ha a rajzot szalaggal rögzíti, ez segít elkerülni az elmozdulást az anyagra való átvitelkor. 
Amikor fantom filctollal visz át egy mintát a szövetre, nem kell félnie a hibáktól, a vonalak eltűnnek, ha víz éri 
Alkalmazza a tartalék kompozíciót kontúrfestővel 
A körvonalon belüli tér festékkel való kitöltését a legvilágosabb árnyalatokkal kell kezdeni, majd tovább kell lépni a sötétebbekre
A kontúrfestés tartalék vegyületek felhasználásán alapul, amelyek korlátozzák a festék terjedését a vászonra. Ennek a festési módnak a művészi sajátossága, hogy a kötelező színes körvonal egyértelmű grafikai karaktert ad a rajzoknak. A színek száma azonban nincs korlátozva. A tartalék kompozíciót zárt kontúr formájában alkalmazzák a szövetre. A tartalék jó behatolása a szövetbe a kontúrfestés legfontosabb feltétele. Ha a körvonal rajzolásakor hézagok és törések maradnak, a festék túllép a rajz határain. A célzó kontúr vastagsága és a tartalék összetétel konzisztenciája a szövet sűrűségétől, textúrájától, valamint a szövet nedvszívó képességétől függ. A sűrű anyagok szerkezetükből adódóan szélesebb kontúrt és folyadéktartalék összetételt igényelnek a jobb impregnáláshoz. Az ilyen típusú szövetekben gyakran mindkét oldalon tartalék keletkezik. Ha sűrű szöveten dolgozik, vastag körvonal rajzolódik ki, átlátszó, könnyű szöveteken pedig vékonyabb. A rajz körvonalának megrajzolása után hagyjuk megszáradni.
FONTOS! A festék felhordása előtt ellenőrizni kell a minta hátoldalán lévő tartalék minőségét úgy, hogy minden formába vizet csepegtet. Ha a víz bármely helyen áttöri a tartalékot, a minta ezen területét meg kell szárítani, és a tartalékot másodszor is el kell helyezni, de a rossz oldalra. Ezután ellenőrizze újra a vonal minőségét.
A sor elején és azokon a területeken, ahol a kéz lassabban mozog, általában cseppeket kapunk. Ennek elkerülése érdekében a csövet vagy csőcsúcsot a lehető legegyenletesebben mozgassa az anyag mentén, és a munka megkezdésekor vagy gyorsan engedje le a cső végét a felületre, vagy kezdje el közvetlenül a készítményt egy lapról felvinni. korábban a szövet munkafelületére helyezett papír.
A színezést érdemes a legvilágosabb tónusokkal kezdeni, hogy a nem kívánt hibákat könnyebben elfedhessük egy sötétebb tónussal. Ugyanakkor nem szabad megfeledkeznünk arról, hogy a rajz területeit egyenletesen kell telíteni festékkel, hogy ne képződjenek csíkok és fényudvarok.
Nyomtatott sarok
Mielőtt nyomatot visz fel az anyagra, készítse el papírra, így távolítsa el a felesleges tintát a bélyegzőről. A munkát sík felületű asztalon kell végezni. Használhat flanelett takaróval letakart rajzlapot.
Helyezze a keretet a feszített anyaggal az asztalra. Mártsa a bélyegzőt az előkészített nyomdafestékbe, készítsen próbanyomatot papírra, eltávolítva a felesleges tintát, és csak ezután készítsen nyomatot az anyagra. Ismételje meg a műveletet többször. A munka befejezése után a szerszámokat ki kell mosni és meg kell szárítani.
Ingyenes festés
A szabad formájú festési technikával végzett munka során a szövetet vízbe áztatják a festék jobb kenhetősége érdekében. 
Vastag ecsettel laza vonásokkal vigye fel a festéket A szabad festés módja, amely tartalék kompozíció használata nélkül történik, jelentősen eltér a kontúrtól és a csomózástól, mind a munkamódszerben, mind a késztermék megjelenésében. Ez a technika közel áll az akvarellfestéshez. Itt lágy, festői tónusátmenetek lehetségesek éles formakörvonalak nélkül. a festészet feltárja a szerző kézírásának eredetiségét, és a kétkezi munkára jellemző egyéniséget adja a termékeknek.
Nyújtsa ki az anyagot a keretre. Válasszon színválasztékot a kívánt megjelenéshez. Kezelje a szövetet festékekkel tetszőleges képi módon, ne egy konkrét képi motívumot, hanem valamilyen asszociatív képet használva: ősz, tél, tavaszi táj, kora reggel, szürkület, köd stb. A tervnek megfelelően ki kell választani színválaszték. A mintát laza vonásokkal visszük fel a szövetre, és néha csak a végső kidolgozás történik hidegtartalék kompozícióval.
Szabadkézi akvarell festés
Akvarell alapozó vagy sóoldat felhordása után úgy rajzolhatsz rá, mint a papírra
Az ingyenes akvarellfestés sóoldat vagy speciális akvarell alapozók használatán alapul. A keretre feszített anyagot konyhasó vizes oldatával vagy akvarell alapozóval impregnálják, majd száradás után festékekkel lefestik. Mivel a sóoldat korlátozza a festék terjedését az anyagon, laza vonásokkal dolgozhat. A festés az akvarell festés elve szerint történik: világostól a sötétig, a felső széltől az aljáig.
Ingyenes festés sókristályokkal
A szabad szövegű szövetfestés másik módszere só- vagy karbamidkristályok felhasználásán alapul. Az anyagot egy keretre feszítik, és folyékony festékekkel dolgozzák fel. Ezután a minta kialakításának megfelelően sókristályokat öntenek a még nedves szövetre, amelyek aktívan vonzzák magukhoz a festéket, ezáltal elsötétítik a szövet azon részeit, amelyekre felvitték. Az így létrejövő hatás nagymértékben függ a kristályok méretétől. Az anyagon való szárítás után a sót eltávolítják. A száraz karbamiddal elért hatás hasonló a sóval elért hatáshoz. Ha azonban a só a festéket magához vonzza, és a szövetre koncentrálja, akkor a karbamid éppen ellenkezőleg, fehéríti a festett anyagot. Ez a módszer nagyon egyszerű és hozzáférhető, és ami a legfontosabb, széles teret ad a kísérletezésnek. Lágyabb hatást érhetünk el, ha nem száraz karbamidot, hanem tömény oldatát használjuk (1 teáskanál karbamid 50 ml vízhez), amelybe ecsetet mártunk, és pontozott vagy vonalas mintázatot viszünk fel az anyagra. .
A szövet nedves felületére sót vagy karbamid kristályokat visznek fel 
Amíg a munka még nedves, beállíthatja a rajzot bizonyos területek speciális eszközökkel történő sötétítésével vagy fehérítésével. 
A szárítási folyamat felgyorsításához használhat hajszárítót. 
Miután az anyag megszáradt, a sót vagy a karbamidot kefével vagy széles kefével le kell kefélni.
A festék anyagra fújásának módszere csövön keresztül
Ezzel a módszerrel sokféle tarka textúrát kaphat. Különböző színű festékek permetezése érdekes hatásokat eredményez. Vigyen fel egy csepp festéket kizárólag a száraz szövetre, majd óvatosan fújja át egy csövön keresztül az anyag bizonyos területeire. Az eredmény egy érdekes hatás, amely képi alapként használható csokormotívum vagy egyetlen növény létrehozása során.
Ingyenes festés airbrush módszerrel
Az ofszet technikával végzett munka során nem szükséges a szövetet a keretre feszíteni, a hajtások és a hajlítások további eredeti hatásokat eredményeznek 
Helyezze a sablonokat az anyagra. A festék felhordásának minden szakasza után a szövetet meg kell szárítani 
A kompozíciót „maszk” sablonokkal lehet díszíteni. Erre alkalmasak a száraz növények, csipke, gombok, gyöngyök. 
A sablonos „maszkokat” csak a szövet teljes megszáradása után távolíthatja el, az airbrush a kézi és a gépi festési módok között mintegy középen helyezkedik el. Azokban az esetekben, amikor egyenletesen festett felületeket kell elérni, pótolhatatlan. A folyékony festékkel töltött festékszórók és szórópisztolyok mellett mindenféle aeroszolos kiszerelésű festék használható. A festékszóróval való munkavégzés gyakorlata számos technikát tartalmaz. Az eltolási technika a festékszóró pisztoly manipulálásával történő permetezésén alapul. Ebben az esetben az airbrush sugár ecsetként működik a kezekben, lehetőséget biztosítva féltónusok és színátmenetek elérésére. A permetezési technika lágy, látszólag olvadó, homályos körvonalú képeket készít. Az airbrush segítségével szinte korlátlan számú szín és árnyalat érhető el.
Nyújtsa ki az anyagot a keretre. Készítsen egy sor festéket 3-4 színből, és töltse a festéket a festékszóróba. Permetezzen festéket az anyag egy kis részére. Ismételje meg a hasonló műveletet más festékekkel is, megtartva a már felvitt szín kis területeit. Az airbrush-t a már festett anyagokon is el lehet végezni.
Nyújtsa ki a főtt anyagot a keretre, és fesse le bármilyen középtónusú színre. Szárítsa meg a mintát. Ezután egymás után hajtsa végre az összes fenti műveletet, csökkentve a permetezett színek számát kettőre. A festékszóróval való munkavégzés egyéb technikái stencilek és fedősablonok - „maszkok” – használatán alapulnak. Nyújtsa ki az anyagot a keretre. Készítsen sablonokat egyszerű geometriai formákból.
FONTOS! Papír vagy puha polimer stencil használatakor azokat a kerület mentén ragasztószalaggal kell a szövethez rögzíteni, hogy elkerüljék a működés közbeni elmozdulást. Ez különösen fontos tamponok, kefék és szivacsok használatakor.
Készítsen egy sor festéket. A kívánt hatástól függően helyezze a sablonokat az anyagra meghatározott sorrendben, és fesse le a szabad területeket a megfelelő színnel. Minden művelet után a szövetet meg kell szárítani. Ily módon dolgozva nem mindig lehet megjósolni az eredményt, így az utolsó szakaszban a kompozíciót stencil-"maszkok" segítségével módosíthatja. „Maszkként” használnak élő vagy száraz növényeket, mindenféle hálót, csipkét, megfelelőek a brossok, gombok, sima papírlapok, karton stb.
A sablonokkal való munka sok mozgásteret kínál összetett tervek létrehozására. Az airbrush-ban sok múlik az Ön tapasztalatán és ízlésén. Még abban az esetben is, ha a kompozíciót a művész már elkészítette, annak megvalósítása gondos odafigyelést és művészi érzéket igényel. Az eredmény nagymértékben függ a festékszóró kezelésének művészetétől, a szórt festék áramlásának irányításának képességétől, a szórási folyamat időtartamától, az egyik tónushoz a másikhoz való átmenet technikáitól stb. Az airbrush gyenge pontja egy nagyon homályos, homályos körvonal. A világosabbá tétel érdekében az airbrush-t néha kontúrozási technikákkal kombinálják. Vagyis először megrajzolják a terv kontúrjait, majd festékszóróval felhordják a festéket. Az airbrush módszer hátránya a permetezett festék „ködének” megjelenése is, ami különös előrelátást és körültekintést igényel a dolgozótól. Az airbrush munkákat általában speciális védőmaszk (légzésvédő) viselése mellett, jól szellőző helyeken végzik.
Szövetfestés „márványozott” (márványozás)
A márványozási technikával végzett munka során pálcikával vagy tűvel mintát hozunk létre a festék felületén 
A szövetet fürdőbe kell helyezni úgy, hogy a kapott mintázat a teljes felületén végighaladjon.Ez a technika nagyon hatékony és széles improvizációs lehetőségeket nyit meg. Használható önálló festési technikaként vagy más technikákkal kombinálva. Különösen érdekes hatás érhető el szatén selyem használatakor. A márványos festéshez speciális por alakú sűrítő komponensre van szükség, amely a minta alapját képezi. A készítményt 1 teáskanál arányban hígítjuk 1 liter vízre. Erre a legalkalmasabb egy 2-4 cm magas lapos fürdő, a kapott gélszerű masszával csak egy óra múlva lehet dolgozni. A festéket cseppekben hordják fel a kompozícióra; a pipettával ellátott palackok megkönnyítik a használatot. Ezután bottal vagy tűvel mintát készítünk a felületen. A szövetet vagy papírt laposan kell ráhelyezni a kapott rajzra. Hagyja így 20 másodpercig, majd vegye ki és gyorsan öblítse le folyó vízzel. Hagyja megszáradni és rögzítse. A legérdekesebb az, hogy a design folyamatosan frissíthető és rétegesen alkalmazható. Az elkészített készítmény többször felhasználható. Bármilyen tartalék kompozíció használható dekoratív felületként; festetlen foltok maradnak azokon a területeken, ahol felviszik a szövetre. A MARBLING technika nagyon érdekes és színes, lehetővé teszi a márványmintázatok utánzását és az eredeti színmegoldások elérését.
Monotípia és gitt technika
Óvatosan emelje fel a nyomtatott mintával ellátott anyagot, ügyelve arra, hogy ne mozduljon el.A monotípia is érdekes. Ez a technika meglehetősen egyszerű végrehajtani, és még a gyermekek számára is elérhető. Szüksége lesz egy műanyag vagy üveglapra. A festéket laza mozdulatokkal hordják fel a felületére, vastagnak kell lennie, mint egy tubusban lévő paszta. Ezután a keretre feszített anyagot szorosan az üveghez nyomják. Ez a művelet többször megismételhető, amíg az üvegen lévő festék teljesen el nem fogy.
Nál nél gitt technológia A vastag festéket közvetlenül az anyagra hordják fel, dombormű felületet hozva létre.
Fotó hatás
A fotoeffektus módszerrel elért eredmény hasonló az airbrush-hoz, de a munkafolyamat nélkülözi a festékszóróval való munkavégzés nehézségeivel járó kellemetlen pillanatokat A szövetek klasszikus kézi festési módszerei mellett a festékek és a kapcsolódó anyagok jelennek meg a piac jelentősen gazdagította a művészi festészet gyakorlatát a különösen eredeti dekoratív hatások elérésében. Az egyik a fotóeffektus, amely a festék bizonyos tulajdonságain alapul. A még meg nem száradt festékre különféle mintákat helyezhet. Ezután helyezze a munkát egy erős világítótest alá. Ha megszárad, a sablonok alatti festék világosabbá válik, így a kép rejtélyes és homályos.
Új festékek és anyagok használatával a kész munka teljes hasonlóságát érheti el rátéttel, gyöngyfűzéssel és strasszokkal.
A szövetfestés érdekes és lenyűgöző művészet. Reméljük, hogy ez az anyag segít elsajátítani ezt a nehéz kreativitástípust.
A szerkesztők köszönetet mondanak Alla Nikolaevna Novikovának és Lyubov Bolychevának, Irina Bychkova és Elena Vasilyeva textilművészeknek az anyag elkészítésében nyújtott segítségükért.
Érdekelnek érdekes hobbik? Ne hagyja ki a lehetőséget, és próbálja ki az egyik legrégebbi festési technikát - a batikolást. Egy kis erőfeszítés és egy igazi remekmű lesz a kezedben.
A batikolás az ősidők óta ismert művészet a minták szövetre történő felvitelének művészete. A batikolt tárgyakat évszázadok óta nagyra értékelték, és egyes művészek készségei hihetetlen szintre emelkedtek. Érdekesség, hogy a világ számos részén - Indiában, Afrikában, Indonéziában, Japánban - a batikolás művészetét hagyományosan kizárólag nők művelik. Talán ez annak a ténynek köszönhető, hogy ez a mesterség alapos munkát, a részletekre való odafigyelést, valamint a színválasztásban finom nőies érzéket igényel.
A mágikus mesterség története
Az első mintás szövetek az ie 4. században jelentek meg. e.. Ezeket az anyagokat használták az egyiptomiak a múmiák rituális temetésére. A 7. században e. A batikolás kezdett elterjedni Kínában és Japánban. Ez a művészet széles körben ismertté vált Perzsiában, Sri Lankán, Malajziában és Peruban.
Az egyedülálló batikról talán leghíresebb ország Indonézia, ahol a 12. században gyökeret vert a szövetre festés művészete. A hagyományos batikolt képeknek körülbelül háromezer variációja van itt! A mintákat viasszal hordják fel - ez egy indonéz technológia, amely a forró batikoláshoz kapcsolódik. A helyi lakosok különlegesen viszonyulnak ehhez a fajta művészethez - még mindig hisznek mágikus és gyógyító tulajdonságaiban.
Például egy esküvői szertartáson az ifjú házasokat batikolt sállal kötik meg, hogy egyesítsék a lelküket. És ezeken a részeken szokás a csecsemőket vállra vetve festett sálba csavarva hordani. Az indonézek azt is hiszik, hogy a batik erős energiával rendelkezik, és akár betegségeket is gyógyíthat.
Nagy jelentőséget tulajdonítanak a színsémának is - úgy gondolják, hogy a batik minden színe bizonyos módon befolyásolhatja az emberi természetet. Például a lila-rózsaszín segít megőrizni a szépséget és meghosszabbítani a fiatalságot.
A 20. század elején a batikolás különösen népszerűvé vált egyes afrikai törzsek körében, különösen a Nigériában és Szenegálban élők körében. A hagyományos joruba batikolást adire-nek hívják, amely még mindig nagyon népszerű a nigériaiak körében.
Több évszázados hagyományt követve a mintákat keményítőpasztával hordják fel tollal, majd természetes indigófestékkel festik be az anyagot. Alkalmi és ünnepi ruhákat egyaránt varrnak ebből az anyagból. A rajzok ugyanakkor egyfajta kódok, amelyek a törzs történetét hordozzák.
Az afrikai népek körében népszerű a szövet díszítésének egy másik módja is: mielőtt festékbe merítené, bizonyos módon összevarrják vagy megkötik - a kézművesek így kapnak díszes mintákat az anyagra. Ezt a módszert „csomós” batiknak is nevezik.
Óriási népszerűségnek örvendett a 20. század 60-as és 70-es éveiben a hippi mozgalom képviselői körében. Ennek az anyagfestésnek köszönhetően fényes, ragyogó hatású pszichedelikus foltok jelentek meg a fiatalok ruháin.
A batik típusai és osztályozása
A végrehajtás technikájától függően a következő típusú batikokat különböztetjük meg:
- hideg - ehhez a technikához a minta körvonalát benzin, gumiragasztó és paraffin alapú tartalékanyaggal alkalmazzák;
- forró – a mintát folyékony viaszkompozícióval (forró) alkalmazzák nemcsak a körvonalra, hanem az egyes színekre is; a munka befejezése után a viaszt benzinnel eltávolítják;
- csomózott - a mintát úgy kapjuk meg, hogy az anyagot bizonyos módon (tartalék használata nélkül) megkötjük, és vagy festékbe mártjuk, vagy ecsettel alkalmazzuk.
Hidegbatikolás technika
Forró technika
Néha a szabad festést külön típusként különböztetik meg, amelyben nem használnak kontúrfolyadékot (tartalékot), és a mintát egyszerűen festékkel alkalmazzák.
A melegbatikolt technológia összetettebb és munkaigényesebb, így a kezdőknek jobb, ha ragaszkodnak a hideg változathoz. Ami a csomózott batikolást illeti, az otthoni kísérletezés ezzel a technikával nagyon érdekes lehet, és első alkalommal lenyűgöző eredményeket érhet el.
A hidegbatikolás technika jellemzői
A batikolás, mint hobbi, összeszedett és türelmes emberek számára alkalmas, mivel ez a folyamat meglehetősen munkaigényes és hosszadalmas. Azonban, miután megkapta kreativitásának első eredményeit, egy percig sem fogja megbánni, hogy a szövetre festést választotta. A kezdők batikolástechnikája nem sokban különbözik a profik technikájától. A munka megkezdése előtt számos követelménynek kell megfelelni.
Hidegbatikoláshoz jó, ha külön munkahely van - ideális az erkély vagy más jól szellőző helyiség, mivel a tartalékanyag gőzeinek belélegzése nem túl jó az egészségnek (benzint tartalmaz).
Ha a festett anyagot gyakorlati használatra tervezi (sál, terítő stb. formájában), ne feledje, hogy ebben az esetben további lépésre lesz szükség a festék rögzítéséhez - ellenkező esetben az első mosás során , az összes festék le lesz mosva.
Számos módja van annak otthoni rögzítésének:
- a termék sütése a sütőben ~ 150 fokos hőmérsékleten 15-20 percig (a terméket hideg sütőbe kell tenni, miután előzőleg fehér pamutszövetbe csomagolta; a sütő kikapcsolása után a batikolás nem szabad egy órára ki kell vinni);
- gőzölés vízfürdőben anélkül, hogy a terméket vízzel vagy kondenzátummal érintkezésbe hozná (ebben az esetben a batikot többször szövetbe és papírba csomagolják, majd forrásban lévő vízbe helyezik úgy, hogy a víztől körülbelül 5 centiméter legyen: vagy zsinórral a serpenyő nyeléhez kötve, vagy felülről a hálóhoz rögzítve);
- vasalóval történő rögzítés a következőképpen történik: 10 cm2-enként. 3-5 percig vasalni (a vasalási módnak meg kell felelnie az anyagnak);
A színek rögzítésének sikere a festékek minőségétől is függ, azonban a batikolást minden esetben csak hideg vízben, kis ecet hozzáadásával szabad mosni.
Amire fel kell készülni az első leckékre
Karika vagy keret
Ha egy mintát egy kis szövetfelületre szeretne alkalmazni, akkor egy karika megfelelő az Ön számára. Ha nagy formátummal szeretne dolgozni, szüksége lesz egy speciális batikkeretre vagy egy szokásos hordágyra, amelyen rögzítenie kell az anyagot.
A vázon a szövet speciális horgokhoz van rögzítve, amelyek általában hozzá tartoznak. Az anyagot cérnával és tűvel rögzítheti a hordágyhoz, hogy maga az anyag ne érintkezzen a kerettel. Egy egyszerűbb lehetőség is lehetséges: rögzítse az anyagot gombokkal vagy bútortűzővel (persze ezt selyemmel nem szabad megtenni).
Textil
A batikoláshoz a legjobb vékony természetes szövetek használata: selyem, kambrium, dupla szál. A vastag szövet nem megfelelő, mivel előfordulhat, hogy a tartalék nem halad át vastag szálakon, és ekkor a festék „robbanása” történik ezen a helyen - az egyik szín a másik területére áramlik. Jobb a cambric mellett dönteni.
Papír
Az előzetes vázlathoz egy vékony papírlapra lesz szüksége, amely megegyezik a batikolt tervezési terület méretével.
Anyagok és eszközök
Festékek, tartalék anyag, üvegcső tartaléknak - általában mindezt egy batikolt készlet tartalmazza. Néha találhat kontúrfolyadékot, amely készen áll az alkalmazásra, vékony hegyű tubus formájában. Ebben az esetben nem lesz szükség üvegcsőre.
Választhat bonyolultabb utat is - főzzön otthon tartalékot, és szívószál helyett használjon megfelelő rögzítéssel ellátott palackokat. A benzin és gumiragasztó keverékének főzése azonban nemcsak nem kellemes feladat, hanem tűzveszélyes is.
Ezért a legjobb megoldás egy kész anyagkészlet vásárlása, amely mindent tartalmaz, amire szüksége van a batikoláshoz. A benne lévő festékek leggyakrabban folyékony, ritkábban por alakúak, amelyeket vízzel kell hígítani.
A batikolás során a legjobb, ha munkaköpenyt vagy olyan ruhát vesz fel, amely nem bánja, ha bepiszkolódik, mert problémák adódhatnak a festékfoltok eltávolításával. A batik kefék nem lehetnek kemények – a puha szintetikus vagy mókuskefék ideálisak.
Az előkészítéstől a remekművekig
A batikolás szakaszai:
- Az első szakaszban meg kell húzni az anyagot, hogy ne ereszkedjen meg; a batikmesterek gyakran inkább nedvesen nyújtják az anyagot - száradás után rugalmasabbá válik;
- a második szakaszban elkészítik a vázlatot - ceruzával papírra rajzolják, jól megnyomva a rudat.
- A harmadik szakaszban a vázlat átkerül a szövetre - a papírt a szövet alá rögzítik, hogy a minta vonalai ceruzával nyomon követhetők legyenek a szöveten (erre a célra puha ceruza alkalmas).
- A negyedik szakaszban a kontúrokat tartalékkal kell felvázolni - fehér marad (ha szükséges, a tartalékot megfelelő pigmenttel színezheti); a tartalékot így gyűjtik össze: egy üvegcső kiöntőjét egy kontúrfolyadékot tartalmazó edénybe engedik le, a másik végébe pedig egy gumifecskendőt helyeznek, amivel a folyadékot a csőbe szívják.
- Az ötödik szakaszban ellenőrizni kell a kontúrt - miután a batikon lévő tartalék teljesen megszáradt, vízbe mártott ecsettel kell végigmenni a teljes mintán a kontúr egyik oldalán, majd néhány perc múlva ellenőrizni kell. hogy a víz átlépte-e a tartalék vonalat; ha olyan helyeket talál, ahol gyenge a kontúr, akkor a szövet teljes megszáradása után újra át kell mennie ezeken a helyeken.
- A hatodik szakaszban a batikolást festik.
- A hetedik szakaszban a batikolást eltávolítják a keretről, és sütéssel, gőzöléssel vagy vasalással rögzítik.
A munkamenet befejezése után a tartalékot vissza kell fújni a tartályba, és a csövet benzinben le kell öblíteni, különben a maradék tartalék anyag megkeményedik és a műszer nem lesz alkalmas a további használatra. Az elkészült művet jó egy széles szőnyeggel ellátott keretbe keretezni.
Érdekes hatás érhető el, ha durva sót viszünk fel egy nedves festett szövetre - fehéres foltokat hagy maga után, felszívja a festék egy részét. Néha a batikmestereknek sikerül érdekes kompozíciókat létrehozniuk kizárólag ezzel a technikával, még tartalék nélkül is.
Hobbiból profivá
A szövet festésével minden bizonnyal érezni fogja, hogy részt vesz a magas művészetben. A batikolás, mint hobbi manapság különösen népszerű. Ez mindenekelőtt annak köszönhető, hogy ez a fajta kreativitás hatalmas önmegvalósítási lehetőségeket nyit meg a kezdő művész számára. Ha időt szentel a batikolásnak, folyamatosan új ötleteket, témákat vagy technikákat fog keresni. És miután érezte a színek szépségét az anyagon, a papírra rajzolás unalmas tevékenységnek fog tűnni.
Ha komolyan veszi a munkáját, hamarosan igazi profivá válhat ebben a kérdésben. A legtöbb ember, akinek a batikolás a fő bevételszerzési tevékenysége, valamikor hobbiból kezdte. Ráadásul a selyemfestést továbbra is nagyra értékelik, a miénket használva ezzel a hobbival lehet pénzt keresni.
A művészetben a textilfestés a kreatív tevékenység egész ága festmények, tervezői gardrób-elemek létrehozására, és a festék felvitelének számos módszerét ötvözi. Ebben a cikkben a batikolt szövetre való festést fogjuk megvizsgálni kezdőknek.
A batikolás Indonéziából származik, és a mai napig létezik a mintás színes szövetek készítésének technikája. A formatervezés számos jellemzője jobban hasonlít a selyem és pamut hagyományos festési módszereire Japánban és Indiában. Néhányan különböznek az eszközökben, az anyagkészletben és a színezési technológiában.
Napjainkban általános hobbi az otthoni textilfestés, a kézművesek pedig művészi megelégedésre textilfestéssel foglalkoznak. A batikolási technikát a reménytelenül foltos ruhák helyreállítására is használják, vagy akár exkluzív sálak, pólók, ruhák stb.
Forró batikolás
Művészi festés tartalékanyag - olvadt viasz - felhasználásával. Az ilyen anyag egy speciális kántáló eszközzel mintákat készít a szövetre, a nyélen egy réztartályt helyeznek el, amelybe forralt folyékony viaszt helyeznek, és a tartály végén van egy vékony fúvóka, amelyből a mintákat ténylegesen húzzák. A benzin tartalék közeghez üvegcsövet használnak. Így a szövetet textilfestékbe mártjuk, lehet anilin festékpor, amit vízzel hígítunk, vagy ecsettel viszünk fel, és a festett területek érintetlenek maradnak.
Folytathatja a termék felhordását a megszáradt festékre, és festheti egy másik réteggel, a gyártás során a viaszt bélyegekkel hordják fel, ami lehetővé teszi ismétlődő kis áttört készítését.
Amikor a viaszra már nincs szükség a munkához, vasalóval és papírtörlővel vagy újságpapírral párologtatják el.
Hideg út
A kézzel festett hidegfestéssel, benzin alapú tartalék anyagokkal vagy akril kontúrral szöveten, széles körben használják selyemre festésben. Ezzel a technikával elegáns festményeket készítenek, vagy gyakran használják sálak festésére.
A selyemfestésnél gyakrabban használnak anilinfestékeket, mivel szerkezetük nagyon könnyű, és pamutfestésnél akrilfestékeket használhat, amelyek filmet hoznak létre. Mindenesetre mindenféle szövetfestéket árulnak, a használati utasításban mindig feltüntetik, hogy milyen típusú textíliákhoz készültek, illetve, hogy a festéket hogyan kell rögzíteni.
Vessünk egy pillantást egy vizuális mesterkurzusra a selyem festékekkel való festéséről. Ebben a példában egy tengeri témájú stólát festenek.
A munkát anilin festékekkel végezzük sóváladék felhasználásával. A munka végén megtudhatja.
A teljes értékű stólához a következő anyagokra és eszközökre van szükségünk:
- Rajz vázlata papíron;
- 150*50cm méretű természetes selyem darab;
- A tartalék összetétel fekete;
- Anilin festékek batikhoz;
- Ecsetek;
- Üvegcső tartaléknak;
- Só;
- Alkeret fa pálcikákból;
- Gombok.
Először is a nedves anyagot gombokkal szorosan ráhúzzuk a keretre. Töltse fel a fecskendőt a tartalék folyadékkal, amíg a golyó meg nem telik. Száraz vászonra hordjuk fel tartalékban a körvonalat, alatta mintasablont helyezünk el.
A kompozíció vonalait le kell zárni, hogy a festék ne kerüljön ki a határokon a repedéseken keresztül. És nagyon gyorsan és visszavonhatatlanul megteszi, ha meghagyjuk neki a költözést.
Kicsit ki kell száradniuk a vonalaknak, most fogjuk az ecseteinket és kezdjük el a színeket. Az üregek kitöltése. Jól jönnek a gyermekkorból származó készségek, amikor kifestőkönyveket festettünk, csak a tartalék kontúr akadályozza meg a festék szétterülését.
A szövetre történő művészi festés számos technikája, amelyek ebben a munkában is alkalmazhatók:
- A festékek vízzel hígíthatók és keverhetők meghatározott árnyalatok és színtelítettség érdekében;
- A „szigeteken” belül több szín is használható a sima színátmenet érdekében;
- A sóoldatot a sál hátterére csepegtetjük, hogy gyönyörű vízcseppeket kapjunk.
Az eredmény konszolidációja. Az anilinfestékeket a munka végén gőzölni kell. De előtte várjon egy napot, majd vegye le a művet a keretről, csomagolja újságpapírba vagy pauszpapírba, és akassza fel valamilyen nagy edénybe, vödörbe vagy serpenyőbe. Kösd rá a köteget egy, a tartály átmérőjénél hosszabb pálcikára, önts hozzá egy kevés vizet, és fedd le egy vastag törülközővel. A ruhával való letakarás azért is fontos, hogy a termék fedelébe ne csöpögjön páralecsapódás, mivel a nedvesség nem kerülhet a festett selyemre.
Körülbelül 40 perctől másfél óráig kell elpárologtatnia a munkát. Ezután vasalóval kell vasalnia az anyagot, és szappannal kell mosnia legfeljebb 40 fokos vízhőmérsékleten.
A batikolás művészi művészet, de alkalmazása nagyon széles, a saját kezű dolgok egyéni létrehozásától kezdve. A modern ruhatervezők kézzel festett anyagokat használnak kollekcióik exkluzivitására törekedve. Fotó inspirációnak:
Videó a cikk témájában
MŰVÉSZETISZÖVET FESTÉS
A batikolás fejlődésének története
A kézzel festett szövetek a művészi textíliák egy fajtája, amely a dekoratív és iparművészet fontos részét képviseli. Ennek a fajta iparművészetnek mély gyökerei és hagyományai vannak, amelyek a mai napig fennmaradtak.
Kínát tartják a selyem szülőhelyének. A selymet „kínainak”, „kínai szövetnek” is nevezték. Már a Kr.e. 12. században. Kínában a legfinomabb, főleg mesterséges szöveteket állították elő, amelyek a legbonyolultabb technológiai módszereket igényelték.
Egy későbbi, 13. századi kézirat a selyemszövetek különleges viaszmintázatú festéséről beszél, amelyet forró viaszba mártott ecsettel végeznek a szöveten. Az így készült rajzot nem festik le semmilyen színnel, hanem fehér marad.
A Kr.e. 3. században. A sericulture Kínából Indiába, majd Koreába és Japánba terjedt. A mintás szövetek előállítása során különféle módszereket alkalmaztak a szövetre festékkel mintázattal, kézzel festett viaszos technikákat is alkalmaztak, pl. fehér mintát kapunk színes alapon.
Indiát tekintik a festékekkel való díszítés művészetének szülőhelyének, olyan országnak, ahol bőséges a természetes színezék. Például a bandhari módszer széles körben elterjedt. Az anyag festése előtt egyes részeit kemény cérnával szorosan átkötötték, vagy magát az anyagot nagy, erős csomóval kötötték össze. A szövetet mély, festékes tartályokba merítették, a csomózott részeit nem festették be, így színes alapon fehér fantáziamintás vonalat kapott.
A híres kék indigófestéket is Indiából hozták Európába (egy trópusi bokor leveleiből nyerték).
A szövetfestés Japánban nagyon tökéletes volt. 7. század – a szövet festésének módja – „yukhata”. A tervek szerinti szövetdarabokat cérnákkal szorosan összevarrták, majd festékbe mártották. A festék nem hatol be mindenhová a húzott anyag vastagságán keresztül, ami a festetlen területek sajátos mintázatát eredményezte. A "rakéta" módszer. A mintát forró viasszal vitték fel az anyagra, majd az anyagot festékbe mártották, megszárították, és eltávolították a viaszt. A forró viasz lehűlésekor repedéseket képezett az anyag felületén, ami eredetivé tette a tervet.
A 17. század végétől. Japánban a komplex cselekménykompozíciók és tájképek (önálló műalkotások) elkezdték átültetni a selyemszövetekre.
Később - Róma, Görögország, Bizánc, Szicília, Dél-Olaszország, Franciaország, Velence.
A fogyasztókat a selyem kiemelkedő előnyei vonzották: finomsága, szilárdsága, rugalmassága, valamint a különféle színekben való jól festhetőség.
Oroszországban a selyemgyártást I. Péter vezetésével fejlesztették ki.
Oroszországban időtlen idők óta ismertek a szövet mintanyomtatással történő színezésének módszerei, később nyomtatott mintákként ismerték. Ezek az úgynevezett „nyomtatás” típusai, a „töltelék” szóból.
Ennek a módszernek a lényege a következő: egy deszkára mintát vágtak ki, majd a táblát festékkel megnedvesítették, nyomdaformává (módon) alakították, majd felvitték a szövetre, fa kalapáccsal megütögették és , úgymond a mintát rányomták az anyagra.
A kézzel nyomtatott ruha virágkorát a 16. és 17. században figyelték meg.
Az ókori orosz nyomtatott szövetet olajfestékkel készítették, szárítóolajban főzték, vászon- és gyapjúszövetekre.
A világos háttéren sötét mintázatú szövetet általában "mintázatnak" nevezik.
A dombornyomásra a festett hátterű, festetlen mintázatú szövet, a nyomtatott anyagra pedig a festetlen vagy világos alapon színes nyomott minta a jellemző.
Valamivel később megjelent egy másik, a modern batikhoz közelebb álló mintás szövetdíszítési módszer, amikor egy azonos magasságú mintájú táblát használtak, de a háttér festetlen maradt tartalék (agyag, viasz) segítségével. Aztán teljesen elhagyták a táblát.
Ecsettel és tartalékkal a mintát kézzel vitték fel közvetlenül a szövetre. Ezután a szövetet festéktartályba (vagy kockába) mártották. Ahol nem volt tartalék vegyület, ott festették az anyagot. Ezután a szövetet megszárítottuk, és a tartalék készítményt forró vízzel lemostuk. Az eredmény egy világos minta lett az anyagon színes alapon. Ezt a módszert kocka dőlésnek nevezik.
Valamivel később megjelent a „maratás” módszere: az előre festett anyagot olyan vegyületekkel töltötték meg, amelyek tönkretették a festéket, és így fehér, festetlen mintákat kaptak a festett alapon. A drága festékek tönkretétele érdekében ezt a módszert főleg kis mintákhoz használták.
Készítmény
Felfeszítjük az anyagot a keretre. Hideg és meleg batikolás esetén az anyagnak száraznak kell lennie. A meghúzást a felső sín közepétől kell kezdeni, szimmetrikusan. Nagyon szorosan húzza le az anyagot, rögzítse gombokkal, szögekkel vagy tűzőgéppel.
Művészi festési technikák
Hot batik technika
Ez a legősibb technológiai textilfestmény.
Forrónak nevezik, mert a tartalék összetételt csak forró formában (viasz, paraffin) használják. A technika magában foglalja az anyag többszöri bevonását olvasztott viasszal és festékbe mártásával. A viaszhoz vazelint adnak, hogy megakadályozzák a repedést, a munka befejezése után a viaszt vasalóval eltávolítják.
Egyszerű batikolás - feszítse ki az anyagot egy keretre, helyezze fel a fő mintát tartalékba, hagyja megszáradni, töltse fel festékkel, távolítsa el az anyagot a keretről, és vasalja át újságpapíron.
Komplex batikolás - több átfedés.
Hidegbatikolás technika
Jóval később, a kémiai ismeretek fejlődésével találták ki. Tartalék összetételen alapul, amely gumi ragasztó alapú. A színtelen tartalék tisztán technikai eszközként szolgál, és a mosás során eltávolítják. Üvegcső segítségével tartalékként alkalmazzák a zárt kontúrokkal rendelkező terv körvonalait. A kontúron belül festék borítja. Sok színt használnak. A színtartalékokat mind a fő körvonalhoz, mind a felső díszítéshez használják.
Festés pattogó foltból- a batikolásra jellemző vonások nélkül. A különböző színű homályos foltokat öntözőkannával vagy ecsettel hordják fel, majd ezeket vagy a szomszédos foltokat más színekkel fedik le. Lehetőség van részleteket tartalékba rajzolni, majd a hátteret feketével lefedni. Az eredmény egy színes rajz lesz sötét háttéren.
Ingyenes szövetfestés. Ez a festési módszer a legösszetettebb, megköveteli a művésztől a festékek és anyagok szabad kezelését, a színtudomány és a kompozíció törvényeinek ismeretét, valamint az ecsettel való festést előzetes rajzolás nélkül. A szabad festészetben teljesen feltárul a művész kézírása, mert... alkotásaiban nem korlátozzák a rezervátum határai. Gyorsan meg kell festeni az anyagot, minden egyes vonást a helyére téve, pl. egyszerre foglalja magában a gondolatot, az érzést, a készségeket.
Ingyenes festés sóoldatra. Só – rögzíti a festéket, fényesebbé teszi és megakadályozza, hogy szétterüljön az anyagon. A szövet festése előtt áztassa be sóoldatba. Ha a festés nedvesen történik, akkor akvarell technikát és folthatást alkalmaznak, a festék szétterül.A szövet száradásával a festék egyre kevésbé terjed. Száraz oldalon – grafikus renderelés. Vékony ecsettel az egyes részletek megrajzolódnak, a festék már nem terjed. Utána vasaljuk, gőzöljük, és hideg vízben öblítsük le.
Csomózott szövet festése. A festetlen területet le kell kötni, hogy a festék ne tudjon átmenni. Csomókkal, ruhacsipeszekkel, cérnákkal végezve. Az eredmény egy legyező, egy harmonika, cikkcakk és mindenféle minta. Megkötözzük, sóval meleg vízbe tesszük, felforraljuk és 7 percig forraljuk, majd hideg vízben leöblítjük és kicsavarjuk. Szárítunk és vasalunk.
Száraz ecset. Ez a festés sörtéjű ecsettel vagy speciális bélyegzőkkel történik. Fontos, hogy az ecsetvonás a száraz kefével való munkavégzésre jellemző hézagokkal maradjon az anyagon. Az ecsetvonást az elejétől a végéig egyenletesen helyezi el az anyagon anélkül, hogy az ecsetet az anyagra emelné. Arra kell törekedni, hogy minden vonás, minden vonal rugalmas legyen és plasztikusan fejezze ki a rajz formáját. Ebben segítenek a speciálisan elkészített, hidegbatikolási tartalékon alapuló festékek.
Napjainkban a textilfestés népszerű hobbivá vált. Ez egy igazi művészet, amelynek köszönhetően eredetiséget és szépséget adhat a ruhákhoz, cipőkhöz, textilekhez és egyéb termékekhez. A legjobb, ha akrilfestékekkel készít rajzokat - ezek a legjobb minőségűek, és lehetővé teszik a tökéletes eredmény elérését. Különböző festési technikák vannak, amelyeket a varrónőknek meg kell ismerniük.
Az akrilfestékek tulajdonságai és jellemzői
A rajzhoz való akril az egyik típus, olyan polimer összetétel, amely nem hatol be a szálakba, hanem kívülről lefedi. Az akril színek széles színválasztékban kaphatók, és könnyen keverhetők egymással, így egyedi árnyalatokat kaphat. Mivel ez a színezés nem fél a nedvességtől, akár kabátokra, esőkabátokra, esőkabátokra is alkalmazható, nem beszélve a farmerről, sálról, táskáról, pólóról. A kézzel festett akril remekül mutat asztalterítőn és panelen. Nem ajánlott otthon rajzolni a következő típusú dolgokra:
- fehérnemű – fennáll az allergia veszélye;
- ágynemű - a gyakori mosás miatt gyorsan elhalványul;
- vegytisztításnak alávetett termékek - a kialakítás esetleges sérülése miatt;
- óvodába járó kisgyermekek számára készült dolgok - a gyermekeknél nagy az allergia kockázata.
Az akril ideális kezdőknek. A kész vásznak gyorsan száradnak, és a festékek ára alacsony - lehetőség van kísérletezni. Az akrilfestékek egyéb tulajdonságai a következők:
- a készítményben nincsenek káros vegyszerek - vannak növényi vagy műgyanták, pigmentek, víz, lágyítók, kötőanyagok az egyenletes állag érdekében;
- a festék textúrája a temperára emlékeztet, amivel ikonokat festenek, de sokkal gyorsabban szárad és védőréteget képez a felületen (utóbbi olyan tartós, hogy mosógépben mosható, feltekerhető, ill. hosszú ideig tárolva);
- a festék felhordása után a szálak sűrűbbé válnak, de az anyag ezen része elveszíti rugalmasságát;
- Idővel az akril minősége romlik, ezért a festékeket csak a szokásos eltarthatósági idejük alatt szabad használni.
Az akril színeket vízzel hígítják, de a szakértők előnyben részesítik a speciális oldószerek használatát. Az ilyen anyagok segítenek fényessé tenni a képeket, és ha vizet adunk hozzá, a kép matttá válik. A festékek rögzítéséhez jobb, ha száraz hőt használunk - vasaljuk át az anyagot. Művészeti boltokban vásárolhat színeket, kiegészítő felszereléssel is rendelkeznek (ecsetek, paletták, sablonok, sablonok).
Megfelelő szövet
Könnyű színeket készíteni saját kezűleg. Fontos, hogy erre a célra megfelelő szövetet válasszunk, hogy az illeszkedjen a festék típusához. Az anyagválasztás a dolgok festésének technikájától is függ. Így a forró batikolás természetes szövetek - pamut, len, gyapjú, viszkóz, farmer - használatát jelenti. Ez a módszer csak az ilyen szálak festését teszi lehetővé, a mesterségesek pedig eredeti színükben maradnak. Ezért a vegyes anyagok nem ajánlottak.
„Selyem” jelölés a festéken
Ha van ilyen jelölés a színen, akkor nem nő a szövet merevsége, így a termék vékony szövethez is alkalmas. Hasonló festékeket használhat selyemhez, sifonhoz és kambriumhoz. A felsorolt anyagok többsége jól reagál a hidegbatikolás technikára.
Textil jel a festéken
Hasonló színek alkalmasak kemény, sűrű szövetekhez - velúr, bőr, bútorszövetek. Sötét textíliákhoz megfelelő jelöléssel ellátott festékeket válasszunk.
Az akrilfestékekkel történő festés típusai
Csak tiszta szövetet vagy tárgyat szabad befesteni, ezért a munka megkezdése előtt kimossuk, majd alaposan megszárítjuk és vasaljuk. Egyes festési technikák megkövetelik, hogy az anyagot egy speciális keretre feszítsék (a tűnőknél ezt karikának hívják), bár bármilyen kényelmes eszközt elkészíthet saját maga. A munkához szükséges szövetet jól megvilágított helyen kell elhelyezni, és a festési területnek középen kell lennie.
Forró batikolás
A forró színezéshez korábban természetes festékeket használtak - indiai hennát, teát, kurkumát és még kálium-permanganátot is, de most sokkal tartósabb, jó minőségű színek kaphatók. A Hot batik olvasztott viaszt használ, hogy strukturált képeket hozzon létre különböző árnyalatkombinációkkal.
A technika jelentése, hogy eltávolítása után világosabb vagy sötétebb minta, esetleg fehér minta marad a viasz alatt. A viasz felhordásához kántálást használnak - egy olyan eszközt, amely eredeti viaszmintákat alkalmaz. Úgy néz ki, mint egy kis edény, több kifolyóval és fogantyúval.
A forró batikoláshoz először el kell készítenie a viaszkeveréket. Fenyőgyantából, paraffinból, méhviaszból, zsírból és dammargyantából készen vagy saját kezűleg készítve árusítják. A kezdőknek azt tanácsoljuk, hogy a gyakorlathoz először próbálják meg felvinni az olvasztott viaszt egy szokásos gyertyáról egy ruhára.
A működési eljárás a következő:
- készítsen vázlatrajzot - rajzoljon egy képet papírra vagy nyomtassa ki;
- bármilyen kényelmes módon vigye át a mintát a szövetre (ponttechnika, pauszpapír, szénpapír stb.);
- a minta azon részeit, amelyeket festetlenül kell hagyni, zsírozza be forró viasszal, hagyja teljesen megszáradni (a folt legyen átlátszó és sötét, de nem fehér és matt);
- öntse a festékoldatot a szövetbe, és várja meg a szükséges időt;
- távolítsa el a viaszt;
- ha szükséges, fedje le a már festett területeket új viasszal, és fesse le a világos foltot más színnel;
- ismételje meg a ciklust, amíg el nem éri a kívánt kombinációkat (fekete színig).
A viaszt papír és vasaló segítségével kell eltávolítani, felmelegíteni az anyagot és óvatosan elválasztani az anyagot. Ez a technika munkaigényes, ezért jobb, ha először megnéz egy mesterkurzust az interneten.
A különbség e technika és a „forró” technika között az, hogy viasz helyett speciális anyagot használnak, amely nem engedi át a színt. A hidegbatik második neve foglalás, a kompozíciókat pedig rezervációnak nevezik.
Először ezzel az anyaggal körvonalazzák a rajzot, majd a szövet többi területét festékkel lefestik. A kontúrok megakadályozzák, hogy a festékek ráfolyjanak a képre. Miután az anyag teljesen megszáradt, a tartalék összetételt eltávolítják. Ennek eredményeként kontrasztos (létfontosságú) színezés érhető el. A termékek színezésének legegyszerűbb módja ezzel a technikával a kész sablonok használata.
Csomóbatik
Az anyagokat csomózási technikával is festheti, ami váratlan hatásokat és eredeti mintákat eredményez. Kis csomók miatt alakulnak ki, amelyek egyenetlenül festődnek. Kezdő varrónőknek és művészeknek ajánlott az ilyen típusú batik használata. Különösen sikeresek a ruhák, terítők, szalvéták és pólók.
A működési eljárás a következő:
- végezzen ingyenes festést a háttérre (ha szükséges);
- szárítsa meg a tárgyat, helyezzen rá kavicsokat, kösse össze cérnákkal csomókba (terv szerint);
- csavarja szorosan az egész anyagot mindkét oldalon, hajtsa 2-3 rétegre, kösse újra cérnával;
- Helyezze egy festéktartályba, és várja meg a szükséges időt;
- távolítsa el és szárítsa meg a terméket.
Shibori technika
Ez a módszer a csomózott batikolás egyik fajtája. Az egyetlen különbség az, hogy az anyag bizonyos módon össze van hajtva, ami az origamira emlékeztet. A technika további hatások alkalmazását is magában foglalja - só szórása, alkohol permetezése.
Ingyenes festés
A technika a hagyományos szövetfestésre emlékeztet akvarell vagy gouache segítségével. Az anyagon az eredmény lehet valós kép vagy egyedi rajzok és részletek. Itt a művész tehetsége teljes mértékben megmutatkozik, mert sablon segítségével nem lehet festményt készíteni. A festék folyásának megakadályozása érdekében az anyagot először 2-3 órán át sóoldatba áztatják. Az árnyalatok sikeres felírásához tartalék vegyületek használata megengedett. Ha nincsenek ott, jobb, ha előre alapozza az anyagot:
- keverje össze egyenlő arányban zselatint, PVA-t, keményítőt;
- ecsettel vigye fel a szövetre;
- száraz, de nem teljesen;
- munkát elkezdeni.
A szabad festés egyik fajtája a nyers festés. Olyan hatást kelt, mintha egyik szín átfolyna a másikba, légies érzetet keltve. A rajzolás nedves szöveten stencil technológia használata nélkül történik (sablonok nélkül). Nemcsak ecsetvonásokat készíthet, hanem koktélszívón keresztül is fújhatja a festéket, így adva a cseppeknek a kívánt formát.
Airbrush festés
Ehhez a festési módszerhez festékszóró eszközre lesz szüksége - festékszóróra. Az alkalmazás szögének megváltoztatásával különféle árnyalatokat kaphat. Az airbrush használatához bizonyos művészi képességekkel kell rendelkeznie.
A batikolástechnika megjelenésének története
A batikolás több száz éves múltra tekint vissza. Az idő múlásával a technológia összetettebbé vált, javult, és a különböző országokban megvoltak a saját jellemzői. Indonéziát tekintik a batikolás szülőhelyének, de a módszert először Hollandiában írták le a 17. században. Nagyon ősi szövetmintákat fedeztek fel Egyiptomban – az 5. század környékén készültek. Az ókorban a batikolás széles körben elterjedt Japánban, Kínában és más ázsiai országokban, a középkorban pedig hihetetlenül népszerűvé vált az európai művészek körében.
Nyomtatás akril festékkel - kivitelezés
Az eredeti tárgy létrehozásának legmegbízhatóbb módja az akril színekkel való festés. Különféle festékfelhordási módszereket használhat.
Terv másolása papírról
Ebben az esetben nem kell művésznek lenni ahhoz, hogy remekműveket készítsen. Elegendő óvatosan körvonalazni a mintát az anyagon. Nyomtatóra van nyomtatva, így a körvonalak merészek és sötétek lesznek (különben nem látszanak az anyagon keresztül). Ezután az elemet kartonra vagy rétegelt lemezre feszítik, a rétegek közé dombornyomott mintát helyeznek el, csapokkal rögzítik, és a rajzot egyszerű ceruzával vagy speciális szövetjelölővel megjelölik. Ezt követően megkezdheti a kép festését.
Kézi rajz szövetre
Ha van művészi képessége és fantáziája, készíthet rajzot sablon nélkül, kézzel. A szakemberek közvetlenül a festékekkel dolgoznak, kezdőknek jobb, ha először egy egyszerű ceruzával rajzolják meg a körvonalakat. Ez a módszer különösen jó, ha a képen van némi könnyedség és nemtörődömség.
Stencilezés
A sablonokat nagy mennyiségben értékesítik a szaküzletekben. Nagyon kényelmes ezt a technikát használni, ha ugyanazt a rajzot (csapategyenruha, szalvéták stb.) ismételten másolnia kell. A sablont felvisszük az anyagra, rögzítjük csapokkal, gemkapcsokkal, és festékekkel körvonalazzuk.
Szitanyomás
Összetett minták és többszínű képek készítésére szolgál. A módszer speciális festék- és szitanyomó hálók használatát foglalja magában, hengerre és egyéb eszközökre is szükség van. Jobb, ha a terméket egy műhelybe viszi, ahol minden munkát hatékonyan végeznek.
Annak érdekében, hogy a szövetalapú festés „kiváló” legyen, számos fontos tippet és ajánlást kell követnie:
- csak kiváló minőségű festékeket vásároljon szaküzletekben (a túl olcsó színek hamisak lehetnek);
- ügyeljen a lejárati dátumra - normálisnak kell lennie;
- ismerkedjen meg a festékek összetételével - ha jók, nem tartalmaznak mérgező komponenseket, nehézfémeket, és nincs kellemetlen szag;
- nagy vászon festése előtt végezzen színpróbát egy kis területen, értékelje a munkát, miután a festék teljesen megszáradt;
- munkához használjon szintetikus sörtékkel ellátott keféket, hengereket, szivacsokat;
- Vigyen fel minden új réteget, miután az előző megszáradt;
- Egy nap elteltével rögzítse a mintát vasalóval - vasalja legalább 5 percig;
- a kiváló minőségű termékek nem oszlanak el a szöveten, tartósak, és a kikeményedést követően a víz nem teszi tönkre.
Mosáshoz csak nem agresszív felületaktív anyagokat és 35-40 fokos vizet használjon. A festéket roncsoló fehérítők használata szigorúan tilos. Az apróbb tárgyakat jobb kézzel mosni, ne csavarjuk ki, ne csavarjuk meg, hanem óvatosan akassza fel a szék támlájára száradni.
A nagy ruhadarabok mosógépben moshatók, beleértve a kényes mosogatóprogramot is. Ha betartja ezeket az egyszerű szabályokat, a ruhák vagy más termékek sokáig kitartanak anélkül, hogy elveszítenék a színt vagy a minőséget.
